清代象牙雕刻技法完備，手法多樣，圓雕、淺浮雕、高浮雕、鏤雕，在象牙雕刻中得以普遍運用。
圓雕，一般采用整段象牙為雕料，雕刻成立體的造型。這種表現手法要求雕刻者有嫻熟的技藝和豐富的想象及創造能力。一般一些桌案擺件和人物類雕像采用這種表現手法。清代的圓雕人物，風格稍顯繁瑣，已比較注重衣褶的刻劃，更增加質感。牙雕“持經觀音”，手持經卷，閉目而坐，其形容儀范體現出觀音菩薩的清凈端莊、慈悲的道德風范。坐像雖小，但雕像特別注重衣飾的刻劃、線條明顯增多，刀法流暢但稍欠渾厚，與明代牙雕人物風格迥然不同。
浮雕，是在平板材上表面立體的層次的雕刻方式，在造型上有明顯的`前后層次關系和半立體效果。浮雕是一種應用范圍較廣的造型形式，有淺浮雕與高浮雕之分。淺浮雕是陽紋雕刻低于高浮雕而又高于薄地陽文雕刻法，屬于平面雕刻，但具有明顯的層次感，大多數的象牙雕刻都有運用此法。高浮雕，是介于圓雕和平面雕之間，屬一種半立體的雕刻形式，具有較強的空間感。如牙雕漁樵圖筆筒，用高浮雕法作山水、漁樵、牧童，畫面呈立體形于平面之上，浮雕效果十分突出。
明清以來，竹刻藝術極其繁榮，竹刻技法被較多地運用于牙雕工藝，再加上部分名竹藝人加入牙雕工藝之中，更加豐富了牙雕工藝的技術。如竹刻的毛雕法被運用到牙雕工藝，朱家*先生認為明代象牙器物，如文具、酒籌等，畫上雕刻文字，圖畫多用毛雕法。現藏于故宮博物院的“歲寒三友”紋筆筒就是毛雕法雕竹、梅、蘭、石，陰紋細刻如毫發，畫面緊湊而不擁擠。又刻行楷七言詩一首：“問余何事棲碧山，笑而不答心白閑。桃花流水杳然去，另有天地非人間”，充滿著文人味。而“松蔭策杖圖”筆筒則仿竹雕鏟地法，將花紋以外的刮去，使主紋微微高于平面然后在上面作雕飾，這種刻法被稱為薄地陽文、“減底法”。這屬于陽刻但又結合陰刻的技法完成。例如刻人物時，先以此法作出輪廓，再在輪廓面上以陽刻的手法刻出面目等。
早在元代時，象牙雕刻普遍使用透雕技法。透雕，在平板材料上按設計圖樣進行拉花鏤刻，再結合浮雕手法進行雕刻，形成剔透玲瓏之美。透雕成熟為鏤雕的重現基定了基礎。
鏤雕一般要綜合運用拔鏤，透雕技法才可實現。鏤雕的技法宋代已有，適合于象牙球的雕刻，象牙球古稱“鬼工球”，乾隆時期象牙球已發展到鏤雕十三層了。鏤雕工藝極其復雜，需要藝人有著高超的技術與素質才能完成。制作象牙球工序：先經鋸工開料，次由車工車成圓球，再車成里外自由轉動的若干層，由雕工在“板面”的牙球最外一層雕刻花紋，鑿工把里層逐層鑿成精細的各種圖案，最后轉磨光亮，配上牙球座子，成為成品。牙球工藝在清代獲得了大發展，這種技藝發端于廣州，是廣州象牙雕刻中常用的手法。
至清代，鏤空雕不僅僅用于象牙球的加工與制作，還被廣泛運用于其他牙雕擺件的裝飾。而同時，鏤雕與浮雕結合運用，成為清代小件器物雕刻的特征。如這件鏤雕方盒，蓋及盒四邊鏤雕透空錦地，中間開光部分，浮雕人物花卉紋飾。底板由極薄的牙片鑲上，四足上飾有獸面紋，既具有富麗華貴的氣質，又體現出雅逸清新的風貌，非名匠數月之功不能完成。
清代，牙雕工藝水平已十分高超，技法已十分完備，但也造就了清代牙雕逐漸走向繁復的趨向。制作裝飾精細而略帶瑣碎，這是清代牙雕工藝的總體趨向，雖雕工精細華麗，但又略帶繁雜，發展至近代尤為突出。譬如透雕人物塔式瓶，由多層組成寶塔形，頂端為圓鈕形式屋頂，揭蓋為空腔，兩側各附一獸首銜環耳，內凹底，另附加海梅木嵌銀絲底座。瓶圓身透雕六層，除三層為暗八仙花紋外，其余數層為人物，其中有八仙和十八羅漢等，人物多達百余人，神情動態，皆不相同，在每層主紋之間，以回紋、菱形紋或蓮瓣紋間隔，使畫面層次逐漸厚重。
另有一項獨特的技藝——象牙編織，在清代獲得較大的發展，它是將象牙劈絲，磨光后再行編織而成作品。象牙劈絲技藝，在漢代就有，從此一直沒有間斷過。劈絲是編織中最為關鍵的一道工序，它利用象牙細紋的紋理和具有韌性的特點，將象牙浸泡在特制的藥液中，待其軟化后，劈成厚薄寬窄均勻的薄片，牙片薄弱如紙，呈半透明狀，再將牙片打磨光滑呈現出潔白光澤，再行編織，品種有象牙席、宮扇等。由于氣候條件的限制，北方很少采用這項技術，廣州遂成為象牙編織的主要生產地。此項技術耗工費時，制作難度極大制成品價值相當昂貴。至雍正朝，雍正皇帝有感于它的制作勞民傷財，而其功用只是為了奢侈斗富，乃下令禁止制作牙絲制品，從此，這項工藝逐步衰落，直到失傳。象牙具有良好的恒溫性能，比起竹，草等材料制成的席小，更為涼爽宜人。象牙編織席，現存世二張，均藏于北京故宮博物院。
【象牙雕刻的技法及風格散文】相關文章：
1.散文雕刻的時光
4.散文鑒賞技法
5.學習雕刻的作文
6.逐夢象牙塔散文
7.雕刻的解釋及造句
8.個人的散文風格
本文來源：http://www.nvnqwx.com/meiwen/sanwen/2472631.htm