《文化苦旅》和《行者無疆》都是散文家余秋雨的作品。余秋雨在這兩部作品的創作是發生了什么事情呢?下面是我們為大家帶來余秋雨:從《文化苦旅》到《行者無疆》，歡迎大家閱讀。

　　余秋雨:從《文化苦旅》到《行者無疆》

　　余秋雨在《千年一嘆》自序中寫道：“我早期的散文還有一點‘做’的痕跡，容易碰擦到我已經離開的某些領域，這次終于可以用這種方式來表白了。與筆端相比，我更看重腳步;與文章相比，我更關注生命;與精細相比，我更傾情糙糲。”特別是作者為了反對盜版，只能停筆，向讀者交代“小小決定”。作者表示：“在最近的這個人生段落，我從壯膽學寫第一篇散文開始也已出了四本書，即《文化苦旅》、《山居筆記》、《霜冷長河》、《千年一嘆》，起承轉合，正可以結束。” 余秋雨的歐洲之旅還是寫下了《行者無疆》。對他《行者無疆》的“第三方位”再作分析，也是對“行者”的考察，或許可以對讀者有所幫助。

　　《文化苦旅》死里逃生

　　在九十年代初，我曾拜讀過“憑借山水風物以尋求文化靈魂和人生真諦”的《文化苦旅》。余秋雨先生在后記中敘說了此書的顛沛流離：“我這些零篇散章的出版也仍然是一種僥幸。” “從一定意義上說，人類精神成果的大量耗散和自滅帶有一定的必然性，而由于一時的需求、風尚、機遇、利益而使歷史上某些人的某些書得以出版面世，則帶有很大的偶然性。”這本《文化苦旅》如果不能死里逃生，怎能獲得上海市第二屆文學藝術成果獎，又怎能獲得臺灣一九九二年最佳讀書人獎。”一本書的出版就像一個人的成長一樣，都得經歷七災八難，越是斯文遇到的麻煩可能越多。只要一步不慎便會全盤毀棄，能像模像樣存活下來其實都是僥幸。況且文人本身的毛病也多，大多既有點孤傲又有點脆弱，不愿意為了一種精神成果而上下其中，四處鉆營，曲意奉迎，往往一氣之下便憤然投筆，毀琴焚稿。在我們漫長的文化延續史上，真不知有多少遠比已出版的著作更有出版資格的精神成果，就這樣煙消云散了。此時，曾在區圖書館專門搞過書評工作的我，向來自宣傳部、教育局的局黨委正、副書記徐新冠、王家駿推薦并得到支持，在紀念“七·一”之際，從省版書店等幾家書店購買了近百冊《文化苦旅》，作為對多年來奮戰在文化戰線上嘔心瀝血的“文化人”辛勤勞動進行“精神慰問”。

　　再往前一點，八十年代后期，我已從大學中文專業畢業，雖未能“三十而立”的我而以如今不能相信的一點七五元的價格買下了“四十而不惑”的余秋雨著的《藝術創造工程》，此書與劉再復的《性格組合論》、趙園的《艱難的選擇》、黃承萬的《審美中介論》等列為上海文藝出版社出版的“文藝探索書系”的第一批書目。它是當代文藝變革的縮影，是時代的改革浪潮在文藝領域中激起的回響。這本書有些是作者在復旦大學和上海戲劇學院講課的內容，引起了不少各地高校的藝術理論課進修教師的良好反饋。此書一反以往一些藝術理論專著的結構框架，以開放的眼光、散文的筆調，探索了藝術活動的創造本性。作者力求貼近藝術家在具體創作實踐中可能遇到的甘苦和困惑，善于把思想化為形象，把論說語言變成藝術語言，既顯示出理論思維的深刻性，又不乏藝術的感染力。在很有學者風度的作者像下面是作者余秋雨曾寫過：“只有不完滿的人才是健全的人，只有創建中的人生才是響亮的人生，只有探索著的藝術才是壯闊的藝術。只要還有創造的余地，就有無限的可能，無限的前程。”