《美術的節奏》教學反思
身為一名人民老師,課堂教學是重要的工作之一,通過教學反思可以快速積累我們的教學經驗,那么問題來了,教學反思應該怎么寫?下面是小編為大家收集的《美術的節奏》教學反思,希望能夠幫助到大家。
《美術的節奏》教學反思1
本課的學習要求是讓學生觀察、體驗美術作品中的節奏感,用繪畫或剪紙的方法表現二方連續或四方連續紋樣,大部分學生能理解并掌握接受即一種規律排列,這與他們一、二年級數學學科所學的找規律有相似之處,因而對四年級的孩子來說本課比較容易理解和掌握。
課前我并沒有刻意要求學生帶什么學具,但是仍然有少數學生自覺得準備了彩紙和剪刀,采用剪紙的方式快又好的完成二方連續紋樣。其他的學生則用繪畫的形式表現,還有少量的四方連續紋樣作品。78%的學生獲優、良等級可以說明本課難易程度對四年級的學生來說是很合適的。也有極個別的學生以沒有帶學具為由沒有完成作業。
《美術的節奏》教學反思2
節奏是構成美術作品形式美的重要因素,在生活中的應用也很廣泛。
通過學習美術的節奏,讓學生觀察、體驗美術節奏的特殊美感,并嘗試通過繪畫、剪貼的形式表現簡單的二方連續紋樣和四方連續紋樣,培養學生設計和感受美的能力。教學中,我通過玩音樂節奏游戲、變美術節奏圖案,激發學生的好奇心,培養學生的學習興趣。學生通過觀察圖片、作品,結合“知識窗”和教師的講解,從而理解美術節奏的概念,了解各種不同的變化形式。學生在欣賞各類美術作品的過程中,進一步體驗到美術節奏的美。所以在進行剪貼、繪畫創作時,學生都能較好的表現出自己喜愛的紋樣內容和排列組合規律,創作出豐富的二方連續紋樣和四方連續紋樣作品。
但是對美術節奏在生活中的應用上,學生還缺少細心的觀察和發現,教師也沒有及時的展示和引導,使所學內容沒能與生活很好的結合起來,是一個小缺憾。
《美術的節奏》教學反思3
節奏是構成美術作品形式美的重要因素,在生活中的應用也很廣泛。通過學習美術的節奏,讓學生觀察、體驗美術節奏的特殊美感,并嘗試通過繪畫、剪貼的形式表現簡單的二方連續紋樣和四方連續紋樣,培養學生設計和感受美的能力。教學中,我通過玩音樂節奏游戲、變美術節奏圖案,激發學生的好奇心,培養學生的學習興趣。我的方法是先從音樂入手,直接用木棍敲擊桌面,引導學生感受音樂中的節奏,然后再在黑板上寫出節奏,并將其依據不同的方式進行組合排列,感受線條里的節奏,接下來讓學生自由敲擊桌面,把線條變換成為適合的聲音,比如短線條是短促的音符,長線條是輕緩的音符,細線條是柔和的音符,粗線條是沉悶的音符,密集的線條聲音急促,疏朗的線條聲音平緩……如此寓音樂于美術教學之中,學生很快就感受出了藏于畫面中的節奏。學生通過觀察圖片、作品,結合“知識窗”和教師的講解,從而理解美術節奏的概念,了解各種不同的變化形式。學生在欣賞各類美術作品的過程中,進一步體驗到美術節奏的美。圖片的設計更多是結合生活日用品,讓學生充分感知二方連續與四方連續的區別與應用,所以在進行剪貼、繪畫創作時,學生都能較好的表現出自己喜愛的紋樣內容和排列組合規律,創作出豐富的二方連續紋樣和四方連續紋樣作品。
但是對美術節奏在生活中的應用上,學生還缺少細心的觀察和發現,但在教師課件展示和引導下,使所學內容與生活很好的結合起來,沒有留下什么缺憾。這是一節成功的繪畫設計課。
《美術的節奏》教學反思4
那是期末考試前的一個星期五上午的第三節課,上課鈴聲響了,我習慣性的空著雙手,踏著輕快的步伐,向初二2班的教室走去,一走進入教室,看到滿是埋頭苦“學”的“學子”,我這“副科”自然也不敢怠慢,趕快配合,騰出更多時間讓他們自修其它科。為了不破壞這種良好的學習氣氛,我連站在講臺上受學生的“行師禮”都免了,嘴里很自然地說出那句老話:“同學們好,看來大家都挺忙的,那按老規矩,同學們自己把握時間做練習吧,不要大聲說話就行了”。“啊,又是自習,又是學習”“是啊,老師,整天都在學習,我們好累”“連想放松的時間都沒有”“老師,我們上美術課吧,畫畫吧,就權當是放松課吧”……可別說,這下真的使我的內心深深的震撼了,一時間接不上話來,有些不知所措,有些尷尬更有些愧疚。好久,好久!我才從牙縫里擠出一句話:“那好吧!那哪位同學借我課本”。我的反應是那么的牽強,說完我邁著緩慢的腳步走上講臺,又準備開始“讀”課本的教學了,問了幾位同學拿課本,不是丟了就是撕了,搞笑的是墻上貼的、椅背上墊著的居然盡是美術課本。“那好吧,我們今天不上課本上的新課了,就畫人物簡筆畫吧,畫你最熟悉的同學,有哪位同學樂意站在講臺當模特,讓臺下的同學畫呢?”“我”“我”“我”……我聲音一落,整個班沸騰了起來。這種激情,是我教這個班以來,從未有過的。我被他們這種激情給深深的感染了,隨即,我也加入了他們的行列。最后整堂課在歡樂和輕松的氛圍中完成了,可想而知,這堂課是成功的,這種好效果也是我遠遠意想不到的。
現在的美術教學,難度大。首先從教育的角度看,美術課程是一門對學生的發展具有重要促進作用的課程。然而由于各種原因,目前人們對美術課程的重視還遠遠沒有達到應有的程度,依然處于弱勢地位。
走出局外,可以看到幾點客觀原因。
1.社會觀念因素:封建觀念長期駕馭著中國的'農村,農村家庭中的思想觀念依然陳舊。美術,他們的理解似乎就是“畫畫=不務正業”。
2.“升學率”因素:“升學率”是目前國內大多數學校的“硬道理”,學校要發展靠的就是這個“硬道理”了。自然,美術課程做為“副科”的身份,跟“升學率”的“主角”根本沾不上邊。
3.教材本身因素:雖然,近些年來,國家教委投入課改的精力加大,教材更具人性和深度了,但并不完全顧及“因材施教”教育環境的理念。許多不同層次的學校用起來自然力不從心,越起到相反的效果。
此外,當然還有師資力量等的因素。
我們分析完這些客觀存在的情況,有些是可以改善的,有些只能望而卻步,如此,不能改變只能適應了。反過來,如果這些因素都存在,農村學校的美術教學活動就亮“紅”燈了嗎,其實不然,我覺得我們還能從以下幾個方面去推動美術教學:興趣、手段、學校的足夠重視。
一、興趣。
眾所周知,“興趣是學習最好的老師”。興趣,是學生愿學的內動力。科學證明一個人如果有興趣做某件事,他身心一旦受到激發,大腦及身體的諸多器官就積極活躍起來,做事的效率就高。要學生學好美術,就要激發學生愛好美術的興趣,只有當學生的興趣受到激發的情況下,才有可能使更多方面的素質得到培養,在教學中我們可以采用故事引趣,提問題,留懸念激趣,讓學生在學中玩中求趣等手段激發學生興趣,增強教學的愉樂性。此外,還可以通過媒體直觀的教學手段,讓學生通過參觀大自然、賞析美術作品,培養他們向往美、追求美和享受美的意識。
二、手段。
首先,教學方法力求多樣化。在傳統的美術教學活動中,教師使用的方法太單一,只是一味地灌輸、說教和強制,這樣只會讓學生反感和產生厭學情緒,只能收到事倍功半乃至相反的效果。反之,在教學中把美術中美而有趣的形象巧妙設計以多媒體手段進行直觀教學,還可以提高學生的觀察、想象的能力,學習就不會顯得乏味了。
其次,創設輕松的學習環境。教學中,盡管用了各種各樣的教學手段,它們的目標還是一致的,終究是在傳授傳統的知識,久而久之,自然也會枯燥無味。如此看來,如何營造一個活躍的課堂氛圍,創設一個輕松的學習環境成了評價教學效果的關鍵,也是不同于傳統教學之所在。美術課的教學有別于其他學科,“引導學生發現美、追求美、創造美”的獨特性質,決定了美術科教師總不能繃著臉在嚴肅的氛圍中結束課堂。例如,可以在練習課堂中播放一些輕音樂,這樣,學生的情緒調動起來了,心情愉快,思維自然更加敏捷,有利于開發學生的身心潛能,讓學生得到視、聽覺美的全面感受。當然,一個完整的成功的教學活動,教師豐富的教學表情,和諧、通俗易懂的語言表達也是關鍵,教學效果會更佳。
最后,整個教學過程要體現“因材施教”。面對農村班級,不要認為他們不喜歡美術科,只拼命為“升學”而奮斗,其實他們也有很多愛好,也想放松。這個時候,教師要善于觀察,根據他們的特點,不一定要按照教學大綱的要求,量身而作,給他們上一節輕松、愉快的美術課。此外,在平時教學中,還要注意后進生的培養,鼓勵他們發揮自己的特點,允許他們有自己思考和創作的空間。
三、爭取學校足夠的重視。
一個好的教師,不會埋怨教學環境如何的不好,只會發現和創造一些條件,讓自己的教學活動做得更好。美術科要有發展,學校的重視少不了,教師更要有強烈的自信心和責任心。我平時經常帶一些有美術愛好的學生鼓勵他們積極參加校內外的美術活動,豐富他們的課余活動,也鍛煉了他們的創作能力,培養他們對美術生活的熱愛,這也是很有必要的。
總之,我想自己會在以后的美術教學中更加努力,不斷總結教學經驗,爭取培養出更多有美術愛好的學生,讓學校的美術教育取得突破。讓學生成為美術教育的主體,讓他們內在的創造性、造型表現欲望與外部存在的美術相碰撞,讓“美術世界”與學生的“生活世界”相溝通,從而使學生真正意義上獲得對他們終身發展有益的美術能力,從而達到人格的完善的終極目標,我覺得這才是21世紀我們美術教育者所追求的共同方向。
有了這些,我相信我們農村中學美術教育也會開創自己的一片天地。
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