引導語：歡迎大家學習與借鑒劉祥老師講解張若虛的《春江花月夜》課文的教學過程。

　　教學過程一：營造氛圍，在美的感召中走近詩歌

　　在這個過程中，劉老師選取了語言導入和音樂引入兩個內容作為閱讀前的鋪墊。在這兩個環節中，劉老師的語言無疑是優美而富有引導性，優美是長處而引導性則成為其短處。因為如果我們想讓學生以主體的角度去感知詩歌的內容，最佳的方案是不能用教師的角度給學生以暗示。劉老師前面說“今天，我們將共同走進一首不朽的唐詩。學習這首詩歌，需要有一種很特別的學習氛圍。下面，請同學們跟我一起做，來，雙手上舉，想像著你的頭頂上，此刻就是一輪碩大的明月。現在，你雙手捧住她，對，用雙手捧住，讓這月兒慢慢地融化進你的手心里，然后，經過你的頭頂，進入大腦，再一點點向下，經過你的心臟，融入你的血液。……”其實已經是把自己的感受化作了語言的引導，這樣做雖然可以增強學生的感受，但無疑也使學生喪失了一部分感受的空間，因而在后面學生的回答中我們會看到有的學生的回答并不是就著詩歌本身展開而是就著劉老師的引導而發。從而使得學生對“月”的感受上的比重更甚于在探索作者情感上的比重。

　　再來說說音樂導入。隨著多媒體手段的廣泛應用，音樂導入已經成為了很多課堂上的亮點。但如果我們仔細分析的話，音樂并不是語文課程的必要手段，當我們音樂的烘托中理所當然比一般課堂能夠獲得更豐富的效果，這是它有利的一面。然而這同樣給我們的語文教學帶來了一些新問題，音樂的具體起什么樣的作用?怎樣區分學生感受到內容是音樂的影響，還是來自對文本內容的感知?選取怎樣的音樂才是有助于語文教學的展開?要回答這些問題恐怕不是三言兩語能夠說清的。筆者在這里也無意在這些方面多做表述，只就著“選取怎樣的音樂才是有助于語文教學的展開?”這個問題來分析一下劉老師所使用的音樂。

　　劉老師在這堂課里多次播放了樂曲《春江花月夜》，可能是因為劉老師認為這首樂曲是和詩歌的主題相吻合的，然而這首樂曲雖然名稱為是“春江花月夜”但這首樂曲并不是以張若虛的《春江花月夜》的意境而創作的。這首樂曲本來是琵琶曲《夕陽簫鼓》又名《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》，從前一個名稱上看我們可以看出這首樂曲主要是以夕陽作為主要意象來展開的，而從后兩個名稱上看我們不難得出這首樂曲是根據白居易《琵琶行》的意境創作的。那么這首樂曲為什么現在的名稱是“春江花月夜”呢?原來1925年，上海大同樂會的柳堯章、鄭覲文將此曲改為絲竹合奏，同時根據《琵琶記》中的“春江花朝秋月夜”更名為《春江花月夜》。也就是說這首樂曲雖然為“春江花月夜”，但不論其所表現的主題意境，還是名稱由來其實均是和張若虛的《春江花月夜》沒有關聯。那么只從名稱上來進行引導和體會樂曲的意境，只能出現兩種情況，一是放棄樂曲的主題，另一個是放棄詩歌的主題。而在這堂課中在前面劉老師的語言引導下，就教學過程而言筆者個人覺得這堂課無論在樂曲的主題上還是在詩歌的主題上均有放棄，而在語言引導下產生了一個新的主題——月的主題。