世間萬物紛繁蕪雜，各具形態，各有情性，其中頗有些與人情或相近，或相似，或相通的，這就成為詩人們吟詠的對象。中華詩詞中有不少詠物精品，意蘊深邃，感人肺腑，令人擊節嘆賞。但要做到領會詠物詩詞的精髓，卻非易事，因為詠物詩詞只是以“物”為吟詠的對象，或借物抒懷，或托物寓意，而上乘的詠物詩詞往往達到“物我一境”的境界，因此，我們必須仔細體貼詩人用意，才能達到鑒賞的目的。鑒賞詠物詩詞的主要秘訣有如下幾條：

　　首先要了解詠物詩詞在創作時要采用“不即不離”的吟詠方法。那么，什么叫做“不即不離”呢？通俗一點兒說，就是詩人在創作時，要在切合詠物，曲盡“物”的妙處的基礎上來抒發作者的情思、感慨，而不僅僅停留在“物”上。例如，《語文讀本》第三冊中的蘇軾的《水龍吟?次韻章質夫楊花詞》，劉熙載在《藝概》中評論曰：“東坡《水龍吟》起句云：‘似花還似非花。’此句可作全詞評語，蓋不即不離也。”也就是說，蘇軾在詠楊花的同時，也在詠思婦，二者水乳交融，密不可分，達到“物我一境”的最高境界。詞中的楊花像是很有情意，能萬里隨夢尋郎，能化為浮萍，還能變成離人淚；而詞中的思婦“愁緒滿懷無著處”，夢中萬里尋郎“不得到遼西”，又“無計留春住”，夢醒后“眼空蓄淚淚空垂，暗灑閑拋更向誰”，詠物與抒情所似水中著鹽。所以王國維在《人間詞話》中盛贊此詞曰：“東坡《水龍吟》詠楊花，和韻而似原唱，章質夫詞原唱而似和詞，才之不可強也如是。”虞世南、駱賓王、李商隱的詠蟬詩，杜甫、崔涂的詠孤雁詩，姜夔的詠蟋蟀詞，林逋、陸游、姜夔的詠梅詩與詞，于謙的詠石灰詩，鄭板橋的詠竹詩等，也都屬于這類精品，不可不細心研讀，以求能做到舉一反三，觸類旁通。我們即以于謙的《石灰吟》（千錘萬鑿出深山，烈火焚燒若等閑。粉骨碎身渾不怕，要留清白在人間。）出這樣一道練習題：“詩中的石灰有何比喻或象征意義？抒發了詩人怎樣的一種情懷？”思考時應該想到詩人在詠石灰的同時，也在詠己，二者完全融為一體，不分彼此，然后才能做出這樣正確的回答：“詩人以石灰自喻，抒發了自己不畏艱險，勇于犧牲的高尚精神，表達了潔身自好，清白自守的高風亮節，展示了詩人的遠大理想和坦蕩的胸襟。”