（一）塵雪若夢

　　多少次的輪回，風雪飄不盡人間塵緣。多少次歷盡變遷。驅逐不了蕭瑟之季的落寞思愁。

　　窗外，正在飄動的雪花，觸動了季節的眷戀，它們在曠絕的天地間翩遷著。萬般潔凈素雅。

　　詩心千瓣，不堪寒風正勁，蒼翠，在已經枯死的，但尚且清晰的脈絡中漫延著，冰玉晶葉，點綴著一種無法言喻的凄美。

　　一夜風雪，千嬌百媚，化作我早年在心中種下的那朵玫瑰，它們在冬季的韻律中無聲息地輕落我的身旁。攜一絲暗香，隨風而過。那夢中馨香，輕觸著季節的悲涼。

　　寂夜尋夢，夢在千回百轉中纏綿，素華如銀，悄然流淌著幾許輕愁，可否，能讓我在此隔斷喧囂浮華的俗事，還我一個靜謐安然的世界？讓我淺醉紅塵，享受這片刻，素淡極致的細柔。

　　雪，輕柔地飄著，凝萬物意念，棄塵埃繁華，拒世間種種誘惑，心，淡定從容，堅韌、執著依舊，信念未減，年復一日。

　　亙古傳奇，詮釋了世間的苦痛。淡淡清輝中漾動的陰晴圓缺的定數，唱盡了人間幽怨。只是不知那千年的旖夢，是否，還有機會在暗香盈袖中重溫。

　　凝目，塵雪靜美冷艷。此刻，所有的喧囂浮華都已落定，這般的清幽安寧，這般的溫情恬淡。

　　是誰，在這幽香清逸的靈動中暗潛，又將把誰的心思氤氳沉淀？那凝凍的冰珠，怎堪夜風的妄自輕動？那份情愫，又會令誰的心為之悸動？看那剪不斷的人間情緣，跌落在塵雪之間。

　　但愿，那飄蕩的白皚，能夠引得梅香幽然，喚醒春花的芳心。陪伴世人穿越今冬的憂傷，讓春天還回一個最真的夢想。

　　塵雪若夢，夢若，今夜飄散的一夜塵雪……

　　是不是，愛過就錯過

　　誰還記得，你曾經笑著說愛我？

　　我不敢問，是不是愛過就錯過…

　　知道嗎親愛的，你是我最好的朋友，即使，你一直不把我僅僅當成朋友；知道嗎親愛的，你永遠是我的藍顏，即使你說你更喜歡叫我老婆；知道嗎親愛的，我對你從來沒有過愛，即使，我同意了你最后一次讓我哭的告白。

　　因為你不是我的朋友，所以你不知道我一直不愛哭的，所以你會寵著我，我真的不敢再去傷害一個人，更不敢去想那個人是你，我曾經失去的，無法挽回。

　　你知道嗎？我寧愿不得到，也不愿再失去。

　　我清楚你的愛，可我更清楚，我不愛你。何必為此浪費青春？

　　對于你的離開，我不是不遺憾，更不是不心酸，我果斷愛，果斷分手。

　　我明白你不會有耐心等待，是否記得你那句——等待了你，誓言了我。我笑了，因為真的愛情無法預料。我曾經以為，我愛的是你，你會原諒我別扭的脾氣，缺乏必要的溫柔，健忘，silly的我。

　　可是我該怎么說，再錯覺，終于我還是明白。

　　我的藍顏，別再那么傻，這個世界上，沒有誰離開誰會活不下去，除非他是給你提供水，空氣，陽光和食物的上帝。

　　你是我的藍習，沒有打錯字，你是藍習，那個我說過愛，說過愛我的笨蛋，那個叫我傻瓜的笨蛋，知不知道，跟你說分手后我就失戀了，我只是不知道，自己什么時候才能狠得下心，去說一句——對不起親愛的，我不愛你了，分手吧讓我們做回朋友。

　　我不敢，真的，但，是不是真的，分手后就做不回朋友了？那樣的話，戀愛干什么？大家都是會離開的啊？！愛過就放不開了嗎？

　　如果做回朋友，可不可以讓我再自私的要求你的好？

（二）“靠山梆子”劇團軼事

　　我的故鄉是個名不見經傳有千余口人的小山村，但村里的“靠山梆子”劇團卻曾盛名一方，紅火一時。

　　“靠山梆子”劇團是由二十世紀七十年代的村文藝宣傳隊發展而來的業余劇團，劇團并不只演河北梆子，也演京劇、評劇。因為劇團演職員都是本村農民或他們的子女，演技不夠專業，演出時偶有“改編和發揮”，加之村民依山而居，像大山一樣淳樸，鄉親們就把村里的業余劇團昵稱為“靠山梆子”劇團，稱謂里充滿了親情與愛意，并無絲毫貶低和輕視。

　　二十世紀七十年代，喇叭里唱的，電影里放的，年畫里的劇照都是那幾個著名的樣板戲。耳濡目染中，村里會模仿的人越來越多。當時叫生產大隊的干部們順勢成立了文藝宣傳隊，組織排練《沙家浜》和《紅燈記》，置齊了道具和服裝，于正月初二在本村登臺亮相了。公演當天，全村門不閉戶，舉家而出，和家人、親戚、鄰居一起看家人、親戚、鄰居的演出。女扮男裝飾演的郭建光威風中多了幾分俊俏，腰扎花圍裙的阿慶嫂，滿頭白發的沙奶奶，身穿忠義救國軍軍服，腰掛 “盒子炮”的胡傳魁、刁德一，在鄉親們的眼里個個形神兼備。臺上唱，臺下跟著唱，首場演出獲得了預想不到的成功。之后上演的《紅燈記》也同樣產生了轟動效應。應鄉親們的強烈要求，兩個劇目輪番登臺，居然演到了正月初八。鄰村的觀眾來了，鄰鄉的甚至鄰縣的觀眾也被吸引來了。宣傳隊又先后排練演出了《龍江頌》、《杜鵑山》、《海港》以及自編的《新編逛新城》、《女社員》，在當時物質和精神相對匱乏的年代里，宣傳隊的演出給鄉親們帶來的短暫的歡樂是無法用言語表達的。除在本村演出外，宣傳隊還多次參加縣、鄉（當時叫公社）組織的匯演和調演，當年的縣革委會主任（相當于現在的縣長）就為他們頒過三次獎，名揚一方的村宣傳隊成了鄉親們的驕傲。

　　改革開放后，生產大隊改為村委會，宣傳隊則變成了村的業余劇團，由演出現代劇改演古裝戲，村里出“巨資”置辦行頭，邀請縣文化館和縣劇團的專業人員作指導，先后排演了河北梆子《轅門斬子》、《生死牌》，京劇《鍘美案》，評劇《花為媒》等幾十個劇目。自演古裝戲開始， “靠山梆子”劇團的雅號就誕生了。自此，每年從正月初二演到初五成為劇團的慣例。

　　演古裝戲，看古裝戲，在當時的農村還是新鮮事。最初的幾年，“靠山梆子”劇團演出的消息一傳出，十里八村的男女老少，有步行的，有騎自行車帶著人的，有推獨輪車推著人的，有趕著馬車或開著拖拉機拉著人的，或為看戲、或為賣小商品、或為找對象、或為湊熱鬧向戲臺前聚攏來。靠近戲臺的，拿了矮凳或搬了磚頭、石塊坐著看，在他們的后面是坐在椅子或凳子上的老人和站在他們身邊的孫子孫女或外孫外女們，再后面是按著個子高矮站著的群體，這些人的后面則是站在磚石、凳子、自行車、馬車、拖拉機上的人墻。人墻外是賣瓜子、糖葫蘆和水果的小商販或者是湊熱鬧的青年或兒童。墻頭上、樹上則被孩子或年輕人所占據。沒人維護劇場秩序，以不遮擋后面人的視線為前提，所有的觀眾自覺地分出層遞，以劇臺為圓心呈扇形鋪展開。演員的道白或唱腔從戲臺一角的高音喇叭里溢出，蕩漾在空中，蕩漾在山野，蕩漾在觀眾的耳畔和心間。

　　鄰縣的觀眾為抄近路來看戲，要翻一座山梁，走八九里羊腸小道。為行走方便，愛美的姑娘就穿了平底鞋，背著高跟鞋，將要進村時，換上高跟鞋，把平底鞋藏在柴草叢中。為免除每天往返的辛苦，這些搭粱看戲的觀眾大多住在親友家里，看戲串親兩不誤。沒有親友的，就吃住在素不相識的老鄉家中，付錢是斷然不收的，推讓急了，房東便說給錢就是罵他就是看不起他。待客的真誠從心底發出并鐫刻在臉上，無半分客套之嫌。有幾戶因此結了兒女親家，有的至今還像親友一樣交往著。

　　社會在變革，經濟在發展，這種盛況非常遺憾又在情理之中地沒能持續多久。隨著電視和VCD的普及，山里人足不出戶就可欣賞名家的專業演出，更有異彩紛呈的電視劇，易于傳唱的流行歌曲，風靡一時的霹靂舞，陸續出現的舞廳、歌廳、網吧，人們選擇娛樂的方式多種多樣、五花八門。一直堅守演古裝戲的“靠山梆子”劇團逐漸失去了魅力和吸引力，觀眾一年少似一年。此時有人建議劇團增演流行歌舞或小品，團長則認為村業余劇團，演不好現代流行節目，不演也罷。直到一九九零年，照例在正月初二演出河北梆子《十五貫》時，臺下僅有二百余觀眾。正月初三演出《墻頭記》時，臺下百余名觀眾更是越走越少，到演出結束時，臺下僅區區12名鐵桿兒戲迷了。面對此景，“靠山梆子”劇團團長無耐地對著麥克風向臺下的觀眾和全村宣布： “從明天起，停止演出，劇團解散。”

　　歷經二十年興衰，“靠山梆子”劇團解體了。觀眾的多與寡，決定了劇團的存與亡。

　　其實，劇團真的很不易，很了不起！鄉親們如是說。

　　“大鍋飯”年代，宣傳隊的隊員們每排練和演出一天，和隊里的社員一樣記工分，好年景日值也不到一元錢。農村實行土地承包制后，“靠山梆子”劇團的團員都是義務排練和演出。演出結束時，村干部到劇團里發點兒糖果、香煙，以示慰勞，這就是他們勞動的全部物質所得。演員盡義務，觀眾免費看，真真正正的義演，是何種力量讓劇團頑強地堅守了二十年？是鄉情、親情，是潛意識里的社會責任讓他們聚在一起，甘愿奉獻。“給一個角色和職位，就要演好、就要干好！”，成了“靠山梆子”劇團永不消逝的魂。 “靠山梆子”劇團衰亡了，但劇團的“魂”卻扎根在團員的心底得到了永生。

　　如今，劇團的興衰，劇團的團員，發生在劇團里的往事永久地存儲在了團員和觀眾的大腦里，時常被點擊、瀏覽，有時還會補充新內容。

　　劇團先后有三任團長（隊長），都是村里德高望重的人物。擔負著確定劇目、物色演員、聘請指導和從排練至演出的組織和管理，是劇團的核心。雖然已經多年不演出了，他們依然備受村里人的敬仰和尊重。

　　拉幕的“小雷公”本是村里鐵面無私的護林員。誰到村里封山育林的山場里割柴被他抓住，他一定沒收了刀斧，令其扛到村里五保戶的家中做燒柴。任誰講情都不放過。每逢劇團演出，他是劇團里的拉幕員兼管看護戲臺（此時也沒有上山割柴的），大幕拉開，他就站在戲臺一角的幕布后面。威嚴地巡視戲臺四周，無關人員休想登臺一步。

　　道具保管老朱是村里的保管員。無論是現代劇的木質刀槍，還是古裝戲的鳳冠龍袍他都像自己眼睛一樣愛護。演出前一件件擺好，演出后一件件收存，不出半點差錯。劇團解散后，年歲漸大身體欠佳的他堅持領著兒子定期把服裝和道具取出晾曬，收好，至今完好無損。

　　民辦教師老張是提詞員。提詞員可能是“靠山梆子”劇團獨有的，因排練時間短，一些演員文化水平較低，為防止演出時忘詞冷場，提詞員就站在隔開前后臺之間的幕布中央后臺一側，為臺上表演的演員提示動作、道白、唱腔等，從一開場直至演出結束。即便如此，也偶有笑話發生。有一桑姓演員，年紀大，不識字，但嗓子好。演出中，劇情要他做一個搬椅子的動作，張老師提示道“括弧里的動作搬椅子”，他居然作為唱詞，一字不差的唱出了 “括弧里的動作搬椅子”，惹出了臺下一片開心的笑聲。

　　司鼓小朱指揮的樂隊，有能隨著演員的調子順下來各種唱腔二胡伴奏的寇氏兄弟和京胡伴奏村獸醫老朱，有技藝嫻熟、鼓著腮幫吹嗩吶的老孫、吹喇叭的老馬，樂隊默契的配合，都深深的印在了觀眾的腦海，定格為永恒。

　　留下笑柄的有兩例。新婚的丈夫堅決不讓妻子“拋頭露面”而使妻子不當演員當了觀眾，那位丈夫被村里人唾為“老封建”。還有臨陣逃脫的小伙子，看到臺下黑壓壓觀眾，寧死不肯表演了，被憤怒的團長踢了一腳，坐在后臺再也不肯起來。最后由團長替演才救了場，令人可笑更令人可氣。

　　劇團的“魂”給團員以好運以力量。女扮男裝飾演郭建光的小張，成了聞名鄉里的“明星”后，鄰鄉的帥哥猛追了四年終于喜結連理，據說現在過得非常殷實和睦。先后飾演過秦香蓮的三位村姑也在大都市里創出了自己的一片小天地。負責笛子伴奏的小呂，后來考上了公務員，成了國家干部。一直留在村里的，小日子也家家過得紅紅火火。

　　現在，劇團已經解散二十年了。村里或回村探親曾經是“靠山梆子”劇團的團員們，偶爾聚到已是老朱的司鼓手家中，吹打彈拉唱，票一把戲癮。我聽說，現在的樂隊的成員都是本村已經學成出徒的新手，“靠山梆子”劇團后繼有人了。但我在思考，“靠山梆子”劇團還能獲得重生嗎？