我國戲曲博物館的現狀

　　當前，從國家、政府、社會各個層面還是非常重視戲曲藝術的保護和傳承的，但是中國地大物博，戲曲的地域分布跨度大。地方戲劇種非常之多，各地對戲曲事業的重視程度也不一致，地方戲曲史料的收集和整理，更是舉步維艱，我們無法指望在各地都建立戲曲博物館，能在北京或上海建設一個國家級的戲曲博物館，具有代表性和輻射力就已經是很不容易的事。我國目前現有的戲曲博物館，如1985年籌建的天津戲劇博物館，是我國第一個專業性戲劇博物館，該館主要以中國戲曲發展史為脈絡展覽了戲曲的相關文物。1986年建立的蘇州昆曲博物館，主要是昆曲藝術的文物展覽。1997年于北京湖廣會館內建成的“北京戲曲博物館”，目前在古戲樓內仍可欣賞到原汁原味的戲曲精品劇目，體驗到老北京戲樓獨特的文化氛圍。另有戲曲文獻、文物、圖片和音像資料，向觀眾展示了以京、昆藝術為主的北京戲曲的發展史。2005年底建成的首都博物館的非物質文化遺產展覽項目之一是《館藏京劇文物展》，是對我國的京劇藝術的展示，在展廳內還修建了一座北京傳統戲樓(參照北京崇文區珠市口陽平會館內的戲臺，按1:1的比例復制)。博物館通過京劇文物的展示，向觀眾介紹了京劇藝術的一般常識。除此之外，還有淮安戲曲博物館、粵劇博物館、越劇博物館等等，一般都是在各地方戲的發源地建立的地方戲曲文物展覽博物館。從目前的這些戲曲博物館的展覽情況來看，基本上都是實物展出的形式，展品包括臺上臺下所用的砌末及實物道具、服飾、盔頭、劇本、臉譜、各色戲園戲樓圖片等等，其中還有一些戲曲界名家的戲裝和劇本、戲單，再就是修復的戲樓。展示的手段除了戲曲文物和還原戲樓以外，基本就以文字、圖片形式介紹了戲曲史的發展脈絡。從總體上講，由于戲曲的博物館多建立在一些會館內，場地的限制致使展品的數量非常有限。展示形式比較單一，缺乏與參觀者的互動。博物館中采用數字技術和數字化手段的展示幾乎沒有。參觀者在簡單的進行欣賞之后，無法留下深刻的印象。不僅如此，現有的戲曲實體博物館均沒有建立“網上博物館”，即沒有博物館的網上站點，因此，參觀者想要提前了解博物館的展品信息、活動、參觀路線等就相對困難。如果想解決這些問題，虛擬博物館的展示優勢對于活態的戲曲非物質文化遺產來說是最恰當的手段之一。

建立虛擬戲曲博物館的意義

　　首先，虛擬戲曲博物館的建設和運行，能夠弘揚傳統戲曲藝術，擴大戲曲的影響范圍。戲曲是在傳統文化背景下生成的藝術。隨著社會發展快節奏，戲曲這種傳統藝術被越來越多的人所忽視。戲曲虛擬博物館的建立，能夠將傳統的藝術精髓和藝術特質利用新媒體平臺進行展示，期望利用新的媒體手段和藝術形式能夠為振興傳統戲曲藝術做出努力，喚起人們對于戲曲藝術的關注。其次，虛擬戲曲博物館的建設和運行，可以彌補戲曲實體博物館的不足，大大提高相關工作的系統性與實效性。傳統戲曲博物館的展覽方式以傳者為中心，參觀者處于被動接受地位，自主性受到很大限制。而網上的虛擬博物館可以提供功能強大的搜索引擎，參觀者可以根據自己的需要查詢相關信息，操作方便，這就大大加強了參觀者接收信息的有效性。網絡平臺的展示形式豐富多樣，包括圖、文、視頻、音頻、動畫、虛擬三維場景漫游以及互動體驗等，戲曲文物以及戲曲文化可以多種面貌進行廣泛傳播。觀眾可以通過網絡平臺足不出戶瀏覽戲曲文物、獲取信息、分享知識、參與討論，這與以往只能通過實地參觀接收戲曲信息的局面產生了鮮明的對比。再次，虛擬戲曲博物館的建立，最重要的是對戲曲資源進行數字化整理，這將有利于保護和傳承戲曲藝術。若想達到信息資源的內容豐富，首先要做的就是將傳統戲曲資源整合并將其數字化。戲曲資源數字化的過程，不僅是對以往有效資源的重新整理和歸納，更重要的是對資源的搶救、保護的一個過程。通過對所有展品及展示空間的信息數字化，包括有關展品、展館的文字、圖片、模型、音頻、視頻、動畫資料的采集與歸類，最終形成系統的展品數據資源庫。從戲曲的傳承方式來看，僅有文物的流傳還不足以滿足當代人對戲曲藝術的了解，戲曲藝術是以口傳心授為主要技藝傳承方式，因此，影像在保護、傳承方面已經起到了重要作用。對戲曲藝術的傳承，更重要的是對前輩大師以及當代活躍在舞臺上的藝術家進行研究，前輩大師的經驗總結對后人繼承、發揚戲曲藝術更富于借鑒價值，是不應該忽視的珍貴遺產。用影像搶救前輩名家瀕臨失傳的優秀劇目，用影響記錄藝術家在舞臺表演后面的“竅門”，用影像記錄程式化的藝術手段、表演方式，將這些活態的藝術形式影像化、系統化。如果在實體博物館中展現如此數量的影像資料，還是很有難度的。但是依托網絡平臺建立的虛擬戲曲博物館，可以開設老藝術家“說戲談藝”的欄目，用影像直觀的方式服務于戲曲學習者或愛好者，成為他們的參考資料，人們可以不受時間、地域限制，依據自己的需要進行學習和了解前輩大師在藝術上的寶貴經驗。最后，虛擬戲曲博物館的建設和運行，可以突破實體博物館展陳條件的限制，為觀眾提供更加豐富和多元化的展覽、信息及交流服務。時至今日，數字技術已經廣泛應用于整個社會，革命性地改變了人們許多日常的生活習慣。我們利用數字技術、網絡平臺進行學習、娛樂、分享、交流、購物和信息服務。“數字化”的影響范圍已經逐漸涉及到各個領域。同樣，戲曲虛擬博物館也可以提供給觀眾個性化的網絡服務，如為戲曲人或戲曲愛好者提供專業的社交網絡服務，自助式的文物信息采集，定制式文物數據訪問，甚至是提供博物館文物衍生品的購物等各個功能板塊。

虛擬戲曲博物館的設計思路

　　在這里，主要談基于網絡平臺的虛擬戲曲博物館的設計思路，即網上戲曲博物館的建設思路。

　　1.建立戲曲虛擬博物館的數據庫體系。數據的采集、創建、整理、分類并最終建成一個完善的數據庫體系，為網站的運轉提供了有效的數據支撐，這一階段所有展品及展示空間的信息都將被數字化。包括有關展品、展館的文字、圖片、模型、音頻、視頻、動畫資料的采集與歸類，形成數據庫或數據倉庫，數據庫需要考慮索引和搜索功能。

　　2.戲曲虛擬博物館的網站組織架構與視覺設計。虛擬博物館是網絡應用的延伸，是網絡技術與多媒體和虛擬現實技術的綜合運用。虛擬博物館如果只是將實體博物館的資源轉化成數字信息，然后進行堆砌，這是遠遠不夠的。虛擬戲曲博物館的網站組織架構是首要思考的內容，這需要根據戲曲博物館的藏品情況以及征詢廣泛的觀眾需求意見進行網站的內容和功能設定。網絡的瀏覽功能是最基本的，也是整個架構的基礎，依據戲曲文物的類型進行內容劃分，如戲曲發展史，舞臺上的服裝、化妝、道具，演出延伸的劇本、戲單、戲票，戲曲演出戲樓等設置目錄結構。圍繞網站的內容，結合具體的用戶體驗邏輯進行合理設計，然后考慮提供博物館的相關活動、參觀路線等幫助信息。在虛擬戲曲博物館的視覺設計風格上，根據傳播內容、文化背景、個性特征等多種角度，去探索出恰當的設計風格。第一，應當營造一種能使人們沉浸于傳統戲曲藝術風貌的氣氛，給人們具體的戲曲發展史的知識脈絡，能夠喚起人們對歷史的回顧和形象的想象;第二，要詮釋文物的內涵，激發人們思想感情與文物現實內容的共鳴，加深對文物的理解;第三，還要符合時代的發展變化，能夠適應人們不斷發展的，變化的審美愿望和欣賞水平，給人們以精神上的愉悅和滿足。在虛擬戲曲博物館的視覺設計風格方面，或者是版式設計上，或者是交互上，或者是多媒體元素上，使得瀏覽者要在第一時間感受到、體會到戲曲博物館的獨特氛圍，然后才能夠被記憶，被識別。設計師不僅要制作的易用、設計得美觀那么簡單，更多的是通過CI(標志、色彩、字體、標語)、版面布局、瀏覽方式、交互性等方式把博物館的歷史精神和時代特征傳遞給瀏覽者。

　　3.博物館的展品設計與虛擬現實漫游。這一階段主要是虛擬戲曲博物館的實現階段，即參觀空間的設計和展品布展設計。這一階段需要利用二維或三維的技術，結合虛擬博物館的設計理念，建立博物館展示空間與展品。虛擬博物館的空間設計與實體博物館最大區別是不受空間限制，另外設計可以更概念化，有利于展示設計師的豐富想象力。至于展品的設計則以文字、圖片、視頻、音頻和三維模型等多種形式存在。虛擬博物館是技術與藝術的結合，設計的表現需要虛擬現實技術和網絡技術的支撐，往往要在兩者之間需要取得一種平衡。

　　4.交互導覽及交互控制設計。虛擬戲曲博物館在交互導覽方面，主要包括交互界面設計、指示牌、游覽圖設計、智能尋徑、藝術品展示控制設計(旋轉、放大、拉近拉遠)、行走設計等。交互導覽及控制設計是虛擬現實的核心技術之一，關乎虛擬現實的沉浸感的效果如何;目前的虛擬博物館還不能做到完全的沉浸，完全的沉浸需要虛擬現實的接口設備配合才能完成，包括輸入感知設備和視覺輸出設備，如手套和立體眼鏡等，這方面的應用需要科技的更新，尚有待時日。

　　5.個性化的網絡服務設計。虛擬戲曲博物館除了以文物展覽為主要信息傳播內容外，也可以依據網絡的優勢為觀眾制定個性化的服務。如為參觀博物館的觀眾提高信息交流、分享的平臺，觀眾可以對展品發表評論、提出看法，或是為博物館的建設提出反饋意見等。也可以設置戲曲人、戲曲愛好者的個人空間，形成個人的好友圈，實現關于戲曲藝術話題的交流或資料的分享。通過在虛擬戲曲博物館的注冊與登陸，也可以提供給觀眾個性化的服務，比如可以根據觀眾的喜好，定制個別文物的數據訪問等等。優秀的虛擬博物館由于巨大的網絡流量，會吸引眾多的藝術品廣告商在其展覽空間內投放廣告，商業價值巨大。關于博物館文物衍生品的研發也是一個很好的拓展方向，可以搭建網絡購物平臺，實現戲曲衍生品的網上購物。