雨巷讀書筆記分享1

　　打開詩篇，詩人就給我們描繪了一幅梅雨季節江南小巷的圖景：白墻黑瓦的建筑物之間，小巷曲折而悠長；正是梅雨季節，天空陰沉沉的，小雨淅淅瀝瀝地下個不停。小巷里空蕩蕩的，只有詩人一人在雨巷中獨行；而他彷徨不定的步態則分明透露著他內心的孤寂和苦悶之情。在這樣陰郁而孤寂的環境，他心里懷著一點朦朧而痛苦的希望：“希望逢著一個丁香一樣結著愁怨的姑娘”。這個姑娘被詩人賦予了美麗而又愁苦的色彩。她雖然有著“丁 香一樣的顏色，丁香一樣的芬芳”，但是也“丁香一樣的憂愁”。

　　丁香花開在仲春時節，花色或白或紫，給人柔弱、嬌美而又純潔、莊重的感覺。丁香花嬌美卻易凋謝，中國古代的詩人們對著丁香往往傷春，說丁香是引愁之物。中國古代的詩歌中有不少吟詠丁香的名句，如：“青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁”（南唐李璨《浣溪紗》詞）；“丁香體柔弱，亂結枝猶墜”；“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”等等。由于中國古代詩人們的反復吟詠和廣泛傳唱，在文人心中，丁香逐漸成為美麗、高潔、柔弱、愁怨之類性質的象征。丁香一樣的姑娘，是做著脆弱的夢的姑娘，她的愁怨自然少不了。

　　在長久的期待中，姑娘終于來了，在雨中哀怨，“她靜默地走近”，然而又終于失望了，“又投出太息一般的眼光”，終于從身邊飄過去，二人間的距離又重新拉開。這兩位彷徨者都得了同一種抑郁病，因而同病相憐。然而，正因為病癥相同，不可能互相拯救，只得分手。他們是在彷徨，更是在彷徨中繼續追求。其實戴望舒詩中的姑娘形象就是他的理想的化身。他彷徨求索，就是為了尋找姑娘――理想。姑娘出現了，但是，“像夢中飄過”一樣，只在面前一閃，轉瞬便消失了，連同她的顏色，她的芬芳，她的太息與她的惆悵，空留下主人公自己在雨巷獨自彷徨。

　　在這里，詩人把當時的黑暗而沉悶的社會現實暗喻為悠長狹窄而寂寥的“雨巷”。這里沒有聲音，沒有歡樂，沒有陽光。而詩人自己，就是這樣的雨巷中彷徨的孤獨者。他在孤寂中懷著一個美好希望。希望有一種美好的理想出現在自己面前。詩人筆下的“丁香一樣的”姑娘，就是這種美好理想的象征。然而詩人知道，這美好的理想是很難出現的。她和自己一樣充滿了愁苦和惆帳，而且又是倏忽即逝，像夢一樣從身邊飄過去了。留下來的，只有詩人自己依然在黑暗的現實中彷徨，和那無法實現的夢一般飄然而逝的希望。

　　在這里我們聽不到現實苦難的描述和反叛黑暗的呼號。可是這卻是低沉的傾訴，失望的自白。然而從這傾訴和自白里，我們可以看到失去美好希望的苦痛在詩句里流動。

　　人們讀了作品《雨巷》，并不是要永遠彷徨在雨巷。人們會憎惡這雨巷，渴望離開這雨巷，走到一個沒有陰雨，沒有愁怨的寬闊光明的地方。

雨巷讀書筆記分享2

　　作品《雨巷》大約寫于1927年夏天。最初發表在1928年8月出版的《小說月報》第十九卷第八號上。戴望舒的摯友杜衡在1933年寫道： 說起作品《雨巷》，我們很不容易把 葉圣陶 先生底獎掖忘記的。作品《雨巷》寫成后差不多有年，在圣 陶 先生代理編輯《小說月報》的時候，望舒才忽然想把它投寄出去。圣 陶 先生一看到這首詩就有信來，稱許他替新詩的音節開了一個新的紀元。

　　……圣 陶 先生底有力的推薦，使望舒得到了“雨巷”詩人的稱號，一直到現在。(《望舒草·序》) 人們熟知的文學史上的這段佳話，反映了作品《雨巷》一詩在當時的價值和影響。 就抒情內容來看，作品《雨巷》的境界和格調都是不高的。作品《雨巷》在低沉而優美的調子里，抒發了作者濃重的失望和彷徨的情緒。打開詩篇，我們首先看到詩人給人們描繪了一幅梅雨季節江南小巷的陰沉圖景。詩人自己就是在雨巷中彳亍彷徨的抒情主人公。他很孤獨，也很寂寞，在綿綿的細雨中，“撐著油紙傘，獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷”。在這樣陰郁而孤寂的環境，他心里懷著一點朦朧而痛苦的希望：“希望逢著一個丁香一樣結著愁怨的姑娘”。這個姑娘被詩人賦予了美麗而又愁苦的色彩。她雖然有著“丁香一樣的顏色，丁香一樣的芬芳”，但是也“丁香一樣的憂愁”。她的內心充滿了“冷漠”，凄清”和“惆悵”。和詩人一樣，在寂寥的雨巷中，“哀怨又彷徨”。而且，她竟是默默無言，“像夢一般地”從自己身邊飄過去了，走盡了這寂寥的雨巷。

雨巷讀書筆記分享3

　　漫步于阡陌田間，歲月悄然轉換，滄桑踏進了我的眉心鬢角，只有你，一柄油紙傘，一簾蘇青白裙，簡簡單單，僅此而已，但你的模樣已在我的腦海里深深烙印，揮之不去，忘不了你身影，忘不了你容顏。

　　回眸在江南街角，只為得你嫣然一笑，清邁腳步，徘徊在這寂寥的雨季，望著紅塵中漎然流過的身影，忘也不是，記也不是，毫無頭緒，問天，天不語。本抱著你我可以并肩攜手在這街頭，淡然光陰沫沫，這一切的夢境不得不一次次破碎在殘酷的現實中。傷痛，凄然的淚無奈滑下臉頰，在我的指尖悄然落下，孰人問我傷悲，孰人給我安慰;痛楚，期許早已驚醒了心海那一縷千年不滅的旋律。你模糊的身影，把我推進了苦痛的深淵，或許千年的輪回已不足矣，任歲月幾般，你都是我依舊等待的蘇青白裙的女子。

　　看不盡你我前世情緣，一眼忘川，許你憔悴我容顏，因為等你，婉拒了種種的幽麗暗香;因為等你，謝絕了塵世中的萬千茶靡。只因忘卻不了那一份深情，只為等你撥付我內心那一線清商古曲。

　　無奈兩岸花，花開開彼岸，花葉無緣相見，年年花傷語，歲歲盼伊歸，孤燈單影，千年夢回，凄凄怨怨別離，日日夜夜思緒，相逢一瞬情緣，更帶你他日得續，一曲相思曲不盡輪回，紅了櫻桃又綠了芭蕉。

　　當再次茫茫穿過雨幕，和著往日的舊曲，你，似乎向我走來，看清了那熟悉又陌生的身影，但或許，終究只是夢一場。

雨巷讀書筆記分享4

　　現實的黑暗和理想的幻滅在詩人心中的投影 一首好的抒情詩，應該是藝術美的結晶。它會超越時間 和空間的限制而喚起人們審美的感情。戴望舒的作品《雨巷》就是這樣一首優美的抒情詩。 然而多年來，作品《雨巷》和戴望舒的其他一些詩作，卻被視為象征派和現代派的無病呻吟而排斥在文學史的視野之外;直到最近，人們才像觀賞出土文物一樣，把這些作品從遺忘的塵土中挖掘出來，又重新看到了它們身上具有的藝術光輝。

　　戴望舒在坎坷曲折的二十多年創作道路上，只給我們留下了九十多首抒情短詩，作品《雨巷》，就是他早期的一首成名作。