李商隱的“無題詩”所描繪的畫面唯美、感情真摯、邏輯跳躍、意蘊(yùn)含蓄，為其增添了許多朦朧之美、悲愴之美、生命之美。

　　隨著唐王朝的日漸衰弱，唐代詩歌的風(fēng)格也由陳子昂提倡“漢魏風(fēng)骨”時(shí)所表現(xiàn)的開闊胸懷、恢宏氣度、積極進(jìn)取的精神走向了由李商隱所建立的深婉精麗、富于感傷、帶有象征暗示色彩的詩歌演變與發(fā)展。在人們看來，李商隱“無題詩”的總體基調(diào)是“濃厚的感傷”，“凄艷而不輕佻”，“濃烈而凄清”。袁行霈在《中國(guó)文學(xué)史》中將李詩的基調(diào)概括為“凄艷渾融”，認(rèn)為“他把感傷的情緒注入朦朧瑰麗的詩境，融多方面感觸于沉博絕麗之中，形成凄艷之美”，“并能以艷麗通于渾融，使詩歌在藝術(shù)上有博大的氣象和完整性”。在意境方面，則是具有一種超凡脫俗的朦朧美。“它們要表現(xiàn)的不是一個(gè)故事，而是一種情緒;不是一幅時(shí)間、地點(diǎn)清晰可考的畫面，而只是一種空靈縹緲但是可以把握的意境……在一定程度上，它們具有可以意會(huì)、較難言傳的特點(diǎn)。”這也是從唐向宋蔓延的一種過渡情感，不同于豪放、張揚(yáng)的“盛唐之音”，而是尋求一種含蓄蘊(yùn)藉的“韻外之致”、“味外之趣”。作為“無題詩”之一的《錦瑟》也具有以上特點(diǎn)，并且巧妙地運(yùn)用了復(fù)義理論構(gòu)建起一幅幅縹緲、朦朧的美麗畫卷，書寫了人世間的悲歡離合、世事滄桑，感傷之余又產(chǎn)生無盡的共鳴，朦朧之間又給人余味不盡美的體驗(yàn)。