劇本主要分為文學劇本與攝影劇本，文學劇本是比較突出文學性的劇本，小編整理的劇本的格式內(nèi)容，供參考！

　　劇本寫作常犯的錯誤：

　　Ｉ：把劇本寫成了小說

　　剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和制作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現(xiàn)在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現(xiàn)的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現(xiàn)出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。

　　ＩＩ：不必要的攝象機標注

　　如果你這樣寫劇本：在5號升降臺，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎么拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業(yè)，至少看上去很專業(yè)。

　　1.Angle on 角度對準：比如BILL走出便利店，相機對準BILL。

　　2.Favoring 主要表現(xiàn)：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現(xiàn)BILL。

　　3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現(xiàn)BILL在大廣場玩的很開心。

　　4.Wilder angle 更寬的角度：先表現(xiàn)BILL在廣場的一角喝可樂，然后鏡頭拉遠，表現(xiàn)BILL所在的廣場。

　　5.New angle 新角度：換個角度表現(xiàn)BILL喝可樂，使鏡頭豐富。

　　6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。

　　7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。

　　8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。

　　9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至于具體怎么動，還不是現(xiàn)在考慮的問題。

　　10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止“越軸”。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。

　　11.Close shot 近景：強調(diào)SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。

　　12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手表的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手表時攝象機里看到的已經(jīng)是夜晚的舞會了。

　　以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個例子就明白了。

　　場景說明要黑體，時間地點要黑體，居左。

　　場景中出現(xiàn)的音效要黑體標出。

　　第一次出現(xiàn)的人物名要黑體居中。

　　人物的對話要居中，兩邊留空，不同人物的對話要另起一行。

　　標明攝象機的關系。

　　標明場景的切換，“切至”就是硬切，“化至”就是加轉場的效果，全部居右。

　　如有特效運用，也要用黑體標出。

　　一個全長電影劇本大概有120頁。一個兩個小時的電影大概是110頁到120頁之間，共有7場。一個90分鐘的電影大概90頁，也是7場。

　　一、劇本寫作的幾種格式

　　1、文學劇本式

　　特點：可讀性強（文學作品的可讀性），電影感弱。

　　例1、“春天，踩著濕淋淋的步子來到了。”

　　以上“例1”文學性強，可讀性強，充滿詩情畫意。可是，導演分鏡頭時，卻不得不作以下的工作：

　　①、刪掉許多純屬于文學的、視聽語言無法表現(xiàn)的內(nèi)容。

　　②、重新用視聽語言表現(xiàn)那些可以表現(xiàn)的“詩情畫意”。

　　故這種電影劇本一方面要使導演費較大的精力去分鏡頭，更重要的是，使編劇在劇本階段未能把更多的精力放在電影思維上。

　　這樣做的結果：既影響了劇本作為電影劇本它的藝術質(zhì)量，同時也會妨礙你的劇本的成活。

　　2、格里葉式

　　特點：電影感強，可讀性弱。

　　例1、《去年在馬里昂巴德》（開頭部分）：

　　“開始是一陣猝然響起的浪漫、熱烈的音樂，這音樂就象我們在某些帶有強烈的、激動人心的高潮的影片結尾時所聽到的一樣（這是一個由木管、銅管和弦樂等等組成的巨大的交響樂團演奏的）。

　　片頭字幕是常規(guī)的樣式：人名等等都是用樸素的字體寫成，黑色的字體后面襯著灰色的背景，或者是白色的字體后面襯著灰色的背景；這些名字或者一組一組的名字都鑲在方框內(nèi)，框子按照一種正常的甚至是較為緩慢的節(jié)奏，一個接一個在銀幕上出現(xiàn)。

　　這種努力是應該肯定的。但是作為編劇來講，這樣做有以下不利之處：

　　①、可讀性弱，不單指一般人的閱讀，主要是指描寫太細、太繁瑣。以至妨礙了導演、制片人抓住主要情節(jié)，主要人物。

　　②、不利于導演為影片作出他的貢獻。電影主要是編劇、導演兩個人的事。這些同樣會妨礙劇本的成活。

　　3、日本式

　　特點：電影感強，可讀性強（電影的可讀性）

　　舉例：電影《啊，無聲的朋友》，編劇：鈴木尚之（日本）：

　　1、滿洲曠野、夜（1944年）

　　貨物火車在遠方行駛。

　　火車頭的前燈和車尾乘務員室的尾燈幻影般地移動著。

　　2、滿洲曠野、夜

　　火車在黑暗中奔馳。

　　3、滿洲曠野、夜

　　隨著尖歷的汽笛聲，火車頭迎面而來。

　　前燈刺目的光芒。

　　火車在轟隆轟隆的車輪聲中掠過畫面。

　　綿延不絕的黑色貨車車皮。

　　4、同上

　　一節(jié)黑色油漆已經(jīng)剝蝕的車身，滿洲鐵路的標志和車號的數(shù)目字在星光下隱約泛出白色。

　　車門微開著，車廂里黑暗無比。

　　單調(diào)的車輪聲。

　　尖銳短促的汽笛聲。

　　單調(diào)的車輪聲。

　　5、車廂內(nèi)

　　軍曹松本在黑暗中點名的聲音。

　　重疊著其他分隊長點名的聲音……

　　百瀨點火抽煙，他的臉在黑暗中顯現(xiàn)。

　　百瀨深深吸了一口煙后，把香煙遞給旁邊的吉成。

　　吉成的臉在香煙火星中閃現(xiàn)。

　　香煙在十三個分隊隊員之間依次輪轉……

　　小隊長的聲音：“哪個在抽煙？不準抽。”

　　松本把香煙在靴上擦熄。

　　松本：“大家都睡吧。”

　　民次痛苦地喘著氣。

　　二、注意事項

　　一個合格的電影劇本應該做到以下幾點：

　　1、可視性強，用畫面敘事。

　　“電影劇本究竟是什么？一部電影劇本就是一個由畫面講述出來的故事。” （悉德．菲爾德）

　　2、畫面力求具體，避免過于籠統(tǒng)。

　　3、努力運用聲音元素。

　　不要過多地寄托于錄音、或導演，聲音應該體現(xiàn)在劇本階段。

　　4、文字清爽、干凈。

　　文字著重表現(xiàn)影片中主要的影像、聲音、剪輯的內(nèi)容，不拖泥帶水，不過多文學上的修飾。

　　5、以場分段，以場景來劃分文字的自然段落。

　　6、注意“段”與“段”之間的“轉場處理”。