在當下社會，發言稿在我們的視野里出現的頻率越來越高，發言稿的寫法比較靈活，結構形式要求也不像演講稿那么嚴格，可以根據會議的內容、一件事事后的感想、需要等情況而有所區別。如何寫一份恰當的發言稿呢？下面是小編為大家整理的“詩詞研討會”發言稿：鮮花與靈魂，僅供參考，歡迎大家閱讀。

　　說鮮花與靈魂，有點風馬牛不相及的感覺。如果，我再配上兩個字，就會感覺它們是一家人了。這兩個字就是“作品”。我們認為，“作品”是作者情感綻放的鮮花；情感是賦予“作品”生命的靈魂。對于詩人來說，如果沒有得體的作品，其情感再豐富，也不能像鮮花一樣燦爛地綻放；對于作品來說，如果不能融入豐富的情感，其辭藻再華美，也是概念化的，也是干癟的，不會有鮮活的生命力。其實，這是一個事物的兩個方面，即一陰一陽。安先生的作品里，充滿了一陰一陽這一古老的哲學對比關系。對比關系是藝術的基本關系，此當數后話，后面還會再提及。現在，讓我們走近安順英先生這個詞作的百花園，去欣賞品味那一朵朵瑰麗的鮮花吧。

　　我們首先來欣賞朦朧而又燦爛的迎春花——《踏莎行》（書中P121）。

　　《踏莎行》

　　誰弄笙簫，縈鳴耳畔，何人曉得君心愿。

　　霓裳舞得百花開，春光傾瀉芳林苑。

　　綠柳輕垂，清波徐散，和風柔暖撩人面。

　　欄桿靜默待人依，橋頭似有佳人盼。

　　這首詞，語言靚麗且幽美。但是沒有標題。這就像朦朧而燦爛的迎春花一樣，既讓人賞心悅目，又因朦朧而增加了誘惑，令人欲罷不能。如果走近迎春花，賞其瓣蕊，嗅其芳香。那就會在賞其燦爛的同時又有了沁人脾肺的享受。讓我們走近《踏莎行》，賞其燦爛，嗅其芳香吧。

　　其實古人填詞絕大多數都是沒有標題的。他們就是依靠精準的詞匯，典型性的意象以及高超的描景抒情的能力來準確地表達自己的情感的。我們來分析一下這首《踏莎行》的語言。

　　開頭兩句，“誰弄笙簫，縈鳴耳畔，”在詩詞作品里笙簫可以是泛指樂器。也可以是確指笙簫。根據全詞的意思在這里是確指。咱們都知道笙簫雖是兩種樂器，但它們的音質都是悠遠、蒼涼的'感覺，因此極適于演奏較為哀婉的樂曲。這種哀婉的聲音，在耳畔縈繞不停，人們聽后會產生什么情緒？這正好為第三句做了鋪墊，襯托了主人翁的心情。第三句是“何人曉得君心愿”。但是第三句又不明說為什么哀婉，而是用發問的口吻，讓讀者自己思考后去理解。含而不發，這又是一種朦朧，很有味道。前三句利用“笙簫”這個道具，又通過“誰弄、何人等”幾個關鍵詞的運用，把詞中主人翁的情緒定格在了渾樸、哀婉的境地。沒有使用專門抒情的詞句，但是起到了抒情的作用。不過作者這時還是感覺情感色彩不夠，并且定格未穩。所以又補上了兩句靚麗的寫景的句子進行反襯，強化對比作用，增強了前面營造的渾樸、哀婉的氛圍。“以樂襯悲，”，在這里利用了一次對比關系。這是一個比較成熟、老道的詞家喜歡用的抒情手段，詞到此處已經情景交融了，順利圓滿的結束了上片。

　　結束了上片，寫下片時，采用了相反的手法。

　　下片開頭兩句是“綠柳輕垂，清波徐散，”上片以低調寫沉郁開頭，下片以高調寫歡快開頭。上片寫聽覺，下片寫視覺。這一聽一看，即一虛一實，又是一次對比。除了這些之外，作者還使用了一個妙招。大家都知道，從上片向下片轉時，需要一個過渡的語言，目的是增強讓上下片的連貫感，不使氣韻斷絕。這首詞沒有使用語言過渡，而是采用了暗過的方法。上片結在歡快的句子，下片又起于歡快的句子，詞的氣韻并沒有斷絕。這是高手。第三句是“和風柔暖撩人面。”上片的第三句寫“悟”寫“體會”，下片卻是寫“感覺”這又是一虛一實。和風都撩到人臉上了，當然會感覺到。從第四句開始，把詞的氣氛降下來，開始轉入低調。“欄桿靜默待人依”，“靜默”二字用得好，“待人依”說明陽臺上是空的，但不能說明是安靜的，用上“靜默”二字，這個低調的氣氛才能出來。那么，人到哪里去了呢？“橋頭似有佳人盼“。哦！可能是到村外橋頭上接人去了。上句寫欄桿確實沒人，下句寫橋頭可能有人。這里又一次使用了對比關系。大家想想，為什么要讓她去橋頭接，因為橋頭在村外，路途遠，說明感情深。這些都是作者的妙用。后兩句的低調處理，塑造造了一個深情含蓄、溫婉賢淑的女人形象。不過，能確定真的是去橋頭了嗎？也不確定，僅僅“似有”而已，除了上片“何人曉得君心愿”以外，這里，再一次制造了懸念和朦朧。但是，這兩次懸念都是懸而不懸，只是朦朧而已，答案讀者都知道。這樣，感覺很有味道。并且，用炒股的術語說，就是上片低開高走；下片是高開低走。作者反復利用陰陽原理，制造高低對比，虛實對比，視與聽對比，悟與感的對比，明與暗的對比等等多種對比關系，制造了跌宕起伏氣氛，讀者的思緒就這樣隨著氣氛的起伏而起伏。完全沉浸在了此情此景之中。這種跌宕又與全詞氣氛保持一致。并且結尾呼應了開頭，完美的結束。詞作“踏莎行”，這靚麗的迎春花就這樣朦朧又燦爛的綻放在我們面前。作者把濃濃的愛憐之心，深深地懷人之情，準確地，含蓄地融入了詞的字里行間，一位有血有肉的多情人，展現在紙面上，活躍心目中。這個人是誰？是他，是你，也像是我們自己。引起了情感共鳴。所以，我們說，這是一首非常成功的思念懷人之作。

　　我們細細欣賞了這朦朧的迎春花的枝葉瓣蕊以后。我們再去欣賞那雍容華貴，美而不俗的牡丹吧，如《沁園春》、《水調歌頭》等便是；我們還可以去欣賞那清麗靜雅，風韻悠長的秋菊，如《南歌子》、《浣溪沙》等便是；我們還要去欣賞那疏枝橫斜，傲雪斗寒的冬梅，《憶江南》、《浪淘沙》等便是。可惜，沒有時間細細地品賞了。逛完了這個燦爛而清雅；活力且深幽的詞作百花園，同樣發現了安先生用詞精準，狀物形象，情景交融，情感豐富等特點。也恰好證明了我們提出的“作品是情感之花，情感是作品之魂”觀點。通過閱讀安先生的《草川女詩詞》這本書，我們深深地體會到安先生是一位成熟的詩詞家，其作品也是藝術感染力很強的成熟作品。在他的這本書里，無論詩和詞，在欣賞到濃烈而又深沉的情感時，還能品味到作品中蘊藏的旺盛而又穩健的生命力。由于時間關系，今天只能簡略的說這些了。最后

　　祝賀安先生永葆藝術青春！

　　也謝謝大家陪我逛了一回安先生詩詞百花園！謝謝！

　　03.26

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