自詡愛詩的人，從來不在少數。但有一個問題--

　　詩愛你嗎？帶著這個問題，我想愛也需要反思。

　　愛是一門立體的藝術。它亟待想象、創造和學習。只因詩哲說，愛沒有學成，苦難也沒有認清。這對一個人乃至一個民族，后果怎么估計都不為過。一個人如果不懂得愛，或者缺乏愛的想象力，相應的就是冷酷和殘忍，乃至自我局限。由此觀之，一個民族之所以陷入審美困境，與缺乏愛的信仰支撐不無關系。而愛與苦難，倘若沒有回聲，將會直接威脅到生存的質量，或者藝術的信心。

　　1985年，當我從事詩歌寫作以來，愛不僅僅是我的詩歌主題，也是我內心熟悉的聲音。我想遠離母親乳房的清泉，愛的哺育便劃上了休止符。而愛的教育，至今仍沒有活的體系。如此一來，愛的自覺和愛的回聲，將成為時代的稀缺品。為此我在寫作中常陷于兩難。我的初步體會是：讓愛與責任（廣義）化蛹為蝶，在無風自動的想象空間，鼓動續航或不續航的翅膀。從存在上看，無非“讓我們之外的生存，涌入我們的生存”。如此這般，在寫作手段上，要求具象帶動抽象，血肉鑄造個性，借助本能與直覺，自足而開放地排列意象，構建寫實而象征的“生命-生態樂園”。而愛與苦難是其基本面。這也是我的藝術信念和美學追求。我以為深層心理的反思與挖掘，依賴于詩人主體性的最佳狀態——有一種情懷而心心相印。而滿意的藝術生命，最終都歸于愛與苦難的自由結合--開啟生命-生態樂園的秘鑰在此。

　　在那象征的生命-生態樂園，愛屬于純形式認知？

　　正如古人把詩寫在水上，早已是心心相印的問題。