“時代精神的火花在這里凝凍、積淀下來，傳流和感染著人們的思想、情感、觀念、意志，經常使人一唱三嘆，流連不已。我們在這里所要匆匆邁步走過的，便是這樣一個歷程”

　　我曾讀過宗白華先生的《美學散步》，與宗白華先生以美學理論為主題、具有通史性質的美學散文相比，李澤厚先生的《美的歷程》似乎更像是一本廣義的中國藝術史綱要——規規矩矩地按照時間順序對中國各個朝代獨特的藝術作品與藝術特質進行美學概述與議論，當然，較純粹的歷史書籍而言加入了更多的個人體悟，是一種自我理解的心靈書寫。

　　全書分為龍飛鳳舞、青銅饕餮、先秦理性精神、楚漢浪漫主義、魏晉風度、佛佗世容、盛唐之音、韻外之致、宋元山水意境、明清文藝思潮10個部分，囊括了中國美學的整個歷史。從宏觀的角度展現了中華民族審美意識產生、形成和變化的歷程。

　　李澤厚先生并未將藝術史獨立出來講述，而是將美學歷程與歷史事實結合，從政治、經濟、社會等方面解釋美學變化的原因與影響，從源頭開始分析當時的社會審美、藝術風格、創作目的出現與流變的前因后果。例如，在第一節“獰厲的美”中解釋陶器紋飾的美學風格為何從活潑輕快轉向沉重神秘時，就結合了當時的政治形態變動，說明沉重神秘的陶器紋飾是巫史文化的藝術表現，而巫史文化在早期宗法制統治秩序確立過程中起著重要震懾作用；又例如，結合兩漢時期的社會思想基礎，說明兩漢文化中南北交融的特色正是儒學與道學在藝術上的交融表現；而在“宋元山水意境”一章中，則將宋元山水畫盛行、且意境遠異于六朝的原因歸結到階級差異上，一針見血地分析了門閥士族與世俗地主兩個階級的思考方式、思想境界差異。這樣的敘述方式使讀者對美學的進化歷程理解更清晰深刻，我也不例外，并由此產生了一些思考與感悟。

　　“……雙重性的宗教觀念、情感和想象便凝聚在此怪異獰厲的形象之中。在今天看來是如此的野蠻，在當時則有其歷史的合理性。也正因為如此，古代諸氏族的野蠻的神話傳說，殘暴的戰爭故事和藝術作品，包括荷馬的史詩，非洲的面具……盡管非常粗野，甚至獰厲可怖，卻仍然保持著巨大的美學魅力……在那看來獰厲可畏的威嚇神秘中，積淀著一股深沉的歷史力量。它的神秘恐怖正是有這種無可阻擋的歷史力量相結合，才成為美——崇高的。”（選自《青銅饕餮》一章）

　　是的，歷史力量，這是古文物審美價值的重要部分。不只是早期巫史文化獰厲恐怖的造型花紋，即使是之后漢唐明清，無論是器具造型還是花紋樣式都已經不再符合當下的審美標準了，我們之所以仍然能夠感受到它們的魅力，正是“歷史”的功勞。除了物質存在的古文物，文字記載中，清朗高潔的隱士、鞠躬盡瘁的賢臣、馳騁沙場的名將……即使他們的經歷早已遠離我們的時代，我們卻仍然會欽慕其人格美。將史學意義上的歷史作為審美對象，去發現與體會歷史的浩瀚之美、悲壯之美、崇高之美甚至神秘之美。在探討已經逝去歲月歷史人物、歷史事件、文化現象中體驗歷史特殊的美感——即建立了歷史審美。

　　李澤厚先生不愧為美學大家，其文字也同樣充滿美感，讓人來身心愉悅。與此同時，對中國各個朝代的美學特色的把握也一針見血，常使人有恍然醒悟之感，甚至對文字生出了相見恨晚的心情。讀罷《美學歷程》，自覺受益匪淺。