《山水畫》美術教學反思
中國畫已有了上千年的歷史，山水畫是其中一個重要的分支，它凝聚著中國人豐富的智慧與情感，體現了獨特的東方審美情趣。
在設計本課的教學流程時，我選擇了用學生喜愛的動畫片形式來導入新課。這樣做是為了“投其所好”，吸引學生的注意，在看之前，要提醒學生注意觀察畫面中出現的山水，是如何表現的？不能僅僅從看動畫片的角度去看，而是應該帶著問題去看。用一個直觀的媒介讓學生看到中國畫中山是個什么樣；水是個什么樣；樹是個什么樣？讓學生先有一個形象概念。事實證明效果也是比較好的，學生的注意力能比較好的集中到一起，有助于下面教學環節的展開。
《山水畫》一課是造型·表現領域的教學內容，它要求學生運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工個、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。
山水畫的表現實際是主觀大于客觀，它和西方的風景畫是有本質區別的，它不是客觀的照搬現實中風景，而是更多的表現心中最美的“桃花源”，所以^觀察、比例等在這里比不是那么的重要，更多的是主觀情感的體現，所以教學中我讓幾個學生分別畫出自己心中最美的一棵樹、一條河、一叢草，組合成一幅水墨畫，從中我發現了學生習慣性的用線條（也就勾勒）來表現畫面，而中國畫中還講究塊面（也就是渲染）來豐富畫面層次，這時結合前面學過的點、線、面的知識，提醒學生在畫面中要點、線、面相結合，才能有虛實關系，也就是用筆要有中鋒與側鋒的變化，這樣畫面才會有黑、白、灰的層次、虛與實的'關系。
學生先練習，再來按歷史發展的脈絡來欣賞山水畫，這樣學生既有了山水畫發展史的簡單了解，同時在欣賞過程也會發現自己的用筆與真正意義上的山水畫之間的區別，進一步強化點、線、面的知識。再加上教師的示范，范作的欣賞形成一個完整的鏈條，這樣學生在后面的練習中就比較容易表現了。
在練習中，允許學生臨摹與創作相結合，在巡視時，更注意用筆與用墨的指導，讓學生的畫面也能水墨淋漓。學生基本都能在課堂上完成練習，作業效果較好。回望整節課，如果在示范階段能將中鋒與側鋒單獨提出來復習一下，學生在作業時，就會特別注意到這個問題，畫面效果會更理想。在今后的教學中，還將進一步改進。
【《山水畫》美術教學反思】相關文章：
1.美術教學反思
7.美術科教學反思
本文來源：http://www.nvnqwx.com/zuowen/niao/3435779.htm