郭熙的三遠法招貼設計應用論文

摘要：隨著社會的發展，經濟水平的提高，招貼在文化宣傳領域的應用范圍更加廣泛，如何讓招貼設計的學生迅速掌握設計要領，成為我們竭誠解決的問題。其次，在文化入侵的當今時代，我們應該捍衛我們的傳統文化，運用到我們的招貼設計中，喚醒傳統文化的魅力，為我們的招貼設計所引用。本文將總結郭熙的“三遠法”山水中的意境美，并研究它如何與招貼構圖關系結合，怎樣設計出最吸引人的招貼作品。

關鍵詞：郭熙;三遠法;招貼設計

引言

　　藝術設計最早起源于西方，很快在我國大江南北落地生花，東方設計師受獨特的東方審美文化的影響，設計思維偏重感性、優雅、意境美的設計思維，與山水畫的構圖觀察方法相類似。北宋杰出山水畫家郭熙總結的山水畫觀察方法“三遠法”，給山水畫的作者提供直抒胸臆的最佳途徑，也使觀賞者迅速度讀懂畫面的內涵與意境。中西美學思想的碰撞，肯定能綻放奪目的招貼設計作品。

一、“三遠法”的內涵

　　宋代的郭熙在《林泉高致》中對中國山水畫的透視法則進行了總結，將山、水、草木、云、霧等大的走勢、朝向、長勢等帶有相同的形式感特征的畫面美感，總結為三遠法，既“山有三遠，自山下而仰山顛謂之高遠，自山前窺山后謂之深遠，自近山而望遠山謂之平遠”。郭熙的三遠法不僅僅只是對“走勢”透視法則的總結，其實是對繪畫實踐整體構思的完美詮釋，也是作者內心一種境界的表達。運用三遠法塑造不同的空間關系，給觀賞者不同的視覺感受，營造不同的心理氛圍，時而空寂時而平緩時而讓觀者屏氣凝神，既能讓觀者的視覺在畫面中行走，又能給觀賞者帶來心理上的呼應，營造頭腦中向往的世外桃源。

　　（一）直抒胸臆的平遠

　　自近山而望遠山謂之平遠，在郭熙的“三遠法”中，畫家對平遠法的運用居多。“平遠”是畫家描繪的一種下近上遠的空間氛圍，因為平遠給人以“沖融”、“沖淡”的感覺，漸行漸遠的意境，不會給人帶來精神上壓迫的感覺，同時又能帶來神秘的感覺，使觀賞者愿意去揣摩畫面深處的故事，能使古代文人墨客很完整的釋放自己的情懷，遠離世俗紛爭，平靜舒緩的氛圍，營造心靈上的平穩。同時也是文人自己意志的表達。本人淺顯地認為近處的景色是畫者自己現階段的成就，而遠景是畫者自己內心的遠大追求與向往的意境，不予世俗紛爭糾葛，尋找自己內心的一片凈土。

　　（二）氣勢逼人的高遠

　　自山下而仰山顛謂之高遠，“高遠”的氣勢帶來強有力的視覺沖擊，使觀賞者產生肅然起敬的美感，可在一定程度上表達和滿足個人的感情宣泄和豁達的胸襟。高處景觀又帶給人一種望而生畏的敬畏感，同時還可以寓意為畫者內心仰視自己的崇高理想，巍峨的山峰之巔是畫者遠離世俗尋找清幽雅靜的表現。

　　（三）斗轉星移的深遠

　　自山前窺山后謂之深遠，“三遠”中的“深遠”與平遠和高遠相比更多了幾分神秘。平遠和高遠都是將遠景直接展現在觀者面前，而深遠是在山前窺視山后，山體的遮擋，山林重重，層層深入，深邃的視覺觀察角度拉大了畫面的縱深感，墨色濃淡的變化，又讓遠山多了幾分神秘的色彩。

二、招貼設計中構圖方式的表現型式

　　1895年的法國，給世界帶來第一張招貼（電影招貼），我們又多了一種快速了解信息的方式，時至今日也是一種古老的信息傳播方式。招貼設計能快速傳遞信息，最主要的呈現方式就是對比，通過構圖、顏色、前后、大小，來突出主題，其實這與郭熙“三遠法”的構圖理念有相似之處，但又存在著差異。招貼設計從初期只是為傳遞簡單的時間、地點信息以便快速告知大家事情的來龍去脈開始。到維多利亞時期招貼的設計更加精致，經歷了很大的轉變。

　　（一）初露頭角的維多利亞時期

　　維多利亞時期的招貼設計，以“向自然學習”為主題，植物花卉成為主要的設計元素，圖案的排列組合多采用前后的遮擋關系，主題開始變得明確，傳達人類從黑暗的中世紀來到了璀璨秀麗的維多利亞時期。以植物花卉為設計主體，元素太過于單一。但是在構圖上有了很大的進步，不再是平鋪式的擺放方式。

　　（二）形式組合的工藝美術時期

　　工藝美術時期，主張對現實進行觀察創作，設計風格轉向純樸、推崇自然的中世紀與哥特式風格，將文字與植物花卉相互結合，例如馬克穆多設計的《倫斯市教會》封面，花卉植物襯托文字使信息更加醒目。形成具有旋轉律動的美感，吸引觀者的目光。在構圖的形式上開始尋找平衡點，將主要的設計精力放在主要文字信息的傳達上，但元素之間的對比關系，還不是非常醒目。

　　（三）構圖單調的新藝術運動時期

　　新藝術運動時期的招貼主要是廣告招貼為主。例如里夫蒙特設計的“拉加咖啡”商業招貼版式設計主要是由下自上，精致細膩的畫面設計，人物成為招貼設計的主體占據了大部分的畫面，文字位于圖案的上部或者下部相對比較獨立，產品的出鏡范圍相對較小，背景處理比較含蓄，構圖方式變成三段式樣，相比較于前兩者已有很大進步。

　　（四）主題明確的裝飾運動時期

　　裝飾運動時期的招貼設計也是以介紹上層社會紙醉金迷的生活和消費商品的廣告招貼為主。例如卡桑德拉年設計的鐵路招貼，幾何圖形的大面積使用與文字的混搭組合，使畫面活潑靈動，并且在平面中營造視覺動感，出現空間關系。色彩的強烈對比，運用傳遞溫暖感知。還有照片與報紙剪裁設計元素的添加，出現了一批風趣幽默的招貼設計作品，但是構圖方式過于拘謹，在《畫論》中對構圖有“密不通風，疏能跑馬”的構圖準則。

　　（五）形式混亂的現代主義時期

　　現代主義時期的招貼設計受到戰爭、藝術理論、藝術形式等的影響，為滿足大眾對信息量的追求，開始退去華麗的招貼版式內容設計方式，簡單幾何圖形的粗暴搭配，字體開始成為畫面的.主要設計對象圖文混排，表現內容更加突出，簡潔、快速、直觀的信息傳遞方式，來滿足受眾的饑渴的對信息量要求。例如李西斯基設計的政治海報——“紅楔子攻打白軍”又將構圖特色的重要性拋之腦后，一位追求信息的傳達。我們了解招貼設計的發展脈絡，我們可以清楚地看到，招貼設計主要是在一個完整的構圖關系中各元素之間的相互襯托與融合。在西方的繪畫中這種方式叫構圖，我們東方北宋大畫家郭熙將構圖的方式歸結為“三遠法”。東西方在表現形式上都有相似之處，但西方的招貼設計只是存在于三遠法表面含義的傳達上，缺失了更高層次心靈上的互動。