艾米莉·狄金森是19世紀美國文學史上最有影響力的女詩人之一，因其詩歌的風格獨特，意象奇特，文字細膩而被以龐德為代表的美國意象派詩人奉為意象派詩歌的先驅。狄金森遁世隱居，特立獨行，獨辟蹊徑，憑借非凡的語言駕馭能力，敏銳的觀察力以及獨特的思想使她的詩歌脫穎而出，遠遠超越同時代的詩人，創作了美國文學史上不朽的詩作。她一生共創作完成了約1800多首詩歌，內容涵蓋自然，死亡，宗教和永生等廣泛而復雜的主題，其中成就最高的是500多首描述大自然的詩歌。

　　從20世紀初以來，學者們開始嘗試運用不同的理論對狄金森的詩歌進行研究，最早的是新批評理論，然后是女性主義和心理分析理論，以及目前流行的結構主義理論和陌生化理論等等。本文運用俄國形式主義學家什克洛夫斯基提出的“陌生化”文學理論來探析狄金森自然詩歌的獨特魅力，旨在讓讀者深刻體會其自然詩歌語言的新穎細膩，意象的奇特精妙以及主題的深奧復雜。

　　一.“陌生化”理論

　　“陌生化”理論源于藝術創作，是俄國形式主義的核心概念。關于“陌生化”這一概念，俄國文藝理論家維克多·鮑里索維奇·什克洛夫斯基在《作為手法的藝術》等文章中認為，藝術之所以存在，就是為使人恢復對生活的感覺，就是為了使人用心感受事物，使石頭顯出石頭的質感。藝術的目的是要人感覺到事物，而不是僅僅知道事物。文學即技巧。藝術的技巧就是使對象變得陌生，使形式變得困難，增加感覺的難度和時間長度，因為感覺過程本身就是審美目的，必須設法延長。藝術是體驗藝術對象的藝術構成的一種方式，而對象本身并不重要。“陌生化”是與“自動化”相對立的。“自動化”語言是那種久用成習慣或習慣成自然的缺乏原創性和新鮮感的語言，這在日常語言中是司空見慣的。動作一旦成為習慣性的，就會變成自動的動作。這樣，我們所有的習慣就退到無意識和自動的環境里。而“陌生化”就是力求運用新鮮的語言或奇異的語言，去破除這種“自動化”語言的壁壘，給讀者帶來新奇的閱讀體驗。“陌生化”并不只是為了新奇，而是通過新奇使人從對生活的漠然或麻木狀態中驚醒過來，亢奮起來。狄金森的自然詩歌中運用了大量的“陌生化”語言，意象和主題，使得詩歌中的一字一詞，一草一木都賦有深刻的哲理和意義，影響了眾多后世的詩人。本文從“陌生化”文學理論的視角解析狄金森自然詩歌的語言，意象和主題的“陌生化”，從而闡述其詩歌的“陌生化”創作手法，讓讀者能夠更好地理解和欣賞其詩歌。