一、說教材：

　　1、 教材的地位、作用和特點：

　　《音樂與生活》是今年高中課改音樂鑒賞教材廣東版的第一單元。本單元由“生命之歌”、“情感之聲”、“生活之音”、“自然之韻”四部分組成。單元中選擇的音樂內容充分體現了音樂與人類生活息息相關、密不可分的關系。其中“生活之音”是本單元的第3節。

　　本節課承接了“生命之歌”中論證的“人們從誕生的那一刻起，音樂就陪伴著人生，見證著人生每一個神圣的儀式，伴隨著人生每一段豐富的經歷”，貫穿了“情感之聲”中展現的“音樂是人內心世界（情感、意志、欲望）的表露，是人情感的抒發與宣泄，音樂美最本質的特征就是來源于情感的力量”，所以，“生活之音”中選擇了形式多樣、風格各異，并始終伴隨人類各種生活的音樂，引導學生關注生活中的音樂，同時，能感悟：“音樂就是生活，生活就是音樂”，進而激發學生構建自己的音樂生活的愿望。

　　本節內容最大的特點就是：所有的鑒賞作品都是運用現實生活中具體的生產勞動場景、活動為素材創作出來的精品佳作。

　　2、 教學目標：

　　根據高中《音樂課程標準》的要求和學生已有的知識基礎和感知能力，確定以下教學目標：

　　（1）、知識目標：了解音樂作品的體裁、演奏、演唱的形式，了解鋼琴組曲、合唱組曲和標題音樂的相關知識。

　　（2）、能力目標：能夠記錄《打字機》、《蓋郵戳》音樂的節奏；能夠熟悉模唱《鐘》、《趕擺路上》的音樂主題；能夠從《永恒的水》觀賞中得到啟發，并積極參與嘗試創作一首“紙樂”。

　　（3）、情感目標：通過本節內容的學習，能從音樂音響感知中得到和快樂，獲得感悟與啟發；能夠思考作曲家如何運用生活中的各類素材創作音樂作品；能夠關注生活中的音樂，感悟“音樂就是生活，生活就是音樂”的樸素哲理。

　　3、 教學的重點與難點：

　　根據以上制定的教學目標，結合學生的學情分析：大部分學生在課堂表現上都是“善于聽不愿說”，在表達對音樂作品的理解和分析方面過于依賴教師的講解，因此，制定以下的教學重難點。

　　（1）、教學重點：通過本節課的作品鑒賞讓學生感知音樂來源于生活，反映生活，體會兩者相融共通的聯系；感受音樂表現藝術的魅力。

　　（2）、教學難點：引導學生關注生活中的音樂，思考作曲家如何運用生活中的各種素材創作音樂作品；啟發學生感知音樂的表現形式并作出一定的評價；嘗試自行創作一首“紙樂”。

　　二、說教法：

　　音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺。“遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科特點”，這是音樂教育重要的指導思想。因此，要堅持以聆聽為主的教學原則。同時，也要緊緊圍繞音樂鑒賞的本質，不能流于欣賞的簡單的感性認知。在音樂鑒賞活動中不但要聽辨音樂的變化，感受音樂的藝術魅力，了解音樂表現的方法手段，還要注重培養學生對音樂情感的辨別力、表現力和理解力，倡導對音樂作品整體性的感知和體驗，真正提高鑒賞音樂的能力，符合從感性—理性—感性的認知規律。

　　為此，我擬定了調查法、啟發法、分析法、比較法、合作法、聯想法、想象法、演示法等授課的基本方法，靈活運用于實際課堂教學的操作中。具體的做法在后面的教學程序中我再細說。

　　三、說學法：

　　音樂鑒賞是培養學生音樂審美能力的重要途徑。具備良好的音樂鑒賞能力，對于豐富情感，陶冶情操，提高文化素養，增進身心健康，形成完善的個性具有重要的意義。因此，如何教會學生學會學習成為了教學過程的重中之重。

　　學生是學習的主體，要讓學生能積極、主動、高效地參與學習，需要選擇恰當的方法。主要體現在以下三個方面：其一、我在對學生進行學法的指導時，能夠緊緊圍繞課程目標，運用體驗、比較、探究、合作等學習方法，啟發學生在對音樂形態與音樂情感的體驗中充分展開聯想與想象，建立一定的音樂思維空間，愛護并鼓勵學生保留在音樂體驗中的獨立見解。其二、通過對比音樂的不同體裁、形式、風格、表現手法等，培養學生分析和評價音樂的初步能力，引導學生進行音樂探究和創造活動。其三、在教學實踐過程中（包括課前準備），引導學生學會收集、整理相關信息，做到會提出問題、能分析問題、懂解決問題，并在此過程中學會加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神，享受學習的快樂過程。

　　廣東版 （音樂與生活）之“生活之音”（說課稿）,標簽：高中音樂說課稿,音樂說課稿,

　　四、說教學程序：

　　此次說的是第3節第一課時的內容。本課主要內容是聆聽與鑒賞《打字機》、《蓋郵戳》、《鐘》和《永恒的水》。在教學過程中我將采用環環相扣的教學模式進行。

　　（一）、課題引入：播放20xx年春晚的《過年我當家》（玩的就是節奏）

　　作品通過藝術夸張，把我們日常當中的具體生活細節活動節奏化了，小到鉛筆寫字的摩擦聲音，大到鍋碗瓢盆的碰撞聲音，由此匯成一首熱熱鬧鬧的生活交響曲。

　　[設計意圖]：通過音像創設情景，激發學生的學習興趣和想去探究的好奇。為下一環節做好鋪墊。(演示法)

　　（二）、講授新課：

　　1、聆聽兩首樂曲，為它們設計標題并寫出基本的節奏譜：《打字機》、《蓋郵戳》

　　作品運用現實生活中“打字”和“蓋郵戳”的勞動聲音，加上音樂的力度、速度、節奏等表現要素的變化，把簡單甚至單調的生活場景變的有聲有色，充滿了快樂的情趣。

　　[設計意圖]：讓學生感知、體驗“標題音樂”的特點，緊扣本節課“音樂與生活相融共通”的主題。(啟發法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

　　2、課堂實踐：嘗試創作4小節“打蚊子”的節奏譜。（與蚊子的飛行動態相結合，時而快，時而慢，最后打死了蚊子。）

　　例如：2/4 X X| X XX |X · X |X— ||

　　[設計意圖]：鼓勵學生的創作、表演意識，給他們的自信心，激發想象力、培養創造力。親自體會音樂和生活的關系，同時活躍課堂的氣氛，避免“審美疲勞”的出現。(演示法、聯想法、想象法、合作法)

　　3、聆聽[匈]李斯特的《鐘》。要求學生思考：音樂中表現了什么聲音？作曲家怎樣運用鋼琴的特點來表現鐘聲？

　　[設計意圖]：有意識地引導學生思考作曲家如何運用生活中的各類素材創作音樂作品。啟發他們認識該作品中，李斯特巧妙地運用了鋼琴音域寬廣，音色豐富多彩，彈奏技巧多樣化的特點，來塑造、模擬“鐘”的形象。強調作曲家的音樂創作靈感來源于對生活的深入細微的觀察與感悟。(啟發法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

　　3、聆聽譚盾《永恒的水》。要求學生思考：在觀賞音樂中得到什么感悟與啟發？

　　作品在20xx年的北京國際音樂節上首演大獲成功，同時也引來樂評人各種觀點的爭論。作曲家使用了不同的打擊樂器，利用其在不同媒介（在空氣中、在水中）的傳導下產生的不同的音響效果；把水在滴落、流淌、碰撞等狀態中發出來的聲響和奇妙的節奏感來營造奇特的視覺、聽覺的享受。把我們身邊最普通、最熟視無睹的“生活現象”，通過聲音和畫面全新地展現給人們。

　　[設計意圖]：再次強調作曲家的音樂創作靈感來源于對生活的深入細微的觀察與感悟。并鼓勵學生討論、交流對該作品的評價和看法，培養他們獨立見解，達到學會構建自己的音樂生活的目的。(啟發法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

　　4、課堂實踐：啟發、引導學生從《永恒的水》中得到感悟，嘗試用“紙”來創作一首“紙樂”。（視課堂教學實際時間而定，如若安排不下，就作為課后的作業，延續教學目標。）可以利用不同紙張的材質，通過揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音響區別，再運用音樂表現的要素進行整合。比一比誰的作品更能表現自己的意圖，更能讓廣大同學接受。

　　5、課后拓展推薦：聽賞保羅·懷特的《蚊子之舞》；里姆斯基·柯薩科夫《野蜂飛舞》。

　　[設計意圖]：通過課堂的或者課后的反饋，達到遷移知識，延續創新的目的。完成教學的顯性目標和隱性目標。(調查法、啟發法、合作法、分析法、比較法、聯想法、想象法)

　　五、說課綜述：

　　以上是我對《生活之音》這節教材的認識和對教學過程的設計。

　　總之，對課堂的設計，我始終在努力貫徹課標提出的以音樂為定位的依據，課堂中以教師為主導，以學生為主體，以問題為基礎，以能力、方法為主線，有計劃培養學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應用知識解決實際問題的能力和創造能力為指導思想。并且能從實際出發，適度地進行學科綜合與滲透，充分利用各種教學手段來激發學生的學習音樂興趣，體現了對學生創新意識的培養及審美意識的提高。