他是中國當代藝術早期不可或缺的人物之一。

　　他是中國多媒體影像藝術的最早實踐者。

　　他培養的一批多媒體藝術家已成為中國藝術生態中重要的一極……

　　最關鍵的是，他至今仍以自己的創作擴展著中國多媒體藝術的邊界。

　　他，就是被尊稱為“中國錄像藝術之父”的張培力。

　　作為“中國錄像藝術之父”，張培力早已備受贊譽。評論家黃專稱張培力的藝術“一直是作為中國當代藝術主流的某種反題而存在的”。《紐約時報》文化記者holland cotter評價其作品“干凈、機智、晦澀”。

　　美國紐約現代藝術博物館、法國蓬皮杜藝術中心等世界級藝術機構都收藏有張培力的作品。這一藝術履歷散發出的光芒，足以令烏力·西克、尤倫斯等中國當代藝術重要收藏家對他的激賞顯得平淡無奇。

　　油畫

　　張培力的藝術是伴隨上世紀80年代那場轟轟烈烈的藝術運動開始的。這場被稱為“85新潮美術”的運動動搖了中國過去30多年來的主流藝術觀念，邁出了中國當代藝術的第一步。之后全國各類性質的青年群體和展覽遍地開花：北方藝術群體、西南藝術群體、江蘇青年藝術周、廈門達達……而由張培力發起的的浙江青年創作社和“’85新空間”展，也是其中之一。

　　張培力，1957年11月出生于杭州，從小學習素描，23歲考入中國美術學院油畫系。1984年畢業后，進入杭州工藝美校工作的張培力不久就和學校發生了矛盾，之后就被暫時借調到了浙江省美協工作。剛到美協不久，張培力便組織一些從中國美院畢業的青年藝術家，成立了浙江青年創作社。當時，各地在全國美術思潮的帶動下紛紛舉辦美術展覽。浙江青年創作社和浙江省美協接觸之后，也達成舉辦“’85新空間”展覽的動議。

　　1985年12月2日，“’85新空間”展在中國美術學院展覽廳舉辦。參展作品50余件，包括油畫、版畫、國畫和雕塑。當大部分藝術群體都在宣泄著激情時，該展覽卻以冷漠、克制、收斂的態度來觀照城市文明和工業生產。

　　冷漠也是張培力油畫的主調。在這次展覽中張培力展出了4件作品：《休止音符》《請你欣賞爵士樂》《仲夏的泳者》和《水中的泳者》。在《休止音符》和《請你欣賞爵士樂》中，張培力選擇以樂器薩克斯作為表現的主題。《休止音符》中一著普通夏裝的男子右手持薩克斯端坐畫面正中。光線從畫面左側射入，明暗劃分準確，人物表情冷峻。人物背后沒有具體的背景，藝術家用虛幻的深藍色進行統一處理，人物坐著的凳子也被處理得似有若無，僅用藍色進行簡單的表現。在這樣處理背景之后，人物寫實感大大降低，同時增加了畫面的虛無感。《請你欣賞爵士樂》也具有相同的元素：冷峻的畫面調子，樂器，冷漠呆滯的人，強烈的光線，分明的明暗，虛無的背景。

　　展覽舉辦后即有人站出來指責說畫展給人過冷的感覺，人物麻木而無表情，這到底在說現實是冷冰冰的，還是作者冷冰冰地面對現實？但推崇當代藝術的理論家高名潞卻予以肯定，認為這是“理性繪畫”的代表作。