一件樸素的背心，一個破爛的包袱，山西礦工韓三明為了尋找分別十六年的妻女，踏上了陌生的土地；一副簡單的生活用品，一份熱切的期盼，山西護士沈紅為了再見離別兩年的丈夫，來到了偏遠的城鎮。《三峽好人》中，兩個毫不相關的普通人，懷著各自的期待，來到了同一塊滿目瘡痍的土地——重慶市奉節縣。

　　《三峽好人》是一部由賈樟柯導演，在“三峽移民”工程背景下拍攝的影片。賈導用平淡的敘事手法，以韓三明、沈紅的尋親過程為主線，講述三峽人民在“三峽移民”時的生活狀況。

　　“三峽移民”，是一件歷時八年的浩大工程。因為長江水位上漲迅速，將會淹沒奉節縣的一部分，政府安排十萬名居民遷到廣東、福建等地。正如影片所說：“一個兩千多年的縣城，幾年就拆了，怎么能沒問題？”被迫離開故土的居民們遭受著種種磨難——經濟困難、疾病纏身、親人分別......在重重苦難下，人們為了生計，只能靠耍小聰明、攀附他人甚至販賣親人謀利。但他們本性淳樸，不會在金錢中迷失自我，《三峽好人》正是贊美了這些為了生存努力的“好人”。

　　我的祖籍隸屬奉節縣，每年過年都跟著爸爸媽媽回家看望親人。雖然我曾經聽爸爸媽媽談到三峽移民，但并沒有重視這件事。在《三峽好人》中，當我真正目睹了這一切，才體會到居民們將要離別故土，遠走他鄉時的無奈與眷戀。一個兩千多年，擁有豐富文化積淀的古城就這樣沉入了水底，確實讓人覺得惋惜。

　　《三峽好人》簡潔明了的敘事風格讓我覺得眼前一亮——整部影片通篇都在講一個平淡的故事，沒有多余的廢話，也沒有華麗的特效。某些“大片向”電影確實讓人感覺激情澎湃，但終究只能消遣；《三峽好人》雖然只是安安分分地講故事，卻將“三峽移民”的背景及當地居民的淳樸融合其中，這一點做得十分出色。

　　如今，電影市場正在被各種各樣商業影片包攬，植入廣告無處不在。而這樣一部從頭到尾敘述、不帶任何商業性、能為我們傳播正能量的電影，值得我們學習和反思。

　　一部好電影，不僅要構思精妙，演員也要“專業”，才能做到引人入勝。《三峽好人》在背景處理上恰到好處：民工之間的方言談話、具有當地特色的傳統表演、真實的移民場景......這些景象讓我有一種親切感，仿佛置身于影片中。

　　不得不佩服賈導的膽量，為了讓故事真實，他放棄了明星大腕，劍走偏鋒，選擇了“業余演員”——影片中除了沈紅的扮演者是專業演員，其他的群眾演員幾乎都是當地居民。一句句從“演員們”嘴中說出的方言，不但沒有讓觀眾感到不適應，反而烘托了整部影片的氣氛，顯得更現實。這樣的大膽嘗試，收效甚佳。

　　相比沈紅，我覺得群眾演員更有“演員范兒”。特別是“小馬哥”，做人處事真有一副“發哥風范”，讓人感受到“江湖豪氣”。“小馬哥”這一類人，屬于當時社會中的“異類”，能力不足的他不努力工作，想走“不平凡”的道路謀生。從他一開始欺負韓三明，到后來視韓三明如兄弟，不難看出，“小馬哥”也是一位“三峽好人”。

　　賈導在一些小細節的刻畫上，更是令人拍手叫絕。

　　影片中四次出現了“煙、酒、茶、糖”的字幕。乍一看，只是對四種物品的總括，但仔細品味，其實這四個字對應的正是《三峽好人》中的情節。每一個字是小片段的總結，也是下一個片段的開始：“酒”是韓三明找到妻子哥哥時的場景；“茶”是沈紅尋找丈夫時的過程；“煙”代表三明初來乍到尋求幫助；而“糖”則有兩重含義——“小馬哥”與三明的告別、三明對妻子的告別。這四個字的運用，讓故事環環相扣，結構緊密，引人入勝。

　　影片中，韓三明與拆遷工人們的對話令我印象深刻。一位工人問韓三明：“你來的時候看見夔門沒？”韓三明搖搖頭：“沒有。”另一位工人從口袋里抽出一張十元人民幣，在他面前晃了兩下，帶著幾分得意地說：“這十元的后面就是夔門。”夔門是奉節的標志性景點，我回老家時，爸爸曾指給我看過。老實說，這件事連我也不清楚。

　　韓三明的回答卻出乎我的意料：“哦，這是我的老家。”他拿出一張老版的五十元人民幣——背后印的是黃河壺口瀑布。工人們大開眼界，一位工人低聲嘟囔了句：“哦，你的家鄉也不錯啊。”一段簡單的對話，把各自熱愛家鄉眷戀故土的心理活動表達得淋漓盡致。

　　另一處給我留下深刻印象的，是“小馬哥”不幸遇難后，韓三明為他點了三只香煙祭拜。這樣一個不起眼，甚至有些不尊敬的舉動，讓我感受到了韓三明的質樸和重視朋友的善良本質。看見“小馬哥”的微笑永遠定格在黑白相片上，我竟也感到鼻頭一酸。

　　故事的最后，兩個截然不同的平凡結局——韓三明準備和妻子復婚，沈紅決定和丈夫離婚。生活就是如此戲劇性，世事難料，幸福無法強求，我們只需順其自然，享受每一天。

　　《三峽好人》的英文名被譯為“still life”，意為“仍然生活”。是的，不管生活如何艱難，也要堅強地活著，生活還要繼續，遭遇困難時，請在心里默念一句：好人，一生平安。