論中國畫的荒寒境界閱讀訓(xùn)練與答案

其他類時(shí)間：2021-08-31 手機(jī)版

　　閱讀下面的文字，完成下列小題

　　打開中國畫的天地，在煙云騰遷、古木逶迤之后，總有一種幽幽的寒意。明文徵明說：“古之高人逸士，往往喜弄筆作山水以自娛，然多寫雪景。”中國畫家又愛畫寒林，秋日的疏木，冬日的枯槎，春日的老芽初發(fā)，都被籠上了一層寒意。

　　王維就是大量以寒入畫的畫家，也可以說是中國畫史上第一個(gè)將雪景作為主要表現(xiàn)對(duì)象的畫家，《宣和畫譜》卷十著錄的王維雪景圖就有26幅。在唐代，開創(chuàng)潑墨之體的王洽的畫，也使人有“云霞卷舒，煙雨慘淡”之感；另一位水墨創(chuàng)始人項(xiàng)容，其作《寒松漱石圖》，也表現(xiàn)出對(duì)荒寒境界的重視。五代時(shí)，荒寒趣味成了山水畫家的自覺審美追求。生于南方的董源，畫作重秋的高遠(yuǎn)和冬的嚴(yán)凝之境，使得他在少雪之鄉(xiāng)而多畫雪，于溫潤之地而多出冷寒。

　　宋代山水畫家得荒寒骨氣的，最可稱范寬、郭熙二人，范的雪景足稱高格，從其《雪景寒林圖》中，可見雪意中混莽而又荒寒的韻味；而郭特工山水寒林，于營丘寒林之外，別構(gòu)一種靈奇。清代黃公望以蒼莽、王蒙以細(xì)密、吳鎮(zhèn)以陰沉濕漉的氣氛，共筑冷的世界；如王蒙的《夏日山居圖》，寫夏山之景，絲毫沒有濃郁蔥蘢之感，相反使人感到陰沉冷寂，氣氛蒼莽。

　　中國畫的荒寒韻味，也體現(xiàn)在其他畫科。在竹畫中，竹的寒痕冷意素為畫界所重，如吳鎮(zhèn)自題竹畫云：“亭亭月下陰，挺挺霜中節(jié)，寂寂空山深，不改四時(shí)葉。”畫梅又以墨梅、雪梅為尚，如揚(yáng)補(bǔ)之的墨梅，清氣冷韻，令人絕倒，黃庭堅(jiān)以“嫩寒清曉，行孤村籬落間”許之。菊畫也不忘求冷追寒，畫史中有所謂冷菊之稱。

　　中國畫對(duì)于荒寒的推重，可分為三個(gè)層次：一是將荒寒作為一種審美趣尚，喜歡作寒景，出寒意，使得雪景屢出，寒林疊現(xiàn)；二是將荒寒作為典型氣氛，不僅于雪景寒林中尋其荒寒寂寥之趣，也給不同的題材籠上寒意；三是將荒寒作為最高境界，繪畫境界有多種，而荒寒雄視眾境之巔。鑒于荒寒感在中國畫中的獨(dú)特位置，它理應(yīng)成為探討中國畫民族特色的不可忽視的因素之一。

　　（選自朱良志《論中國畫的荒寒境界》，有刪改）

　　下列對(duì)文中“荒寒”的理解，不正確的'一項(xiàng)是（3分）（）

　　A．荒寒是中國畫所推崇的一種審美觀，主要體現(xiàn)在山水畫家都喜歡畫雪景，同時(shí)畫春夏秋冬的山林之景，也會(huì)點(diǎn)染一種幽幽的寒意。

　　B．唐朝王維、王洽、項(xiàng)容三位畫家都以寒入畫，在繪畫藝術(shù)的天地獨(dú)樹一幟，對(duì)中國畫荒寒特色的形成作出了突出的貢獻(xiàn)。

　　C．山水畫家們從五代開始，雖然畫的題材不同，畫的時(shí)空迥異，但荒寒趣味成了自覺的審美追求。

　　D．荒寒在中國畫中有獨(dú)特的位置，它是構(gòu)成中國畫民族特色的不可忽視的因素，本文從情趣、風(fēng)格、境界三個(gè)方面來探討其精髓。

　　2.下列說法，符合文意的一項(xiàng)是（3分）（）

　　A．“詩中有畫，畫中有詩”是王維詩歌的特色，他也是中國畫史上第一個(gè)喜歡畫雪

　　景的畫家，《宣和畫譜》就收錄其大量雪景圖。

　　B．《寒松漱石圖》重冬的嚴(yán)凝之境，因?yàn)槎瓷谀戏剑^于追求荒寒趣味，使得

　　他在少雪之鄉(xiāng)有而多畫雪，于溫潤之地而多出冷寒。

　　C．一些山水畫在雪景寒林中籠上典型的荒寒氣氛的同時(shí)又極富個(gè)性，如宋清兩代