七夕(唐)徐凝

　　一道鵲橋橫渺渺，千聲玉佩過玲玲。

　　別離還有經年客，悵望不如河鼓星。

　　七夕今宵看碧霄，牛郎織女渡鵲橋;

　　家家乞巧望秋月，穿盡紅絲幾萬條。

　　古詩賞析：

　　該詩描繪了七夕節夜晚婦女乞巧的熱鬧場面，通過人間的歡喜與天上牛郎織女離別的對比，表達了詩人對有情人不能終成眷屬的惆悵。

　　行香子·七夕(宋)李清照

　　草際鳴蛩，驚落梧桐，正人間、天上愁濃。

　　云階月地，關鎖千重。

　　縱浮槎來，浮槎去，不相逢。

　　星橋鵲駕，經年才見，想離情、別恨難窮。

　　牽牛織女，莫是離中。

　　甚霎兒晴，霎兒雨，霎兒風。

　　詩詞賞析：

　　這首詞的藝術構思十分巧妙。開頭是寂靜的人間七夕，結尾是風云變幻的天上七夕。全篇以描繪牛郎織女的離愁，襯出詞人自身的綿綿別恨。描繪天下七夕又把自己的真情融于其中，以自己痛苦的切身感受，深切體驗為天帝所責，為天河所阻的牛郎和織女的境遇。這首詞鼓起想象的羽翼，翱翔于天地之間。開頭，從靜夜蛩鳴、梧桐葉落，想到自己身處在離恨孤寂之中;再由自身的孤寂，聯想到將要相會的天上的牛郎織女的艱難處境。她為牛郎織女感嘆，感嘆他們為濃重的離愁所苦，縱浮槎來去，也不能相逢;她為牛郎織女憂慮，憂慮他們經年才見，見后又別，別恨難窮。最后，又遙望太空，寄情于風云變幻的天宇，希望天帝不再從中作梗，盼望牛郎織女不再有波折，順利實現一年一度的會晤。從而，使真、善、美得到統一。這首詞是詠七夕詩詞中不可多得的藝術佳作。

　　鵲橋仙(宋)秦觀

　　纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。

　　金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

　　柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路!

　　兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮!

　　古詩賞析：

　　上片寫佳期相會的盛況，“織云弄巧”二句為牛郎織女每年一度的聚會渲染氣氛，用墨經濟，筆觸輕盈。“銀漢”句寫牛郎織女渡河赴會推進情節。“金風玉露”二句由敘述轉為議論，表達作者的愛情理想：他們雖然難得見面，卻心心相印、息息相通，而一旦得以聚會，在那清涼的秋風白露中，他們對訴衷腸，互吐心音，是那樣富有詩情畫意!這豈不遠遠勝過塵世間那些長相廝守卻貌合神離的夫妻?

　　下片則是寫依依惜別之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎織女纏綿此情，猶如天河中的悠悠流水。“佳期如夢”，既點出了歡會的短暫，又真實地揭示了他們久別重逢后那種如夢似幻的心境。“忍顧鵲橋歸路”，寫牛郎織女臨別前的依戀與悵惘。不說“忍顧”而說“忍踏”，意思更為深曲：看猶未忍，遑論其他?“兩情若是”二句對牛郎織女致以深情的慰勉：只要兩情至死不渝，又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂?這一驚世駭俗、震聾發聵之筆，使全詞升華到新的思想高度。

　　顯然，作者否定的是朝歡暮樂的庸俗生活，歌頌的是天長地久的忠貞愛情。在他的精心提煉和巧妙構思下，古老的題材化為閃光的筆墨，迸發出耀眼的思想火花，從而使所有平庸的言情之作黯然失色。

　　這首詞將抒情、寫景、議論融為一體。意境新穎，設想奇巧，獨辟蹊徑。寫得自然流暢而又婉約蘊藉，余味雋永。

　　七夕詞(唐)崔顥

　　長安城中月如練，家家此夜持針線。

　　仙裙玉佩空自知，天上人間不相見。

　　長信深陰夜轉幽，瑤階金閣數螢流。

　　班姬此夕愁無限，河漢三更看斗牛。

　　古詩賞析：該詩通過描寫長安城中皓月當空人們禮拜七巧的景象，通過牛郎織女的別離烘托了閨中女子的相思寂寞之情。

　　七夕(唐)白居易

　　煙霄微月澹長空，銀漢秋期萬古同。

　　幾許歡情與離恨，年年并在此宵中。

　　古詩賞析：

　　該詩通過描繪牛郎織女的離愁別恨，寄予了對他們的無限同情與憐憫。

　　七夕歌(宋)張耒

　　人間一葉梧桐飄，蓐收行秋回斗杓。神宮召集役靈鵲，直渡天河云作橋。

　　橋東美人天帝子，機杼年年勞玉指。織成云霧紫綃衣，辛苦無歡容不理。

　　帝憐獨居無與娛，河西嫁得牽牛夫。自從嫁后廢織纴，綠鬢云鬟朝暮梳。

　　貪歡不歸天帝怒，謫歸卻踏來時路。但令一歲一相逢，七月七日河邊渡。

　　別多會少知奈何，卻憶從前恩愛多。匆匆離恨說不盡，燭龍已駕隨羲和。

　　河邊靈官曉催發，令嚴不管輕離別。空將淚作雨滂沱，淚痕有盡愁無歇。

　　寄言織女若休嘆，天地無情會相見。猶勝嫦娥不嫁人，夜夜孤眠廣寒殿。

　　古詩賞析：

　　這是一首敘事詩，詩中不僅寫了牛郎織女七夕相會的場面，還追敘了織女婚前婚后的有關情節，展示了她心情變化的三個過程：嫁前“辛苦無歡容不理”;嫁后“綠鬢云鬟朝暮梳”;謫歸“淚痕有盡愁無歇”。由怨而歡而悲，機聲、玉指、愁容、歡態、嘆息、眼淚都寫到了。詩篇多層次、多側面地表現她，使一個富有立體感的血肉豐滿的少女形象活躍在讀者面前。這是這首詩超過同題材的一般詩詞的地方，無怪乎《侯鯖錄》云：“此歌東坡稱之”。

　　這首詩四句一組，一組一意，通俗流暢，平淡自然，是詩人“滿口而發，肆口而成，不待思慮而工，不待雕琢而麗”(《賀方回樂府序》)的創作主張的體現。

　　七夕(唐)羅隱

　　絡角星河菡萏天，一家歡笑設紅筵。

　　應傾謝女珠璣篋，盡寫檀郎錦繡篇。

　　香帳簇成排窈窕，金針穿罷拜嬋娟。

　　銅壺漏報天將曉，惆悵佳期又一年。

　　古詩賞析：

　　這首詩的特點是用對比寫法，第一句寫天上的景物，第二句寫人間的情狀，有景物，又有歡笑，構成天上與人間相對照。二聯專寫人間，不提七夕，在“錦繡篇”里暗指詠七夕。三聯又是對照寫法，“香帳簇成”指天上，“金針穿罷”指人間。“銅壺漏報”二句指天上。此外，第一聯寫人間“歡笑”，與第四聯寫天上惆悵相對。一樂一悲，構成映襯。再像寫謝女的空出篋子來裝檀郎的錦繡篇，寫人間男女在七夕的歡樂，又與牛郎織女的臨別惆悵構成映襯。在這樣的映襯里，不是襯出天上不如人間了嗎?再就寫天上或人間的詞句來看，首句、五句、七句、八句寫天上，二句、三句、四句、六句寫人間，即四句寫天上，四句寫人間。但這首詩題為《七夕》，應以寫牛郎織女相會為主，因此使人感到作者還是看重人間，所以這樣安排吧?作者寫人間的歡樂勝過天上，在當時有這樣的想法，是非常難得的。

　　七夕(清)鄭板橋

　　天上人間盡苦辛，飛橋斜度水粼粼。

　　一年一會多離隔，好把牛郎覷得真。

　　漏盡星飛頃別離，細將長夜說相思。

　　明年又有新愁恨，不得重提舊怨詞。

　　古詩賞析：

　　在眾多寫《七夕》的詩詞中，鄭板橋的這首，又是獨辟蹊徑的。而他這首質樸而富有新意的最大亮點，在于“好把牛郎覷得真”，這是因為“一年一會多離隔”，離隔越久，近觀越真。銀河相隔，長達一年的離別與等待，正是為了“覷得真”，正是為了“細將長夜說相思”。新離別必有新相思，故而總有新情語，“不得重提舊怨詞”。在眾多詩詞中，對于七夕的解讀，都是有些哀怨的。只有在鄭板橋的這首《七夕》中，讓人讀到了希望，讀到了為愛情忠貞不渝的牛郎和織女，值得稱頌。