《木蘭詩》給我們講了一個女子代父從軍的故事，說明了木蘭由一個閨中少女成為巾幗英雄的成長過程，并熱情謳歌了木蘭這一巾幗英雄的形象。以下是小編為大家整理的《木蘭詩》藝術結構分析，希望能幫到大家，更多內容請瀏覽(www.nvnqwx.com/wenxue)。

　　從藝術構思的角度說，《木蘭詩》的素材并不是能夠創作出象齊先生所想像的那樣的“史詩”的素材。因為僅僅表現一個人物經歷的詩是無法成其為史詩的。《木蘭詩》所提供的社會環境，是很好的史詩素材。但《木蘭詩》不可能成為史詩，它僅僅是寫木蘭“這個人”的敘事詩。文學的創作，不應僅僅是“寫了”，而應當是“寫得好”。所以，即是有現實生活的依據，“具體地描寫”木蘭的軍旅生活而使其成為“史詩”，是不會討好的。既寫不好，不如干脆不去寫，而僅用“萬里赴戎機，關山度若飛。朔氣傳金柝，寒光照鐵衣。將軍百戰死，壯士十年歸”來概括。這樣寫，絕不像齊天舉先生所說的“呆板，空泛，毫無特點”，而是靈活，充實，特色鮮明。姑試論之。

　　詩作者這樣寫來，誠如齊先生所說，確實讓讀者看不到什么“具體的事件”，抓不到什么具體的東西，顯得“空泛”了。殊不知，作者系采用了“避實就虛”、“以少總多”的藝術手法，給“空泛”的描寫以廣闊的空間，給讀者無窮回味的余地，讓讀者去體會，去想像，從而使“空泛”變得“充實”，這樣寫，既概括，又靈活，還不致于損壞木蘭的形象美，并且意境深遠。杜牧《題木蘭廟》詩：“彎弓征戰作男兒，夢里曾經與畫眉;幾度思歸還把酒，拂云堆上祝明妃。”如齊先生所說，很符合木蘭這一人物的身份和心理特點，但這不過是杜牧的想像之辭，杜牧用自己的想像去充實《木蘭詩》中木蘭軍旅生活的“空間”。這種合情合理的想像，正是《木蘭詩》這種所追求的境界。它很像中國傳統繪畫藝術中的“空白”，中國畫是很講究“空白”的，它是中國畫形式美中最重要的表現手法。“空白”主要是為了找到一個大的空間給繪畫主體有自有活動的余地，它既是有形的，也是無形的，然而它絕不是為了表現“虛無”，表現“空白”。它是一種“藏境”的手法，使景愈藏境愈大而意愈深。[2] 從空白處表現出活生生的境界，比之于那些明暗的墨色，更加“充實”。高明的畫家僅以云中露出的一鱗一爪，便能顯示出“首尾宛然若在”的全龍來，[3] 則正是一鱗一爪以外的“空白”發揮了作用，人們用想像充實了它，看到了一個生氣俱在的真龍。