引導語：張若虛的《春江花月夜》作為詩歌的經典之作，它以語言文字的描繪給人們帶來豐富的藝術感悟，而以此為母題的音樂、舞蹈、繪畫作品，在一千多年中，也不絕如縷，更加豐富了人們的藝術感受力。

《春江花月夜》在初唐詩壇上的出現，對唐代詩壇來說具有先聲奪人的意義。張若虛在傳統的樂府詩題中選擇了“春江花月夜”這樣一個后來被郭茂倩歸入了“清商曲辭·吳聲歌曲”的舊題，已經跨越了前人所設置的題材窠臼，融入了自己的視覺感受和美學經驗，開創了自魏晉以來田園山水詩的全新境界。聞一多譽之為“詩中之詩，頂峰上的頂峰”(《宮體詩的自贖》)，如果我們理解得沒有偏差，其中自然包含了“無論給它多高的評價都不為過分”的潛在含義，而以詩人名世的聞一多，在這樣的評價中既表現出他作為詩人的熱情贊譽，卻也同時具有學者的冷靜理智的判斷，蘊涵著他對這首七言歌行體詩歌獨特的藝術鑒賞與詩情體驗。

　　平心而論，在樂府詩體中，以“春江花月夜”為題，本身就表現出前代藝術家的一種藝術的獨特眼光。試想，春、江、花、月、夜，五個景物意象幾乎囊括了大自然的各種要素：明媚的春光、繁茂的春花、浩蕩的江流、皎潔的月光、朦朧的夜色，營造出的是如畫如詩的自然風光，那永恒的江流，永恒的月色，幾乎可以說把中華民族的傳統文化濃縮在一幅色彩鮮明的藝術畫圖中。

　　如果我們放開藝術的眼光，就可以發現，在浩瀚的唐詩中，把江、海、月、夜這些自然景物的意象聯系在一起加以描寫的詩篇，可謂比比皆是。我們很容易就會想到的是，張九齡的《望月懷遠》中的那傳誦已久的名聯：“海上生明月，天涯共此時”。孟浩然在《宿桐廬江寄廣陵舊游》所寫的：“山暝聽猿愁，滄江急夜流。風鳴兩岸葉，月照一孤舟”，顯然有些傷感凄涼，而杜甫的 “露從今夜白，月是故鄉明”( 《月夜憶舍弟》)和《旅夜書懷》中的名句“星垂平野闊，月涌大江流”，則開闊豪爽多了。張祜的 “潮落夜江斜月里，兩三星火是瓜州” (《題金陵渡》)，雖然寫的是很具體的一個地方，一段江流，卻因為他筆下的這段大江，正是張若虛的故鄉揚州，也讓我們覺得親切而自然。但我們也可以進一步發現，在唐詩里，對月色的描繪，大多是同秋天聯系在一起的，白居易寫下的名句“醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月”和“東船西舫悄無言，惟見江心秋月白”( 《琵琶行》)，韓愈的“一夜明月今宵多”(《八月十五夜贈張功曹》)，無不是以秋月作為詩的核心意象，把濃濃的秋思凝聚在清冷的月色之中。至于杜牧筆下膾炙人口的絕句：“青山隱隱水迢迢，秋盡江南草未凋。二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫”，在簡潔的文字中則更透露出一種憂郁和惆悵之感。如此說來，以春天的月光作為詩歌意象，不能不說頗具別開生面的藝術價值。

　　與這些在《春江花月夜》之后同樣是寫月色的名作相比，《春江花月夜》在構思上也要顯得更為嚴密而精巧。其一，與那些作品多為片斷的或者靜態的畫面不同，它擇取的是一個夜晚月亮的初升——高懸——西斜——月落的完整的動態過程，這個月亮在天宇中的運行過程，也是詩人情感由激揚而轉為低沉的變化過程;其二，是張若虛選擇的雖然是樂府 “春江花月夜”的舊題，但他卻緊扣了這個舊題的原型，突出了“春”與“花”的時間要素，與通常那些“玲瓏望秋月”之類同樣寫月色的詩歌相比，自有其自身的特色。