篇一：

　　不識周宗岱先生，卻識周宗岱先生夫人劉冀湘。受盛邀，九月金秋觀看了周宗岱先生的國畫展覽。我尤感興趣的是宗岱先生一生命運多舛，備嘗“右派日子”的風刀霜劍的況味卻矢志追求書畫藝術，甚至可說他是書畫界一自學成材的標兵，這讓我在解讀宗岱先生作品的同時，多了一點歷史的厚重，也融入了一點對生命價值的思考。在逆境中，人不能僅僅止于隨遇而安或說是茍安于世，這只是庸人的活法，對自己酷愛的藝術，即便是“鋒刀霜劍嚴相逼”的環境也得榨干自己最后一點心血矢志追求直達成功，這大約是宗岱先生唯一的意愿。于是他的這一次備受業內著名人士稱贊的個展也成了他人生一次最精彩的演出。

　　《姿筆縱橫》八尺山水軸如黑旋風一般迎面撲來，峰巒兇險，雄峙而垂壓；重墨渲染，模糊而滿塞，心頭悚然一驚！暗忖此公的畫作莫非也帶入了個人命運的某種敘事策略了？觀畫者如一眼將所觀畫面看穿，大約此畫應屬平庸之列了。無論書畫，倘作者施之以重墨，弄不好會招人譏為“墨豬”，此公甘冒風險，不惜重墨潑之，必大有深意焉。此畫疑似頹敗而兇險的動機結合了超現實夢境的光線、色調，將冷漠、神秘、荒涼通過散落的幾處民居與環境的對比而召喚出來的意韻卻不是每一個人都看得懂的。譬如文學藝術中的意識流，要尋覓作者為文的深意恐怕得殫精竭慮地去苦思文外音了，不幸的是此類作品常常謝絕一般的讀者。我突然激動起來，我不是一般的“讀者”嗎？

　　從展廳百余幅畫中，所涉及的不外山水、花卉、鳥雀，大者氣勢磅礴，抽象中見具象，峰巒環立，仿佛為集結軍令號所召喚，讓人肅然佇立用心揣摩畫面那些時隱時現的符號，墮入萬劫不復的神游境界中去了；小者則精致可人，幾枝秋菊，一簇野果，重墨以葉，枯筆狀徑，畫面疏密有致，彌漫著東方的氤氳之氣，其內核是以小見大，以物狀人，無不體現那種生命雖屢經秋霜卻昂然向上的精神，其構圖精致又如細小的瓷器，令人觸之而不忍。慨觀今之書畫界、蜚聲藝林者不少，但亦有功夫不到，造詣不深卻故作高深者。此類人即使得一時名利，亦如過眼煙云，不足取也。宗岱先生于繪畫，刻意求精，孜孜不倦，師古人卻又不拘泥古人，大膽突破，創立個人風格。觀其廣泛涉獵而能眾善皆陳，不以詭異求轟動，不以怪誕博聲名，務實專精，筆不厭熟。故其作品，工筆則色彩艷麗而沉靜，行筆穩健而靈活；寫意則墨韻淋漓而濃淡合度，行筆如流水瀉出而轉折得勢。即或隨意點染，亦歸雅正，令人觀后有回味無窮之感，宗岱畫作真文士之作也。

　　宗岱先生喜歡讀書、寫文章，曾陸續在《書法研究》等雜志上連續發表論文，他的一些涉及藝術的美學觀后結集為《美辨》出版，顯然這是一位勤于思考的藝術家。

　　每一位藝術家都是一個“個體”，他們都在窮一生的精力和智慧探索藝術成功之路，如何期盼在自己的作品中揮灑自由地指揮自己的潛意識，在創作成功的那一瞬間形成強大的合力，從而讓作品積淀為一種靜止而永恒的形態，這卻是大有講究的，你有無嫻熟的技藝只是一個方面，你對人生社會的深刻體察和頓悟卻是作品高下的最終裁定。彩墨仿如一滴美妙的液體滑落紙面，它的浸潤面積有限，卻在不經意間釋放了其種符號。因此，如何把握住那些被時間銹蝕的事物，并深入到過程中去，由眼睛傳達出人的記憶將那種隱秘的個人情感揭示出來，這對畫者絕對充滿了挑戰。

　　如果說吳昌碩、張大千等大師是一座座巍峨的山峰，高入云端，后學周宗岱正沿著崎嶇的險道努力攀登，此刻他離峰頂己是漸行漸近了。

　　篇二：

　　草圣張旭那力透紙背且舞影婆娑的狂草，據說是借鑒了舞者汪洋恣肆的舞姿，其成就己再無來者；乃廣水彩畫中的那些儀態萬千的舞者戲劇人物則肯定與舞者有關，因為乃廣自己年輕時就是一名較專業的舞者，甚至很多年來倆夫婦都持續參加舞蹈演出。然而，近來乃廣的畫風陡變：改畫山水了。大凡畫者能嫻熟掌控技巧，運用傳統方式精確而生動地表現所畫對象，這己經是難能可貴了。乃廣怎么了？原來乃廣習畫精益求精只是他的第一步，他的藝術野心不僅僅止于此步，他要徹底地顛覆自己己然嫻熟的領地，昔時信手拈來的舞者戲劇人物漸次消失，接目而來的是運用心靈感應天人合一的物景奇幻畫面。乃廣水彩畫創新的蛻變究竟有何新奇之處？抑或其創新手法是否為觀畫者所接受？這終究是一個謎。

　　甫走進月湖藝術中心陳乃廣水彩畫作品展廳，一幅幅風景畫作：《山語系列》、《山風》、《山月》、《鄉音》等畫面依次撞入人的眼簾，但見那畫面：山色空蒙，湖水如鏡，漁舟近泊；高天寂寥，秋色撩人，澗流飛濺；山重水復，燕雀歸巢，山莊隱現……

　　感覺中，乃廣的畫人物極少，注重的是山水天地的語境，他以莫大的悲憫注視著人和自然，賦筆下物景以生命。從以前僅僅注重色彩造型而向陌生而全新的創新挺進。手法上，強調多色疊加互為滲透，以求凌厲的藝術效果。乃廣悍然顛覆了自己固有手法，其中旣有色彩的色相差別又須兼具張揚生命力的冷暖變化；旣要表現物景對象的型體感又要兼容水彩的質量感及三維空間感。顯然，眼前的畫作是逼肖對象的具象又是激發觀者想象的抽象。如此通過用筆的層層罩染和顏色的疊加，于是造就了一個美妙奇幻的世界。這讓人感佩乃廣的勇氣，不能不贊嘆其手法新奇大膽，其畫蘊多元而引人暇思，其用筆大開大闔，其用色厚重強悍。以中國詩境為靈魂，寄托情思與神韻；以西洋畫的色彩體現秩序與和諧，以中西合壁之源流為背景，緊隨時代步伐，創造更瑰麗更清新的水色世界。看來乃廣的野心委實不小。乃廣的畫所追求的目標是本土性和世界性的統一，縱向與橫向的統一，靜感與動感的統一，率性與理性的統一，意韻單元與意韻多元的統一，人與自然的統一，藝術風格上厚重與淡雅的統一，藝術視覺上鋪天蓋地的沖擊與空靈飄逸的表現的統一。這讓人對乃廣水彩畫藝術人生多了一些預期：畫者以生動而忠誠的表現，以遠超平庸的創新，貼近生活，腳踏實地，輕裝上陣，灑脫飄逸，更加彰顯畫者的人生態度。

　　畫展全程觀畢，讓人眼前一亮，大呼過癮。余不禁贊道：此公畫風之變，必將在當代水彩畫壇上留一席之地也！畫者非著意以奇妙取勝，非濫色以視覺沖擊邀寵，讓觀者如臨畫中現場，任心靈與畫中物景交融，心游萬里，波瀾迭起，這才是乃廣水彩畫追求的最高藝術境界，這才是乃廣畫風求新求變的真正謎底。

　　乃廣務農多年，艱苦備嘗，矢志追求水彩畫最高境界，然而卻鄙薄藝術與金錢掛鉤，這一點很得熟識朋友的欣慰。在向藝術最高頂峰的攀登中，乃廣還在路上，只愿乃廣向前的步伐走得更堅實。