拿出一張紙或者建立一個空白文檔，一個字一個字寫上去，等到最后形成一個完整的作品，留下的是滿足和喜悅。寫作好比是一場愛戀，切不可帶有急功近利的心態。我們透過文字看到作者的內心，產生靈魂的共鳴，好似一期一會，理應保持虔誠與鄭重的態度。有些故事是真實發生過的，因真實而動人；有些故事，明明是虛構的，卻同樣可以打動人，只因情感真實動人。真實的情感會產生讓人直面內心的力量，讓人看到人性的優點和弱點。

　　寫作還好比是一道門，推開這道門，門后是有別于現實世界的另一個多彩的世界。正因為有了這道門，我們才得以安放那無處安身的靈魂。

　　小說也好散文也罷，文學總是要追尋創新技巧的。可是一看到新奇瑰麗的文字便奉上贊語，抑或過于追求藝術上的效果，都是不可取的。別忘了，藝術力的彰顯并不只靠“形式”“技巧”“張力”以及“陌生化”。正如巴金先生所言：“有人得意地夸耀技巧，他們可能是幸運者。我承認別人的才華，我缺少這顆光芒四射的寶石，但我不佩服、羨慕人們所謂的‘技巧’。”我也曾經在改變寫作風格上花過不少時間，進行過不少思考，從人稱的變換、結構的交錯到語言風格的轉換，只是經過種種探索，才發現找到適合自己的表現路線本就是一種福氣。

　　我一直認為寫故事便是在寫自己、寫人生，這種觀點多半和某些文學理論背道而馳。然而，我書看得越多便越發堅定了自己的這一觀點。我很同意一位青年批評家的觀點，小說關注的不外是“生活世界”和人的“心靈世界”。

　　我當初問過一些人他們為什么會開始創作，也看過一些人的創作感想，說是看了別人的作品然后才產生了創作的沖動。可以說，很多人都會有這種被引導的經歷，但如若這種引導讓我們沿著前人的路走進了迷宮，全無自己的風格，那便是文學的不幸。

　　文學真是神圣的事物，腦海中理論越多，便越惶惶終日不敢落筆。在我眼中，自己是自己最好的觀眾，人生就是一個不斷與舊我告別的過程，而青春則是一場一個人的戰爭。筆下的文字里面有個小小的自己，有個孤單迷茫尋找光明的自己，有個不愿仗劍起舞與過往告別的自己。

　　一旦文字與讀者見面，如何評論就是其他人的事情。文字只是彼時彼刻自身的代替，會保留余溫和疼痛。保存不同階段的痕跡，人的自身也從而逐漸完整。