教學計劃、教學大綱和教科書互相聯系，共同反映教學內容。以下是小編收集的相關內容，歡迎查看！

　　一、《美術學科課程標準》滲透

　　美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。

　　實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本《標準》具有普遍的適應性。應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

　　運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

　　運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和素材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

　　欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

　　結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。

本冊教材教學目的要求

　　浙美版第17冊試驗教科書以素質教育為導向，以促進學生全面發展為宗旨，打破過去以美術學科知識、技能為主要目標的教材體系結構，構建以促成美術素養的形成為核心、以探究式美術實踐活動為主線，以人文性單元結構為基本特征的美術教材新體系。

　　本教材的編寫還注重了學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，以“接近社會、貼近社會、學以致用”為原則，選擇符合初三年級中學生身心特點的教學內容設計課題。全冊共有7課，6個單元，內容涵蓋4個學習領域，其中“設計·應用”“欣賞·評述”占有較大比重。6個單元分別為 “時代新貌”、“校園生活”、“人與社會”、“人與自然”、“創造天地”、“藝術瑰寶”六個單元。這些單元的設定，主要是根據素質教育的要求，特別是教育部頒發的《基礎教育課程改革綱要（試行）》中關于課程改革的總目標，即對未來人才的需要，同時結合美術學科的價值和特點來確定的。“時代新貌——城市雕塑”單元，有利于促進關心時代的發展，加強社會責任感；“校園生活——魯迅”單元，有利于學生形成關心學校、愛護集體、尊敬老師、團結同學的新風氣；“人與社會——向民間藝術家學習”單元，有利于促進學生了解社會、關心社會、服務社會的情感和價值觀的培養；“人與自然——用泥造型”單元，有利于學生形成接近自然、熱愛自然的情感及保護環境的意識；“創造天地——用紙造型”單元，有利于學生了解生活、動腦動手，培養學生的`創新精神和實踐能力；“藝術瑰寶——盛唐氣象、文藝復興三杰”單元，有利于學生比較系統地接觸中外優秀文化遺產，努力學習世界文明的優秀成果，特別是我國唐朝的優秀藝術成就。

學生情況簡要分析

　　本學期我擔任初三年級七個班級的美術課程教學。學生狀況參差不齊，主要存在如下問題：

　　1、對學生思維的激發，問題探討重視不夠。

　　2、有囫圇吞棗現象。以文本為載體提高學生的閱讀、理解，多角度分析總結概括上欠缺較多。

　　3、部分學生學習美術的興趣不濃，主動性不強，俗語說，興趣是最好的老師。調動其主動性、積極性是關鍵。

　　4、雖然這七個班學生風格各不同，相對而言，女生比較沉靜聽話，男生活潑有活力，但是學生對老師都較有禮貌，師生關系較融洽。

教學的重點和難點分析

　　聯系生活，扎實、活潑、有序地全面提高學生的美術素養，養成學習美術的良好習慣；在教學的過程中，努力開拓學生的視野，注重培養創新精神，提高文化品位和審美情趣，培養社會主義道德品質，有利于發展健康個性，逐步形成健全人格。通過學習掌握一定的學習方法，能把內心的情感、思想，通過語言文字表達出來，學會對生活的觀察和分析、表達。

　　聯系生活培養學生良好的美術學習習慣，并積累一定的繪畫能力和創作能力。認識美術與生活的聯系，良好的學習和創作習慣。

　　五、四個不同學習領域的教學建議

　　要改進教學質量、提高教學效果，那么就要美術學科四個學習領域上分別施以不同的要求或整改方案，具體的教學建議如下：

　　【造型·表現】領域

　　運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

　　教學活動建議

　　1、用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，制作各種圖形。

　　2、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識以及結構比例知識。

　　3、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。

　　4、學習泥塑、紙雕等方法，制作作品。

　　評價建議

　　1、是否初步認識形、色、肌理和空間等在造型活動中的作用。

　　2、能否在自己的作品中體現事物的比例關系。

　　3、能否在造型活動中初步運用構圖知識。

　　4、能否運用所學過的美術知識大膽地表現周圍的生活和環境。

　　5、能否大膽地用圖像和立體造型的方式表達個人的思想和情感。