剪紙是一種用剪刀或刻刀在紙上剪刻花紋，用于裝點(diǎn)生活或配合其他民俗活動(dòng)的民間藝術(shù)。在中國，剪紙具有廣泛的群眾基礎(chǔ)，交融于各族人民的社會(huì)生活，是各種民俗活動(dòng)的重要組成部分。以下是小編整理的關(guān)于剪紙資料，歡迎閱讀。

歷史沿革

先唐

　　紙的發(fā)明是在公元前的西漢時(shí)代（公元前6世紀(jì)），在此之前是不可能有剪紙藝術(shù)的出現(xiàn)的，但當(dāng)時(shí)人們運(yùn)用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法制成工藝品，卻早在未出現(xiàn)紙時(shí)就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。《史記》中的剪桐封弟記述了西周初期周成王用梧桐葉剪成“圭”賜其弟，封姬虞到唐為侯。戰(zhàn)國時(shí)期就有用皮革鏤花，（湖北江凌望山一號(hào)楚墓出土文物之一），銀箔鏤空刻花（河南輝縣固圍村戰(zhàn)國遺址出土文物之一），都與剪紙同出一撤，他們的出現(xiàn)都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎(chǔ) 。

　　南北朝時(shí)期《木蘭辭》中就有“對(duì)鏡貼花黃”的詩句 。而中國最早的剪紙作品發(fā)現(xiàn) ，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時(shí)期（公元386一581年）五幅團(tuán)花剪紙。這幾幅剪紙，采用重復(fù)折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法  。

唐代

　　唐代剪紙已處于大發(fā)展時(shí)期，杜甫《彭衙行》詩中有“暖湯濯我足，翦紙招我魂”的句子，以剪紙招魂的風(fēng)俗當(dāng)時(shí)就已流傳民間。現(xiàn)藏于大英博物館的唐代剪紙均可看出當(dāng)時(shí)剪紙手工藝術(shù)水平已極高，畫面構(gòu)圖完整，表達(dá)一種天上人間的理想境界  。唐代流行頡，其鏤花木版紋樣具有剪紙?zhí)厣绗F(xiàn)藏日本正倉院的“對(duì)羊”，其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術(shù)表現(xiàn)手法。唐代民間還出現(xiàn)了利用剪紙形式制作的漏版印花板，人們用厚紙雕刻成花版，將染料漏印到布匹上，形成美麗的圖案  。另外，在敦煌莫高窟也出土過唐代及五代的剪紙，如《雙鹿塔》《群塔與鹿》《佛塔》等都屬于“功德花紙”一類，主要是用來敬供佛像，裝飾殿堂、道場(chǎng)。其畫面構(gòu)圖復(fù)雜，有具體的內(nèi)容，外還有《菩薩立像》《持幡菩薩立像》等水墨畫鏤空剪紙，是剪紙與繪畫相結(jié)合的作品  。

宋代

　　南宋時(shí)期，已經(jīng)出現(xiàn)了以剪紙為職業(yè)的行業(yè)藝人。據(jù)宋人周密《武林舊事》中記載，此時(shí)杭州的“小經(jīng)濟(jì)”多達(dá)上百種。其中就專門有“剪鏃花樣”者，有的善剪“諸家書字”，有的專剪“諸色花樣” 。

　　宋代造紙業(yè)成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。如成為民間禮品的“禮花”，貼于窗上的“窗花”，或用于燈彩、茶盞的裝飾  。宋代民間剪紙的運(yùn)用范圍逐漸擴(kuò)大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒制使陶瓷更加精美；民間還采用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動(dòng)物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型；藍(lán)印花布工藝制作的鏤花制版是用油紙板雕鏤成紋，刮漿印花的花版紋樣就是采用剪紙的技法，有陰、陽刻之分，長線要割斷，以點(diǎn)分虛實(shí) 。

明清

　　明、清時(shí)期剪紙手工藝術(shù)走向成熟，并達(dá)到鼎盛時(shí)期。民間剪紙手工藝術(shù)的運(yùn)用范圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺繡的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的 。而更多的是中國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環(huán)境，如門棧、窗花、柜花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙 。

　　剪紙藝術(shù)雖然來自于民間，但到清代已經(jīng)成為全民性的藝術(shù)，就連當(dāng)時(shí)的皇親國戚也都離不開剪紙。北京故宮的坤寧宮是清代皇帝結(jié)婚時(shí)的花燭洞房。按照滿族人的風(fēng)俗，宮殿前后窗的窗紙都是裱糊在外面的。墻壁用紙裱糊，四角貼有黑色的“囍”字剪紙角花，頂棚中心是黑色的龍鳳團(tuán)花剪紙。宮殿兩旁的過道墻壁上也貼有剪紙。從剪紙的紋樣、用料、用色來看，與普通農(nóng)家的頂棚花、墻花相比，除了剪紙圖案稍大以外，基本沒有差別  。

近現(xiàn)代

　　20世紀(jì)初“五四”新文化運(yùn)動(dòng)，在先進(jìn)知識(shí)分子蔡元培、魯迅、劉半農(nóng)、周作人等倡導(dǎo)下，建立了中國民俗學(xué)的雛形。他們廣泛收集民間文學(xué)資料，同時(shí)也努力收集民間美術(shù)作品，其中就有民間剪紙這一項(xiàng)。30年代，藝術(shù)家陳志農(nóng)在北京開始了民間剪紙的研究與創(chuàng)作。他用速寫和剪影的形式描繪了老北京大量的風(fēng)俗民情，串街小販、作坊工匠、食攤茶挑、集市廟會(huì)、市井閑人等。

　　20世紀(jì)40年代，以現(xiàn)實(shí)生活為題材的剪紙開始出現(xiàn)。1942年，毛澤東發(fā)表的《在延安文藝座談會(huì)上的講話》指出“文藝為工農(nóng)兵服務(wù)”的文藝方針。此后，延安魯藝的藝術(shù)家陳叔亮、張仃、力群、古元、夏風(fēng)等人開始學(xué)習(xí)當(dāng)?shù)鼐哂猩詈袢罕娀A(chǔ)的民間剪紙，對(duì)民間剪紙進(jìn)行了搜集、發(fā)掘、整理和研究，并創(chuàng)作出了一大批反映邊區(qū)人民生產(chǎn)、生活、戰(zhàn)斗的新剪紙。作品運(yùn)用了民間傳統(tǒng)的樣式，描寫了抗日戰(zhàn)爭和邊區(qū)建設(shè)的新內(nèi)容。它推動(dòng)了群眾性剪紙的創(chuàng)作和發(fā)展，使傳統(tǒng)的民間剪紙發(fā)生了革命性的變化。1944年，在陜甘寧邊區(qū)還首次展出了西北地區(qū)的民間新剪紙作品，為新中國成立后剪紙藝術(shù)的發(fā)展拉開了序幕。可以說延安的剪紙開創(chuàng)了中國剪紙的新紀(jì)元。

　　新中國成立后，在“百花齊放，推陳出新”文藝方針的指導(dǎo)下，藝術(shù)家們創(chuàng)作了大量表現(xiàn)社會(huì)主義新人新事的新剪紙，開拓了剪紙創(chuàng)作的道路，也豐富了中國民間裝飾美術(shù)的形式和內(nèi)容。在新剪紙的創(chuàng)作中除了表現(xiàn)各行各業(yè)新氣象的剪紙外，兒童、體育、雜技、歌舞等也成為剪紙最常見的題材。

　　剪紙藝術(shù)自誕生以來，在中國歷史上就沒有中斷過。它充實(shí)于各種民俗活動(dòng)中，是中國民間歷史文化內(nèi)涵最為豐富的藝術(shù)形態(tài)之一  。

作品分類

單色剪紙

　　單色剪紙是剪紙中最基本的形式，由紅色、綠色、褐色、黑色、金色等各種顏色剪成，主要用于窗花裝飾和刺繡的底樣。主要有陰刻、陽刻、陰陽結(jié)合三種表現(xiàn)手法。用于刺繡底樣的剪紙，常用剪刺結(jié)合的手法。刺是以針尖在花紋的`細(xì)部刺出小型圓點(diǎn)，在一些部位留出“暗刀”，可以作為刺繡時(shí)套針換線的依據(jù)。折疊剪紙、剪影、撕紙等都是單色剪紙的表現(xiàn)形式。