蘇軾寫梅花的詩并不多,但這首《紅梅》卻堪稱一首借物寓人、托物言志的詠梅佳作。下面和小編一起來看看吧！

　　蘇軾的古詩紅梅翻譯

　　紅梅三首

宋代：蘇軾

　　怕愁貪睡獨開遲，自恐冰容不入時。

　　故作小紅桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。

　　寒心未肯隨春態，酒暈無端上玉肌。

　　詩老不知梅格在，更看綠葉與青枝。

　　雪里開花卻是遲，何如獨占上春時。

　　也知造物含深意，故與施朱發妙姿。

　　細雨裛殘千顆淚，輕寒瘦損一分肌。

　　不應便雜夭桃杏，半點微酸已著枝。

　　幽人自恨探春遲，不見檀心未吐時。

　　丹鼎奪胎那是寶，玉人頩頰更多姿。

　　抱叢暗蕊初含子，落盞穠香已透肌。

　　乞與徐熙新畫樣，竹間璀璨出斜枝。

　　因為怕開了后招來愁怨，加上貪睡，所以獨自開得遲了些；又恐冰雪般潔白的姿容不合時俗。故意染上了桃花杏花那樣的紅色，但保留著孤高瘦硬的傲霜斗雪的風姿。耐寒的品性使紅梅不肯在春天與百花爭艷都妍，紅色不是她的本色。石曼卿老人不懂得紅梅風格所在，怎么能從綠葉、青枝來看梅花?

　　此詞是作者貶謫黃州期間，因讀北宋詩人石延年《紅梅》一詩有感而作。這首詞緊扣紅梅既艷如桃杏又冷若冰霜、傲然挺立的獨特品格，抒發了自己達觀超脫的襟懷和不愿隨波逐流的傲骨。全詞托物詠志，物我交融，渾然無跡，清曠靈雋，含蓄蘊籍，堪稱詠物詞中之佳作。

　　詩前半段，“怕”、“貪”、“恐”、“故作”，等字，將一枝紅梅描摹的像人一樣生動。紅梅也怕愁、也貪睡、也懂入時、也知“故作”。姿態性情，無不畢現。這些都應是人的性情，卻都被安在紅梅的身上，可孰料這么一來，卻將紅梅不愿與俗芳同艷、卻又故作俗色與群芳相處無間的性情表露出來。要注意的是這里的“故作”是沒有絲毫貶義的，它不是忸怩作態，而是在她的“冰容”之外的另一種性格，即是她的與人為樂，他的樸實。“尚馀孤瘦雪霜姿”，則是她的出世脫俗、她的潔身自好、她的高貴純潔，但決不高傲跋扈。

　　第三句“寒心未肯隨春態，酒暈無端上玉肌”，說得再清楚不過了，就是她的高貴不愿隨流。“無端”二字用得實在是好，酒暈竟“無端”上了玉肌，但從第三句看，到底寫人寫花已不甚了然，但是我們一聯想到紅梅，于潔白之中透出微微的紅意，那不正如飲酒后微紅的肌膚嗎？這是全詩唯一一處正面描寫紅梅外表的句子，而這種描摹也實在是太震撼人心了，沒有過多的筆墨，就直接說她是飲酒后微紅的肌膚！愚意以為此當為描述紅梅的最佳語句。結合整個第三句，說的夠清楚了，作者就是要把紅梅給人化，把人給寓于紅梅之中，具體是什么人，不可知也，可以是瞻仰前輩風流名仕、也可以是“余以自況也”！他說的就是人也要有紅梅那種高情，那種純潔。

　　最后一句，是說前輩詩人不知道紅梅原來是有氣質與品格的，往往只看中對外表枝葉的描繪。

　　詩的開首，以擬人手法描寫梅的形象：冬末晚開，遲于群芳，像一位貪睡懶起的美人，唯恐自己那玉潔冰清的容顏不合時尚，受到世人猜忌。此處寫出了梅的意態宛然，愁情蕩漾。其實，這是詩人自己的悲慨。“自恐”句點出了這位“愁美人”的心態，實乃詩人歷經艱難后的感嘆。蘇東坡因“烏臺詩案”受到政敵的迫害，元豐三年1080 被貶黃州。此時，剛剛過去兩年。經歷驚險的詩人，對忠而獲咎的境遇難以釋懷。一個“恐”字，乃點睛之筆，點出了心靈痛苦的印記。“冰容”用得絕妙，繪出了梅花玉潔冰清的形象，孤傲超群的品格，與題目《紅梅》相映，也給人留下懸念：“紅梅”何來“冰容”？

　　頷聯“故做小紅桃杏色”句，寫出“紅”的緣由。在詩人心中，此梅是玉潔冰清的白色，現在偶然出現紅色，對應首聯中的“怕”、“恐”，是故作姹紫嫣紅的“隨大流”姿態。緊接著“尚余孤瘦雪霜姿”卻奇峭地勾出了梅的神韻，道出了梅的本來氣質。“孤瘦”，點出花朵稀疏俊逸，格調孤傲不群的特性。“雪霜姿”是梅品格本質所在，此時，盡管故做紅色，然而傲雪霜的風姿猶存。“尚余”二字用得絕妙，既無心顯露，又無可掩飾。在詩人心中，梅就是梅，無論妝成何色，與“桃杏”截然不同。頷聯兩句將遲起美人與梅融為一體，可見詩人詠物本領之高妙。

　　頸聯對梅的內心作了深入探究，并解開了白梅何以變“桃杏色”之謎：“寒心未肯隨春態，酒暈無端上玉肌。”“寒心”出自《論語》：“歲寒，然后知松柏之后凋也”“春態”即“小紅桃杏色”。詩人把梅的內心——“寒心”與外表——“春態”對立起來，用“未肯”來連接，表示出梅的孤傲品格。而對紅色的出現，詩人輕松地解釋道：美人剛喝過酒，“酒暈”浮上了“玉肌”到此，懸念解了：梅的心靈——寒心，外表——玉肌，原本分不開；紅色為“酒暈”，乃一時之變相，本質未變。“酒暈”句極富美感，也出人意料，實為高雅之戲謔，幽默詼諧的性格與曲折絕妙的詩意揉合得水乳交融。

　　末尾兩句，“詩老”指北宋詩人石曼卿。石曾有《紅梅詩》：“認桃無綠葉，辨杏有青枝”，東坡覺得此句可笑，不用詩人眼光看梅，而僅以“紅”色與桃杏相辨，這是他不能同意的。東坡譏諷“詩老不知梅格在”的同時，把對梅的贊揚與自身的理想巧妙地升華，也做足了《紅梅》的題目。這個結尾，升華了全詩，余味無窮。

定風波 紅梅

蘇軾

　　好睡慵開莫厭遲。自憐冰臉不時宜。偶作小紅桃杏色，閑雅，尚馀孤瘦雪霜姿。

　　休把閑心隨物態，何事，酒生微暈沁瑤肌。詩老不知梅格在，吟詠，更看綠葉與青枝。

蘇軾詞作鑒賞

　　此詞是作者貶謫黃州期間，因讀北宋詩人石延年《紅梅》一詩有感而作。這首詞緊扣紅梅既艷如桃杏又冷若冰霜、傲然挺立的獨特品格，抒發了自己達觀超脫的襟懷和不愿隨波逐流的傲骨。全詞托物詠志，物我交融，渾然無跡，清曠靈雋，含蓄蘊籍，堪稱詠物詞中之佳作。

　　詞開篇便出以擬人手法，花似美人，美人似花，饒有情致。“好睡慵開莫厭遲”，“慵開”指花，“好睡”擬人，“莫厭遲”，綰合花與人而情意宛轉。此句既生動傳神地刻畫出梅花的玉潔冰清、不流時俗，又暗示了梅花的孤寂、艱難處境，賦予紅梅以生命和情感。

　　“偶作小紅桃杏色，閑雅，尚馀孤瘦雪霜姿。”這三句是“詞眼”，繪形繪神，正面畫出紅梅的美姿豐神。“小紅桃杏色”，說她色如桃杏，鮮艷嬌麗，切紅梅的一個“紅”字。“孤瘦雪霜姿”，說她斗雪凌霜，歸結到梅花孤傲瘦勁的本性。“偶作”一詞上下關連，天生妙語。不說紅梅天生紅色，卻說美人因“自憐冰臉不時宜”，才“偶作”紅色以趨時風。但以下之意立轉，雖偶露紅妝，光采照人，卻仍保留雪霜之姿質，依然還她“冰臉”本色。形神兼備，尤貴于神，這才是真正的“梅格”！過片三句續對紅梅作渲染，筆轉而意仍承。“休把閑心隨物態”，承“尚余孤瘦雪霜姿”；“酒生微暈沁瑤肌”，承“偶作小紅桃杏色”。“閑心”、“瑤肌”，仍以美人喻花，言心性本是閑淡雅致，不應隨世態而轉移；肌膚本是潔白如玉，何以酒暈生紅？“休把”二字一責，“何事”二字一詰，其辭若有憾焉，其意仍為紅梅作回護。“物態”，指桃杏嬌柔媚人的春態。紅梅本具雪霜之質，不隨俗作態媚人，雖呈紅色，形類桃杏，乃是如美人不勝酒力所致，未曾墮其孤潔之本性。石氏《紅梅》詩云“寒心未肯隨春態，酒暈無端上玉肌”，其意昭然。這里是詞體，故筆意婉轉，不象做詩那樣明白說出罷了。下面“詩老不知梅格在”，補筆點明，一縱一收，回到本意。紅梅之所以不同于桃杏者，豈在于青枝綠葉之有無哉！這正是東坡詠紅梅之慧眼獨具、匠心獨運處，也是他超越石延年《紅梅》詩的真諦所在。此詞著意刻繪的紅梅，與詞人另一首詞中“揀盡寒枝不肯棲”的縹緲孤鴻一樣，是蘇軾身處窮厄而不茍于世、潔身自守的人生態度的寫照。花格、人格的契合，造就了作品超絕塵俗、冰清玉潔的詞格。此詞的突出特點是融狀物、抒情、議論于一爐，并通過意境表達作者的思想感情。詞中紅梅的獨特風流標格，正是詞人超塵拔俗的人品的絕妙寫照。