中國民間音樂由來已久,從民間歌謠到詩詞曲賦,無不閃爍著民間音樂的光芒,它來自民間,與草根緊緊相連,帶有濃重的原生態氣息,但絕不會流于庸俗,民間音樂在表達生活的同時同樣記錄著情感的變化,輕與重,緩與急,每一個音律的旋轉都會扣人心弦。民間音樂是流動在歲月輪廓上的美麗,無論是喜或樂,哀或悲,真正感人肺腑的音樂,是可以樂到不能自抑,哀到悲天憫人的感覺。而想到民間音樂,聽到那首“悲從中來,不能斷絕”的《二泉映月》,盲人阿炳的輪廓便會不自覺地出現。
阿炳,只是一個名字,抑或一個代號,但他是一種音樂的代表,來自民間最悲苦的聲音,悟者感同身受,行人亦覺悲傷。所有的情感來源于生活,所有的生活受事實限制。從小被父親送人,到不公正的待遇,被歧視的生活填滿了阿炳的童年。后來阿炳突然失明,這對他音樂創作的風格造成了一個重大的影響,從此,他的世界,沒有光亮,只有音樂。他的音樂不同于陜北的山丹丹,關中的石榴花,或者陜南的映山紅,沒有毫無修飾的直白,也沒有色彩的濃烈,他的音樂充滿了悲傷的氣息,雖是一種黑色的情感,同樣透露著其倔強著的勇敢,不得不說,他的真實,是民間音樂中一顆璀璨的明珠。他是一位數十年如一日地在音樂的道路上辛勤耕作的人,也是一個用音樂訴說苦與樂的歌者。他的一生,沒有太多燦爛的光環,他只是一個背著音樂用心行走的人,然而,越來越多的人記住了他,記住了他的《二泉映月》,《聽松》,《大浪淘沙》,也有人記住了他的二胡,他的琵琶,他給中國民族民間音樂帶來了一抹最濃重的色彩,也帶來了一曲最厚重的聲音。
一個民間藝人的創作,總與其生活環境形影相隨,民間音樂藝術是對生活最真實的描述。情感是生活賦予的,情緒是自身投擲的,對于阿炳而言,一生走下來的點點滴滴,前后左右的指摘或褒貶都會影響其對音樂的創作風格。從阿炳的苦樂交織的經歷便可洞察一二。阿炳的父親是當家道士,四歲那年母親去世,他被寄養在叔叔家中,他背負著私生子的包袱在生活,自幼遭人白眼看人臉色,阿炳從小就隨他父親學習音樂與器樂,十三歲時已經學會琵琶、二胡.笛子等多種樂器。父親的去世讓他的生活措手不及,毫無規律,他生活在社會的最底層,飽嘗了人間的五味瓶。后來因雙目失明而流落街頭,最后淪落為以賣藝為生的民間藝人。所以在阿炳的民間音樂中多蒼涼悲壯而少濃烈奔放的風格,這就是自身經歷對音樂的影響,但也形成了他倔強無畏的性格。
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