【必備】美術(shù)說課稿7篇

　　在教學工作者實際的教學活動中，很有必要精心設(shè)計一份說課稿，借助說課稿我們可以快速提升自己的教學能力。那么大家知道正規(guī)的說課稿是怎么寫的嗎？以下是小編為大家整理的美術(shù)說課稿7篇，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

美術(shù)說課稿 篇1

　　選課內(nèi)容:

　　人民美術(shù)出版社出版的七年級第15冊美術(shù)教材第一課《美術(shù)是人類文化的造型載體》

教材分析

　　從專題研究的角度分析本課的設(shè)置體現(xiàn)美術(shù)課程的人文性,旨在引導學生學會從文化的角度認識美術(shù)作品,認識美術(shù)作品所折射的時代文化特征,所打上的歷史烙印,從而形成一種良好的美術(shù)欣賞習慣和發(fā)現(xiàn)各種關(guān)系的綜合思維能力.

　　從教材版面分析,教材中選擇了若干中外美術(shù)作品,包括繪畫,服裝,工藝,建筑等,引導學生理解在人類的歷史進程和社會的不斷發(fā)展變化中,美術(shù)是如何反映社會文化,以及社會文化是如何影響美術(shù)創(chuàng)作的.

教學目標:

　　通過對一些有代表性的作品的欣賞、比較，讓學生理解美術(shù)與社會、美術(shù)與歷史、美術(shù)與文化的關(guān)系。并對美術(shù)作品以它獨特的方式承載、展示人類文化這一觀點有初步的理解和認識。

教學重點:

　　理解美術(shù)是人類文化的造型載體這一基本認識

教學難點:

　　美術(shù)作品與特定時代文化的聯(lián)系。

一 欣賞導入:

　　欣賞作品:一幅是中世紀教堂壁畫,一幅是達芬奇的《蒙娜麗莎》，將這兩幅畫進行對比。

　　提問：通過這兩幅畫，你能看出文藝復興在美術(shù)領(lǐng)域表現(xiàn)的突出特點是什么？（因為上節(jié)課已經(jīng)學過了關(guān)于文藝復興的常識性知識）

　　總結(jié):擺脫了宗教的束縛，更多地反映出人文精神及人們的現(xiàn)實生活狀況。也就是說我們在欣賞一幅作品時既可以得到美感和使用價值,又可以通過其自身的造型和形象因素向我們提供更多的信息，來了解一個地域，一個時期社會的文化及諸多方面。

　　因此說“美術(shù)是人類文化的造型載體”導入課題.

二 欣賞啟智：

　　（1）欣賞《清明上河圖》

　　提問：A這幅畫是什么時期,誰的作品？

　　B這幅畫描繪的是什么場景？

　　C 你能具體描述這些人都在干什么嗎？

　　D 通過這幅畫，你能了解當時社會的哪些情況？

　　總結(jié)：通過欣賞我們不僅了解作品本身所描述的內(nèi)容,還了解了作者本人所處時代的政治、經(jīng)濟、文化背景。

　　（2）欣賞原始社會《彩陶盆》和商代青銅器《鳥紋爵》

　　對比兩幅作品是不是都具有實用價值?從審美和造型上 看哪一件作品更精致？它體現(xiàn)了哪些歷史文化背景？

　　總結(jié)：美術(shù)作品為我們提供學習和了解不同時期，不同地域 的社會文化依據(jù)。

　　（3）欣賞《簪花仕女圖》

　　提問：A從仕女的姿態(tài)造型中，你能看出表現(xiàn)了什么樣的生 活內(nèi)容？

　　B 從她們的華美服飾，你覺得唐代的紡織技術(shù)如何？

　　C 從作品描述的侍女面龐、體態(tài)，你能說出當時對女 性的審美觀么？

　　美術(shù)與政治、經(jīng)濟、歷史、社會生活、社會生產(chǎn)有哪些聯(lián)系？

　　（4）建筑與文化

　　從建筑可以看出不同地域的文化區(qū)別。

　　佛教是沿著黃河流域發(fā)展起來的中國古代文化。佛教建筑散發(fā)著一種現(xiàn)實的、人本的氣息。溫婉馥郁的庭院，平易近人的體量，更多顯現(xiàn)出安詳與平和的氣氛。《五臺山龍泉寺漢白玉牌樓》山西

　　道教是中國的本土宗教，道觀更是對佛寺的模仿。以磚木結(jié)構(gòu)為主，建于山林之中，體現(xiàn)了與自然融合的哲學思想。《白云觀》北京

　　教堂建于城市，采用的是石料和水泥，并沿用了古希臘的立柱和羅馬穹窿頂，高聳的尖頂將人的意識導入“天國”。出人意料的體形。動蕩不安的氣氛是它的基調(diào)。《倫敦圣保羅天主教堂》

　　通過欣賞、比較學生馬上可以分析出：不管是從造型還是使用的材料上，不同地域的宗教建筑都是不一樣的。主要原因就是宗教思想的不同、、、

教學反思：

　　通過這節(jié)欣賞課的學習，我認為作為一名美術(shù)教師平時要多收集一些資料，這樣既豐富了自己的知識，也開闊了視野，同時也為自己的教學積累了寶貴的知識財富。從本節(jié)課的教學設(shè)計和開展情況來看，我主要是想通過對一些有代表性作品的欣賞和比較，讓學生理解美術(shù)與社會、美術(shù)與歷史、美術(shù)與文化的關(guān)系。并對美術(shù)作品以她獨特的方式承載，展示人類文化這一觀點，讓學生有初步的認識和理解。但在講解每一幅作品的時候，我覺得它所涉及的知識面實在太廣泛。譬如什么是陶？什么是俑？什么是牌樓？不同時代的繪畫風格有何不同？不同時代的審美標準有何不同？不同地域的宗教思想有何不同……針對這些知識性問題同學們都有一種好奇心理，作為教師你必須為學生作一些更加細致,深入的講解，讓他們了解更多的人文背景，這就要求你必須要將歷史、地理等學科知識與美術(shù)知識結(jié)合起來講解，但是涉及的太深入可能超出了學生的理解力，所以只能是點到為之. 因此更多的收集資料，加強自身修養(yǎng)，針對知識性問題能準確的掌握是作為一名教育者必不可少的能量儲備。

美術(shù)說課稿 篇2

　　我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。

一、 教材分析

　　（一）教學目標

　　本課作為高中整個美術(shù)鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術(shù)鑒賞的意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。

　　（二）重點：

　　培養(yǎng)學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法，認識美術(shù)鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。

　　（理由：審美應(yīng)是一種主動地行為，因為生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。只有具備了一雙審美的眼睛，才能會看和主動。）

　　（三）難點

　　如何結(jié)合實例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。

　　（理由：由于學生原有知識基礎(chǔ)的制約，對新概念的理解必然有一定的難度。）

　　（四）內(nèi)容結(jié)構(gòu)

　　本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術(shù)鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞，第三部分為美術(shù)作品的分門別類，第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。

二、教法：

　　本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關(guān)的作品采用演示法。

三、學法：

　　記錄、觀察、理解、記憶

四、教學手段：

　　多媒體課件

五、教學過程：

　　1 、導入： 隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術(shù)作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術(shù)家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應(yīng)。所有這些疑問的產(chǎn)生，都涉及到了美術(shù)的鑒賞問題。

　　高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第1課（培養(yǎng)審美的眼睛）,標簽：美術(shù)說課稿,美術(shù)說課教案,

　　教師活動：展示圖片：張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內(nèi)戰(zhàn)的預感》康定斯基的《即興之31》

　　提出問題：A、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么？

　　B以上有你感到厭惡或不解的作品嗎？為什么？

　　C你能說說其中有關(guān)作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎？

　　學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。

　　教師點評：大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。

　　那么什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)作品是怎樣分類的以及學習美術(shù)鑒賞的意義是什么？

　　下面我們就來學習。

　　（理由：通過作品展示，讓學生在看畫的同時，提出自己的觀點，自然而然的引出美術(shù)鑒賞的概念，比單純由老師來講述要直觀和具有樂趣。）

　　2、什么是美術(shù)鑒賞？

　　基本內(nèi)容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關(guān)。然后從具體的美術(shù)作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術(shù)鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術(shù)鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。

　　通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關(guān)知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不同的。所以美術(shù)鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。

　　美術(shù)作品的直觀和相關(guān)知識是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)，這就要求鑒賞者必須首先具備美術(shù)的基本知識，識別美術(shù)的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。

　　那么美術(shù)作品有哪些類型呢？這就涉及到了美術(shù)作品是如何分門別類的問題。

　　教師活動：（1）、分別展示天安門的圖片、張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》

　　（2）、提出問題：A、看到天安門我們聯(lián)想到什么？（提示：造型的、歷史的、情感的）

　　B、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別？（提示：畫種、服裝、國家、貧富、）

　　C、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎？

　　（3）、根據(jù)學生的回答，總結(jié)有關(guān)理論和觀點。

　　學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。

　　（設(shè)計理由：1、在欣賞圖片中，逐步訓練學生區(qū)分不同美術(shù)形式的能力，2、培養(yǎng)學生勤勞善良的美好情感）

　　高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第1課（培養(yǎng)審美的眼睛）,標簽：美術(shù)說課稿,美術(shù)說課教案,

　　3、美術(shù)作品是如何分門別類的？

　　總體而言，美術(shù)作品都被歸為空間藝術(shù)的范疇，在這下面，美術(shù)根據(jù)其藝術(shù)門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。

　　在此基礎(chǔ)上，還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。

　　依照美術(shù)作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”。