色彩的感覺是一般美感中最大眾化的形式。色彩與人類的生活密不可分，它如空氣一樣，無處不在，是美的構成部分。

　　《詩經》中色彩眾多，如描述紅色的詞有“赤”、“赪”、“赫”、“赭”、“煒”、“璊”、“朱”、“丹”等，這些色彩因為程度深淺而被區分開來，也有因附著物的不同而使用不同的名稱，同是白色，“素”、“縞”多用于指絲帛服飾，“皦”、“皎”用于描述日月之光，“瑳”、“皙”多指容貌。色彩分類如此詳盡，豐富了古代色彩詞匯，也體現了《詩經》時代的人們對色彩關注的認真態度。

　　一、《詩經》色彩話語揭示出對美的認同和自覺追求

　　作為農業文明古國，自然地理環境為先民們提供了物質生活資料和審美觀照對象，當他們向周圍伸出觸角，去感知，去體驗自然環境的同時，不同的自然環境又從不同的角度、不同的方式給予主體心靈新的刺激，從而形成了人與自然的和諧之美?？梢哉f，對美的自為自在的追求，自古至今，從不間斷。

　　(1)用色彩渲染人物的容貌儀止

　　自然界的生命才是美的。自然美是客觀存在的，它需要一雙美的眼睛去發現它，《詩經》時代的人們，開始意識到了這種美，并運用想象、聯想等思維特征，使客體與主體相融合，對美的認識做了很好的把握。《周南.桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家。”“灼灼”：花鮮艷盛開的樣子，“華”同“花”。這是一首新婚祝賀詩，詩人看到春天柔嫩繁盛的桃枝和鮮艷怒放的桃花，聯想到新娘的年青貌美。這種美是熾熱的，奔放的，詩人以鮮紅奪目的色彩形式的描摹，給人醒目的感覺，印象深刻，姚際恒《詩經通論》中說：“桃花色最艷，故以取喻女子，開千古詞賦詠美人之祖。”后世作品中出現的“人面桃花相映紅”，人花互相映襯，人更添一份別樣的姿色。宗白華說：“在美學思想發展的最初階段，中國重形象，西方重理性。”但《詩經》對物象的選擇，不是簡單的堆徹和羅列，也不是對這些物象的名稱和性能作簡單介紹，而是在篩選過程中，運用想象，象征，比喻等思維方式對物象特征進行的一次對照和黏合，是詩人為了情感表達，寄托情思有意識進行的選擇。

　　(2)植物染料凸顯審美情趣

　　孫作云先生統計，《詩經》中的植物染料有三種：一，菉草，通做“綠”，可以染綠;二，藍草，即靛草，可以染青(藍青色);三，茹藘，即茜草，可以染紅?！缎⊙?采綠》：“終朝采藍，不盈一襜。”《鄭箋》：“藍，染草也。”《毛詩正義》：“以藍可以染青，故《淮南子》云：青出于藍。”“終朝采綠，不盈一匊。”綠，即菉也。程俊英《詩經譯注》：“綠，草名，即藎草，可以染黃。”《說文》云：“‘戾’，草也，可以染留黃。”“菉”一音“戾”，“留黃”即“綠”。朱熹《詩集傳》：“綠，王芻也。”明方以智《通雅》云：“古者供草入染人(官名)，故謂之‘王芻’。”《鄭風.東門之墠》：“東門之墠，茹藘在阪。”《毛傳》：“茹藘，茅蒐也。”馬瑞辰《詩經傳箋通釋》：“茹藘，染草也。”《說文》：“茅蒐，茹藘。人血所生，可以染絳。”程俊英《詩經通釋》：“茹藘，茜草。其根可作紅色染料。”《鄭風.出其東門》：“縞衣茹藘，聊可與娛。”《毛傳》：“茹藘之染女服也。”《鄭箋》：“茅蒐染巾也。”白色的衣服，配上鮮紅的頭巾，光彩奪目，十分好看。植物染料改變了單一的服飾色彩，由一種或幾種顏色調和成更為復雜的顏色，獲得了視覺美感，提高了審美情趣。