朦朧詩無疑是中國當代漢語詩歌史上最值得關注也繞不過去的重要課題，其重要性在于，它曾以獨樹一幟的美學原則回應著那個特定時代的思想解放大潮，以它迥異于政治寫作的詩歌話語和令人耳目一新的詩藝革新在中國詩歌史中起著承前啟后，繼往開來的橋梁作用。這之中，新人迭出，異彩紛呈，讓寂寞了許久的中國當代詩壇生氣蓬勃，熱鬧非凡。朦朧詩人們以他們各具風格的宣言，各領風騷的創作，共同在中國當代詩歌史上留下了亮麗的一筆。

　　作為朦朧詩派的主要代表人物，顧城，曾以其獨具一格的詩作睥睨于詩壇，令正統的評論者瞠目結舌，令狂熱的讀者拍手叫好。《一代人》是顧城最有影響的作品，當然也是最優秀的作品之一。這首只有兩行的小詩，1980年在《星星》第3期發表后震動了整個詩壇，不管是對顧城的詩抱肯定或是抱否定態度的人，對這首詩卻是一致的稱贊。

　　一、《一代人》的寫作背景

　　顧城1956生于北京，1969年曾隨父顧工下放到山東一農場。1974年回北京后，干過木工、搬運工等。“文革”時開始創作，1980年憑《小詩六首》參加第一屆青春詩會，因異于以往的現實主義的審美手法而引發爭議，甚至形成了長達數年的關于“朦朧詩”的新舊對峙和大論戰，是新時期“朦朧詩”的代表作家之一，其詩純真無瑕、撲朔迷離，被稱為以一顆童心看世界的“童話詩人”。但是，在顧城充滿夢幻和童稚的詩中，卻充溢著一股成年人的憂傷。這憂傷雖淡淡的，但又像鉛一樣沉重。因為這不僅是詩人個人的憂傷，而是一代人覺醒后的憂傷，是覺醒的一代人看到眼前現實而產生的憂傷。

　　顧城曾和我們的民族一起，經受了十年浩劫的苦難，看到了現實中的丑，憎惡這種丑，他要創造美，戰勝丑。他要在苦難的土地上，捧出無名的花朵，用以證實美的存在;他希望自己的詩是一扇干凈的窗子，人們通過它能夠看見未來的藍天。他尋找的純凈的美的天國，是對美好未來的向往與謳歌，是對異化的污穢的現實的憤懣和抗爭，是顧城以獨特的方式來“變革民族精神”的嘗試。“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明。”詩的價值并不是以詩行的多寡來衡量的。這僅有兩行的小詩，是顧城代表作，也是在十年浩劫中失去了美好的青春的一代人的命運、遭際以及不斷求索的精神的寫照。這首寫于1979年的小詩，以一組單純的意象構成了對剛剛過去的文革歲月的隱喻。“黑夜”、“光明”和我的“尋找”在這里的含義都是不言自明的。

　　《一代人》誕生于“朦朧詩”伴隨著整個社會的理性和反省力的逐漸復蘇而漸漸崛起的時刻，個人的情感表達往往也是整個社會的情感的投射，應該怎樣面對黑暗時代留給我們的創傷?怎樣才能改變個人和民族的命運?像顧城和其他在文革中長大的“朦朧詩人”所代表的這一代，心靈的成熟包括著對苦難的承擔，或者是在不斷的受傷害中經歷成長，然而苦難卻給予了他們超越性的信念和理想，使他們時時企圖透過時代的陰暗尋找光明，時時企圖在精神的向往與追尋中戰勝苦難。“童話詩人”顧城，也在探索著時代的問題，而《一代人》就是一個最直接的回答。