《夢游天姥吟留別》運用豐富奇特的想象和大膽夸張的手法，組成一幅亦虛亦實、亦幻亦真的夢游圖，構思精密，意境雄偉，內容豐富曲折，形象輝煌流麗，感慨深沉激烈，富有浪漫主義色彩。全詩在形式上雜言相間，兼用騷體，不受律束，筆隨興至，體制解放，堪稱絕世名作。

　　《夢游天姥吟留別》讀后感悟篇一：

　　李白是我國古代詩人中浪漫主義流派的杰出代表。這首詩，在構思和表現手法方面，就富有浪漫主義色彩。它完全突破了一般送別、留別詩的惜別傷離的老套，而是借留別來表明自己不事權貴的政治態度。在敘述的時候，又沒有采取平鋪直敘的辦法，而是圍繞著一場游仙的夢幻來構思的，直到最后才落到不事權貴的主旨上。這樣的構思，給詩人幻想的馳騁開拓了廣闊的領域。跟這樣的構思相適應的是，大膽運用夸張的手法來描述幻想中的世界，塑造幻想中的形象。在這方面，詩人顯示了非凡的才能，他寫熊咆龍吟，寫雷電霹靂，寫空中樓閣，寫霓衣風馬……把幻想的場面寫得活靈活現，真是令人眼花繚亂，驚心動魄。杜甫說李白“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”，是十分恰當的評論。還應該注意，作者不是為寫幻想而寫幻想的，寫幻想是為“不事權貴”的主旨服務的。他寫神仙世界的美麗，正是反襯現實世界的丑惡;寫自己一心想遨游仙境，正是表現對現實世界的憎惡，不愿跟權臣貴戚同流合污。不事權貴的主旨，像一盞聚光燈，把全詩照明，幻想在這燈光里才生動起來，否則，即使再鋪張百倍，也是不會放出動人的光彩的。

　　這首詩是七言古詩。七言古詩是舊體詩的一種，在唐以前就形成了。到了唐代在思想內容和藝術形式上都得到充分的發展。這種詩體，主要是七言，也可以兼用或長或短的句子。用韻，可以一韻到底，也可以中間換韻。句數不限，篇幅可長可短，于舊體詩中是比較少受格律拘束的一種。李白很善于寫七言古詩。這大概是由于這種詩體流暢自然的特點，更適合于表現他的豪邁奔放的思想感情。就這首詩來說，句法的變化極富于創造性。雖然以七言為基調，但是還交錯地運用了四言、五言、六言和九言的句子。這樣靈活多樣的句法用在一首詩里，卻并不覺得生拼硬湊，而是渾然一體，非常協調。這是因為全詩為一條感情發展的脈絡所貫穿，隨著感情的起落，詩句有長有短，節拍有急有緩。有人說李白的詩“雖千變萬化，如珠之走盤，自不越乎法度之外”，這是十分恰當的。 (劉國正)

　　本詩在構思和表現手法上極富浪漫主義色彩。為了借惜別來表現自己不事權貴的態度，詩人構思出一幅夢游奇景，塑造出—個個夢幻中的生動形象，這就很容易使人聯想到楚辭的風格，加重了詩的浪漫主義色彩。再把這些與當時丑惡的現實加以對比，才回到不事權貴的主旨上來，幾乎是天衣無縫。這奇特的構思是運用了比喻、對比、襯托、夸張、聯想等手法，把幻想中的事物寫得活靈活現，驚心動魄。無怪乎杜甫評論此詩是“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”。