分析李商隱無題詩的朦朧美

　　李商隱的無題詩在詩壇上獨樹一幟，其意境深遠，詩意朦朧多重。

　　李商隱是唐代有獨特成就并對后世有較大影響的詩人。他與杜牧齊名，并稱李杜，為了與李白、杜甫并稱的李杜區別開來，又稱小李杜。無論是在反映現實的深度和廣度，還是在總結前代藝術經驗加以開拓和創新方面，他都卓然自成大家。李商隱藝術素養深厚，他的詩以工麗綺美見稱。他善于運用典故，組織語言，構成意境迷離、色彩斑斕、寄意深微的朦朧之美，具有鮮明獨特的風格，在晚唐文壇上，甚至在中國古典詩歌整個發展過程中，李商隱的詩歌都獨樹一幟，自成流派，不但掀起了晚唐的最后一個詩歌高潮，還給后世以深遠的影響。

　　在李商隱詩中，朦朧是其詩歌的主要特色，而其詩歌、特別是他的愛情詩歌更為人們所稱道，他那些著名的愛情詩，如《錦瑟》、《無題》等，都被后世男女作為表達愛情忠貞的最佳典范而歷久不衰。那么，人們為什么這么喜歡他的朦朧詩歌呢?他詩歌的朦朧美又具體表現在哪些方面呢?本文認為有以下幾點：

　　一 意象美

　　詩人喜歡把自己的藝術構思錘煉得千回百轉，一波三折。李商隱愛好繡織麗字，鑲嵌典故，細針密線，造成光怪陸離而又朦朧隱約的詩歌意象，如《錦瑟》：

　　“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然!”

　　這首《錦瑟》是李商隱詩集開篇的第一首。歷來有云：“一篇錦瑟解人難”，就是因為這首詩景象迷離，含義深邈，每一聯都是朦朧的。首聯兩句，聆錦瑟之繁弦，思年華之往事;音繁緒亂，惆悵難言，千重往事，九曲情腸，形成了詩的多層次朦朧的內蘊。

　　頷聯由莊周夢蝶，寫到杜宇化為鳥。莊周在虛渺的夢境中，不知周之夢為蝴蝶，還是蝴蝶之夢周，是一種朦朧的夢境。杜宇號望帝，死后化為杜鵑，每年暮春三月啼鳴求偶，口中流血，聲哀情苦，寫的是一種空靈虛幻。詩人所要表達的，是朦朧的內心世界的悲戚與怨憤。

　　頸聯以“淚”、“暖”為詩眼，寫了明珠和良玉。月為天上明珠，珠似水中明月;皎月落于滄海之間，明珠浴于淚波之中，由此形成了一個月、珠、淚三者難解的朦朧妙境。下一句寫的則是“藍田日暖，良玉生煙”的朦朧景象。在這里，我們似乎可以讀到，這朦朧的自然景象所體現出的，是詩人朦朧的感情世界。

　　尾聯兩句更是多層次的、曲折的感情世界的剖析：如此情懷，今朝已化為不堪回首的往事，然而，當初是何等地使人悵惘迷戀呵!

　　全詩共用了四個典故：第三句用《莊子・齊物論》中莊生夢蝶的故事，呈現了一種人生的.恍惚迷惘;第四句用《華陽國志》中蜀王望帝化為杜鵑，每到春天便悲啼不止、直至出血的故事，包含了一種苦苦追尋而又毫無結果的悲哀;第五句用《博物志》里海中鮫人泣淚成珠的故事，在這里具有濃厚的傷感意味;第六句雖不知出自何典，但中唐人戴叔倫曾以“藍田日暖，良玉生煙”，形容可望而不可即的詩景(見司空圖《與極浦書》)，這里大致也是指一種朦朧虛幻的感覺。

　　這樣，詩歌四句四個典故便傳達了迷惘、悲哀、傷感、虛幻的情緒體驗，并與開頭兩句“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年”中的“無端”，末尾兩句“此情可待成追憶，只是當時已惘然”中的“惘然”交相映襯，構筑起全詩朦朧、傷感地追憶華年的情緒氛圍。

　　《錦瑟》的華麗、深沉、縹緲、神秘，在我們讀來有如莊生化蝶之翩翩，有如美玉生煙之縹緲。雖不解其意，但仍被其朦朧之美所陶醉。

　　李商隱使用包括典故在內的各種意象時，都經過精心的選擇。一方面，這些意象大都是色彩麗或神秘譎詭、本身就帶有一定美感的，諸如“云母屏風”、“金翡翠”、“繡芙蓉”、“舞鸞鏡匣”、“睡鴨香爐”、“紅燭殘花”、“鳳尾香羅”等等，使詩歌呈現出一種令人目眩的視覺效果;另一方面，這些意象又大都蘊含有一定的哀愁、彷徨、傷感等感情色彩。此外，感覺凄冷而逗引愁思的月、露、細雨、夕陽等景物也是他所喜歡寫的。以《出關宿盤豆館對叢蘆有感》為例：

　　“蘆葉梢梢夏景深，郵亭暫欲灑塵襟。昔年曾是江南客，此日初為關外心。思子臺邊風自急，玉娘湖上月應沉。清聲不遠行人去，一任荒城伴夜砧。”

　　詩人獨居關外荒城，所見所聞，是蘆葉瑟瑟，風急月沉，一夜砧響，不絕如縷，全詩選擇的都是令人感覺凄涼的意象，表現他的“有感”，即流落天涯，內心寂寞、荒疏、冷清的感受。讓讀者能讀其文即能感同身受。

　　二 結構美

　　首先，李商隱的詩在結構上比起盛、中唐詩人來要收斂細密。盛、中唐詩的結構常是平行或遞進式的，一層一個視境，一層一個意蘊，境界開闊舒展，如高山遠眺，而李商隱的詩卻迂回曲折，全詩往往吟詠的是一種情緒，而在不同角度上的疊加復重，猶如人在深谷徘徊，纏綿無休。如《無題》：

　　“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。”

　　一、二句點出別離之苦，以東風無力百花凋零烘托愁緒，三、四句寫相思不斷，又以春蠶絲盡、蠟炬成灰寫心情的灰暗失望和糾纏固結，五、六句再寫相思之苦，以鏡中白發、夜月寒光來映襯兩地別愁的蕭瑟，七、八句再借青鳥傳書的典故，寄托自己的希望，卻又以蓬山暗喻人神阻隔，終于只能通音信而不能見面，增添了一層愁苦。全詩回環起伏，緊緊圍繞著別愁離恨來制造濃郁的傷感氣氛。再如，《促漏》一詩：

　　“促漏遙鐘動靜聞，報章重疊字難分。舞鸞鏡匣收殘黛，睡鴨香爐換夕薰。歸去定知還向月，夢來何處更為云。南塘漸暖蒲堪結，兩兩鴛鴦護水紋。”

　　全詩從靜夜鐘漏聲寫起，在朦朧中，將讀者牽入一個幽渺隱密而寧靜的世界，這里閃爍著艷而凄涼的色澤和氣息，給人以虛幻和神秘的感覺。而后點出一場幽會已經過去，歸去之人卻仍在月下徘徊難眠，來日悠悠，更不知這樣的云雨幻夢在何處重現。最后畫面轉為明亮，寫南塘中蒲草結、鴛鴦游，水波蕩漾，更令人觸目傷心。一層又一層地渲染，首尾回應，烘托出寂寞和孤單之情。

　　其次，李商隱的詩變化無窮，意象重迭，今昔界限在某點上融為一體，引起讀者豐富的想象。這是打破了時間和空間界限的朦朧之美，形成了一種跳躍性，是由含蓄之深與浮想之廣融合而成的絕妙境界。如《夜雨寄北》中的“巴山夜雨漲秋池”，這不是眼前歷歷可見的景物嗎?然而輕輕一轉，同一巴山夜雨，卻又經過時間推移，成為陳跡，成為來日緬想閑話中的內容。當然，這還只是一種假象，一種盼望，通過“何當”的搖曳生姿而體現了空靈的境界。