《邊城》是沈從文的代表作，入選20世紀中文小說100強，排名第二位，僅次于魯迅的《吶喊》。下面小編給大家?guī)硪浴哆叧恰窞槔?淺談中西審美之同一。希望能夠幫到大家。

　　以《邊城》為例,淺談中西審美之同一

　　摘要：沈從文先生的《邊城》獲得了中西方讀者的審美認同，本文試從《邊城》入手，分析中西方審美的各自范疇，深挖其審美同一性，試圖借此找到中國文學(xué)創(chuàng)作為世界認可的路徑。

　　關(guān)鍵詞：《邊城》;審美;差異;同一

　　1988年，沈從文先生因《邊城》再度提名諾貝爾文學(xué)獎，并再度進入決選。不幸的是沈先生長辭于世，與諾貝爾文學(xué)獎失之交臂，這也是中國文壇離諾貝爾最近的一次。雖然《邊城》未能折桂，但它得到了評審們的肯定。正如同諾貝爾文學(xué)作品并不是都能符合中國讀者的審美習(xí)慣一樣。日常生活中我們也經(jīng)常能感到中西方審美文化的巨大差異，但它們是否也具有同一性呢?本文試以《邊城》為例，淺談中西方審美的同一性。

　　一、從《邊城》看西方文化中若干美學(xué)范疇

　　1、優(yōu)美與壯美，是西方文化中一對重要的美學(xué)范疇。優(yōu)美偏重于靜態(tài)柔和的審美對象帶給人民的審美感受;壯美側(cè)重于動態(tài)剛勁的審美感受，在宏大的氛圍中表現(xiàn)一種很強的張力。《邊城》整體節(jié)奏緩慢而悠長，文中清澈透明的小溪，翠色逼人的篁竹，烘成桃花色的薄云，溪邊獨自玩耍唱歌的翠翠，總之，茶峒這個小小邊城的山山水水乃至人們閑適的生活節(jié)奏都能與讀者內(nèi)心深處寬容和緩、安詳寧靜的精神形成某種契合，讀者內(nèi)心能與文中所傳達的特定符號信息產(chǎn)生共鳴，達成柔美恬靜的和諧狀態(tài)。這種審美情趣與“優(yōu)美”這一美學(xué)范疇契合。這種靜態(tài)的美又絕非靜如死水，呈現(xiàn)的是一種流動的生命狀態(tài)，從字里行間可以感受到邊城人民內(nèi)心的安靜祥和，是一種唯美健康的清晰且清新的生命力，沒有“人化自然”的痕跡，符合人類共同的原始生命跡象，是一種自然和諧的美態(tài)，所以《邊城》能得到西方審美群體的認可。《邊城》整體基調(diào)偏優(yōu)美，但是否于其中就找不到相對的壯美呢?不然。如文中描寫端午時震天的鼓聲，軍營的爆竹聲，競渡的龍舟，以及翠翠父母為了愛情和軍人的名譽雙雙殉情的行為等，無一不表現(xiàn)一種壯美情懷，一種動態(tài)剛勁高昂的審美感受。

　　2、崇高與滑稽。崇高是另一個非常重要的西方美學(xué)范疇，是人內(nèi)在自我精神力量征服外物時的精神感受。康德認為，對崇高的敬畏就是我們對自己使命的敬畏我們的道德力量足以征服可怕之物所引起的痛苦 [1]。崇高與壯美都顯示了巨大的精神力量，但壯美體現(xiàn)人與外物的同一，崇高則體現(xiàn)人的精神力量與外物的對立。在《邊城》中，洪水浩浩蕩蕩襲來時，勇敢仗義的人們?yōu)榱送炀人说纳拓敭a(chǎn)而奮不顧身地冒險;船總順順為了鍛煉兩個兒子讓他們搏風(fēng)浪闖險灘;還有風(fēng)雨之后坍塌又重建起來的白塔等都顯示了精神意志的崇高。崇高是中西審美較大的差異之一，所強調(diào)的人性自我突出和人對自然的征服，將自然視為異我的非和諧狀態(tài)，像一首英雄主義史詩。

　　滑稽是西方美學(xué)的另一個范疇，表現(xiàn)形式為錯亂的行為組合，不協(xié)調(diào)的行為狀態(tài)，與崇高相對，滑稽突出是個人力量的渺小、不和諧和錯位，是“一種緊張的期待突然化為虛無”[2]，在《邊城》中，老船夫?qū)μ毂ＵＱ郏缤倥畬η槿双I媚，這種行為是一種角色錯位，能引起滑稽之感，實則是老船夫?qū)ξ粚O女疼愛的間接表現(xiàn)，想其之喜所喜，為其之悲所悲，對位孫女的極度呵護導(dǎo)致其行為異常。滑稽帶來的審美觸動或許并不在于從“小丑”身上感到“自己精神的優(yōu)越，在否定對象的笑意中間接地確定了自己的本質(zhì)力量”[3]，而在于從生命體的“滑稽”表現(xiàn)中，看見生命之渺小、脆弱和可悲，引起同情、反思、關(guān)注和內(nèi)省。

　　3、悲劇。悲劇、喜劇和荒誕是一組范疇。但由于《邊城》只涉及悲劇這一范疇，故其他兩種略之。悲劇從美學(xué)意義上講更側(cè)重內(nèi)在情調(diào)，而不是狹義上的悲劇劇本或舞臺藝術(shù)形式。悲劇也是中西美學(xué)最重要的差別之一。中國悲劇一般都是社會環(huán)境造成的悲劇，如《竇娥冤》、《孔雀東南飛》等，而西方悲劇多為命運人性造成的。西方美學(xué)一般認為悲劇有三種層次，第一是命運悲劇，認為自我無法改變命運，這種強大的力量導(dǎo)致自我力量的壓抑、摧毀，自我的泯滅讓西方審美觀覺得“悲從中來”;第二是沖突悲劇，強調(diào)沖突的交鋒，某些個體為了實現(xiàn)自我價值和理想放棄了生命或者飽受摧殘;第三為，這類悲劇的情調(diào)不在于呈現(xiàn)悲劇帶來的苦難和死亡，而在于通過悲劇認識生命本質(zhì)和意義，通過審美這一途徑，如同耶穌受難復(fù)活一樣超越悲劇本身，筆者認為《邊城》涵蓋了悲劇的這三個層次。翠翠的愛情悲劇帶有命運不可知曉的意味，沒有“沖突”說中勢如水火的對立面，甚至沒有一個壞人，但冥冥中有某種不可調(diào)和的矛盾貫穿其中，使得天保死去，儺送出走，翠翠只剩下無盡的守候。在這所有的背后，沈先生在傳達一種信息，那就是超越所有的悲劇現(xiàn)象，直視生命本質(zhì)。值得一提的是中國還有一個悲劇文本――《趙氏孤兒》很能得到西方文學(xué)界和美學(xué)界的認同，它反映的正符合西方美學(xué)意識形態(tài)中崇尚的英雄主義和命運主義，《邊城》與之不同的便在于第三層次的超越。