音樂教學計劃集錦五篇

　　日子如同白駒過隙，不經意間，又將迎來新的工作，新的挑戰，是時候靜下心來好好寫寫教學計劃了。以期更好地開展接下來的教學工作，下面是小編精心整理的音樂教學計劃5篇，希望能夠幫助到大家。

音樂教學計劃 篇1

　　教學活動目標：

　　1、 能用簡單的肢體動作表現音樂的基本節奏

　　2、 感受音樂游戲活動帶來的樂趣

活動準備

　　 鞋匠圖片、音樂、自制沙錘每人兩個

活動過程

　　一、 活動導入

　　1、 律動：《拍手》

　　教師帶領幼兒隨音樂節奏，變換動作

　　2、故事導入（請幼兒安靜，小手放好）

　　你們知道嗎？有一天，住在森林中的青蛙先生接到了一個通知，邀請他去參加一場舞會。青蛙先生平時最樂意參加舞會了，于是，他穿上最帥氣的衣服來到了舞會現場，這時，青蛙先生看到了一位引人注目的小鳥公主也來參加舞會，小鳥公主身上穿著美麗的白紗裙，腳上穿著一雙很高很高的漂亮高跟鞋，咯噔、咯噔地走了進來，青蛙先生迎了上去，用他那富有磁性的男中音對小鳥說：“??！我美麗的小鳥公主，可以邀請你跳支舞嗎？”小鳥公主說：“好的，青蛙先生！”他們一起跳起了歡快的舞蹈。忽然，一不小心，小鳥的高跟鞋一扭，糟糕，鞋跟掉下來了，小鳥公主傷心地哭了起來……

　　3、 提出問題

　　小鳥的鞋子壞了，不能跳舞了，請我們小朋友幫忙想想辦法吧。誰有好的主意？（請幼兒動腦筋想辦法，出主意，舉手回答問題）

　　二、 音樂游戲

　　1、 師幼共同小結：請鞋匠來幫忙

　　你們說說鞋匠平時是怎樣釘鞋的？請幼兒說說自己的想法

　　2、 鼓勵幼兒創編

　　播放音樂《鞋匠之舞》，鼓勵幼兒創編。

　　3、 播放音樂《鞋匠之舞》，老師扮演鞋匠，跟隨音樂節奏做縫和釘的動作

　　4、 剛才鞋匠修鞋的動作也像舞蹈一樣，請幼兒說說剛才鞋匠是怎樣釘鞋的？（左邊縫一縫，右邊縫一縫。左邊釘呀釘一釘，右……、上、下、前、后……）

　　5、 請幼兒扮演小鳥，請鞋匠（老師）幫釘鞋

　　師：剛才鞋匠幫你們釘鞋，你們感到滿意嗎？我看看你們的表情，覺得滿意嗎？（開心）

　　6、 請幼兒扮演鞋匠，老師扮演顧客，一起玩釘鞋的游戲，顧客隨音樂節拍做出滿意或不滿意的表情

　　7、 分角色游戲

　　一半幼兒扮演鞋匠，另一半幼兒扮演顧客。兩組輪換，交換角色，可創編不同的修鞋方法，顧客可以做不同表情

　　三、 慶祝

　　我們都是能干的小鞋匠，讓我們一起慶祝一下吧

　　發給幼兒每人兩個自制沙錘，播放音樂《喜洋洋》，師幼共同表演

　　四、 活動結束

　　師幼互動：請能干的小鞋匠們給下面的顧客擦擦鞋，發現鞋子有問題的幫忙修一修

音樂教學計劃 篇2

　　為了更加合理地安排教學時間，更加有效地完成教學目標，根據我校音樂教學的實際情況，制定了本教學計劃。

　　一，教育理念的思考，必須強調“以學生發展為本”。

　　以往教學從教師的“教”考慮較多，以教師為主，很少考慮學生的學。它的理念是建立在‘教師中心論”上，強調教師作為教育的主體，學生通過教師的教、傳授去獲取知識，因此學生往往處于被動的狀態中學習。現代教育的理念，強調學生的學，以學生為本。所以教育理念定為“以學生發展為本”。

　　二，音樂教育要面對全體學生，也應當注重學生的個性發展。

　　中小學音樂教育是基礎教育、是普通公民教育，它有別于專業音樂教育。因此，面向全體學生實施素質教育乃是中小學音樂教育的理想價值觀。基于這種教育理念，組織音樂教學活動，必須面向每一個中小學生。其中包括那些對音樂并不敏感或興趣不濃的學生。音樂課應使每一個學生都能從中受益，都能得到發揮潛能的機會，也都能從中得到生活的樂趣和美的享受。為此，要轉變以教師為中心、以課本為中心、以課堂為中心的傳統教學模式，提倡以學生為主體，以參與藝術實踐和探索研究為手段，以培養學生創新、實踐能力為目標的新型教學模式。

　　音樂教育的目標之一就是要完善學生的個性。眾所周知，學生的音樂能力都會因為先天的遺傳因素和后天的教育條件不同而形成巨大的差異。因而其音樂興趣、音樂潛能、音樂生活的方式也會有所不同。音樂本身的非語義性及音樂藝術的自由性和多樣性，給接受者對音樂的多解性和個性化的演繹提供了廣闊的舞臺，所以，一切音樂教學活動都不應該強求一致，應該允許學生的個性得到充分自由的發展，允許學生用自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨立見解。這一切，是與面向全體學生相輔相成。

　　三，鉆研教材編寫的思路。

　　教材編寫的思路是：以審美為中心，以(音樂)文化為主線，以(音樂)學科為基點，加強實踐與創造，加強綜合與滲透，把激發學生學習音樂的興趣貫穿于始終。

　　1.以審美為中心

　　為此，在整個教學過程中，要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的'情感來陶冶學生，進而使學形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及必要的音樂審美能力。為了實現這一目標學中，要積極引導學生對音樂的各種要素、各種表現手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要積極引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而不僅做到現在受益，而且做到終身受益。

　　2.以(音樂)文化為主線

　　以往音樂教材的視角往往單純從音樂到音樂，很少從文化的角度去思考。近年來國外教育，很重視從音樂文化上去開拓。我們通過學習，認識到作為普通中小學的音樂教育，藝術教育為內容，把單純的音樂拓寬為音樂文化是素質教育的需要，因此本教材的內容，音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯系等等，把音樂置身于大文化背景之文化主題組織教材。

　　3.以(音樂)學科為基點

　　作為一門學科必然有它自身的體系，音樂學科也不例外。從音樂的諸要素的感性體驗認識;從最基本時值“一拍”到各種音符時值;從單拍子到復拍子;從單一音色到復合音色;舞步到動作組合;從打擊樂器到有固定音高的簡易樂器的演奏等等，教材都一一通過名淺入地步步展開，讓學生在實踐操作中，逐步獲得學習音樂必需掌握的淺顯音樂基礎技能。

　　4.加強實踐與創造

　　音樂課是實踐性很強的教學活動。教學活動要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現音樂的情感，重視學生體驗、表現、鑒賞音樂的美。在以往的音樂教學活動中，往往偏重于藝術實踐的結果，而對實踐過程的教育價值重視不足。故此，我們不僅要重視藝術實踐的最后結果，也要重視實踐的過程，重視這個過程中的探究與創造，重視過程的教育價值，做到“結果”和“過程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣賞教學中要加強探究性、創造性活動。在教材的編創與活動中，編有大量的實踐要求，讓學生與活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造的能力。中小學的音樂創造非專業意義上的音樂創作，主要表現為即興演唱、演奏和形體動作(律動、舞蹈)，也表現為旋律的編創，以及對音樂的不同演繹。

　　5.加強綜合與滲透

　　其一，音樂學科中不同教學領域間的相互綜合。如：演唱、演奏教學與音樂欣賞教學相聯系;演唱、演奏、欣賞與音樂基礎知識、基本技能相聯系;感受、體驗、表現、鑒賞與相關音樂文化相聯系等。其目的是促使學生在音樂學科內部各學習領域間能夠橫向聯系，拓寬音樂視野，提高音樂能力。其二，音樂藝術與姊妹藝術間的相互聯系。如：音樂與詩歌、舞蹈、戲劇、美術、建筑、影視等。其三，音樂與藝術之外的其他相關學科間的相互聯系。如：音樂與文學、歷史、地理、民族、民俗、宗教、哲學等。

　　6.把激發學生學習音樂的興趣貫穿于始終

　　興趣是最好的老師，是人們與音樂保持密切聯系、享受音樂并美化人生的巨大動力。因此，激發學生的學習興趣，逐步形成學生對音樂的學習志趣，是促使學生學習音樂的重要保證。在組織音樂教學活動時，都應充分挖掘音樂作品的藝術內容和情感內涵，發揮音樂作品的藝術魅力，創造性地設計生動活潑的教學形式，以激發、培養、發展學生的音樂興趣及愛好。

　　新教材的曲目選擇，在考慮作品的思想性、藝術性、民族性基礎上，尤其注重歌曲的可唱性與欣賞曲的可聽性，各年級的歌曲還兼顧時代性。朗朗上口，易聽易記，讓學生愛唱愛聽。在樂譜使用上，從我國的國情出發兼顧世界上使用的各部分主要譜種。刪除了過難的和弦等知識，和聲(音程)主要通過口風琴的目定低音伴奏的形式去操作實踐，另外，還有自制樂器，編創小品、游戲、舞蹈等活動，培養學生的創新精神與實踐能力。教材的最后，還有活動性的測試與評估，鼓勵學生自測、自評、互評、他評，形式豐富多彩。