首先要陳述兩個觀點：第一，本片與傳統的斯科塞斯電影相去甚遠，如果單從影片來論，幾乎難以分辨出這是出自老馬之手;第二，作為一部懸疑片，其成功之處便是讓你看過之后還是一頭霧水，忍不住要看第二遍、第三遍……進而找到一個理解影片的切入點與一個屬于自己的答案。

　　作為好萊塢上世紀八十年代四大杰出導演(科波拉、斯科塞斯、盧卡斯、斯皮爾伯格)之一，馬丁·斯科塞斯一直保持著自己慣有的電影水準和高端品質，更為可貴的是他在電影作品上的多產。在憑借《無間風云》奪得奧斯卡的認可之后，這位傳奇導演似乎也達到了最高的頂峰。這部《禁閉島》更是一改自己往日的電影風格與主題思想，好好地玩了一把懸疑。我不認為導演要做成全才——既要會搞文藝，又要會賣票子。其實能夠把握或者引領一種類型或題材電影就已經實屬不易，沒必要去苛求每一面都美。斯科塞斯的黑幫題材電影就是他的撒手锏，也是一直以來不曾改變的創作訴求。此次一反常態，搞起了懸疑驚悚的把戲著實讓人有點猝不及防。

　　從手法來說，以現實主義為本行的斯科塞斯在《禁閉島》中舉起了超現實主義的大旗，片中不乏幻想色彩極為濃重的鏡頭，而這些都是為了輔佐本片的心理懸疑格調。房間里緩緩飄落的灰燼，瞬間化為虛無的女人，剝落的墻衣與瞬間燃起的火焰，這些畫面似乎并不屬于斯科塞斯，更應該屬于蒂姆伯頓。可是老馬用自己的電影傳達了這樣的信息——玩電影，我也行，而且老將出馬也能一馬當先。

　　除了敘事手法上對于自己的顛覆之外，影片的整理基調也有了明顯的不同。雖然斯科塞斯的其他黑幫片也不乏陰暗、晦澀的色彩渲染，但《禁閉島》中的陰暗則夾雜了更多抑郁的成分。這種抑郁借由哥特式的整體裝束勾勒出了更加抑郁的人物內心世界。與其說是由外而內的陰暗，不如說是來源自內心世界的黯淡無光。里外呼應之下，這部電影成了一部徹頭徹尾的“黑片”，不僅外表黑的有味兒，內心也黑的深邃。不知道這種黑是不是斯科塞斯離不開自己“黑幫片”的老本行所致。