教材分析

　　本課是人民美術(shù)出版社普通高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教材系列之《美術(shù)鑒賞》模塊的第4課，這一課主要讓學(xué)生具體了解和認(rèn)識三大美術(shù)類型中的意象藝術(shù)。教材內(nèi)容主要分成三個部分。分別是（1）開頭引用了馬蒂斯和一位婦女的對話，為意象藝術(shù)的闡述做鋪墊（2）通過對塞尚的《圣維多克山》、凡高《星月夜》等作品的講解，讓學(xué)生明白“為什么有的美術(shù)作品形象怪異？”（3）列舉了英國畫家培根的《被牛肉包圍的肖像》與《教皇英若森十世》的對比，以及對中國畫《鵪鶉圖》的講解，闡述了“如何理解意象藝術(shù)”，這也是課本最為關(guān)鍵的部分。正是通過這主要的三個部分的有機(jī)串連與闡述，讓學(xué)生較為充分地了解了這種介于具象藝術(shù)和抽象藝術(shù)之間的重要的綜合藝術(shù)形式——意象藝術(shù)。

　　學(xué)情分析

　　應(yīng)該說我校作為一所重點(diǎn)中學(xué)，積極因素是顯而易見有的，學(xué)生的整體素質(zhì)很高，他們有著很強(qiáng)的思辨能力，很好的學(xué)習(xí)自覺性，勇于探究，敢于否定，但消極因素也同樣存在，由于平時學(xué)生文化課的學(xué)習(xí)壓力非常大，同時接受的又是住宿制的管理，這導(dǎo)致了絕大部分的學(xué)生根本無暇了解美術(shù)，其機(jī)會更是少之又少，所以就針對本課的的一次學(xué)生的審美價值觀的口頭調(diào)查中，幾乎所有學(xué)生（除個別本身有專業(yè)學(xué)畫經(jīng)歷或家長本身就是美術(shù)工作者）對美術(shù)作品的判斷標(biāo)準(zhǔn)普遍都只有一把標(biāo)尺——認(rèn)為一件美術(shù)作品是否優(yōu)秀，其標(biāo)準(zhǔn)就是“像”或者“不像”，“像”的就是美的，“不像”的就是沒有水平或者純粹就是亂畫，根本不值得花費(fèi)時間去欣賞。因此為了能改變學(xué)生的這種普遍存在的錯誤審美觀，豐富他們的審美知識結(jié)構(gòu)，同時也為讓學(xué)生以后進(jìn)一步了解“抽象藝術(shù)”做下良好的鋪墊，本課要使學(xué)生了解：在美術(shù)作品中這一部分“說像又不像”的作品，其實(shí)它有其獨(dú)特的審美價值，是“表達(dá)作者內(nèi)心世界”的藝術(shù)形式。

　　設(shè)計理念

　　通過對課本結(jié)構(gòu)思路的分析，結(jié)合教學(xué)的具體要求，并根據(jù)學(xué)生目前所處的真實(shí)的美術(shù)能力水平，本人認(rèn)為本課應(yīng)立足于循序漸進(jìn)地通過不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式的作品對比，直觀而清晰地讓學(xué)生自己找到意象藝術(shù)的表現(xiàn)形式，從而真正了解什么是意象藝術(shù)，這應(yīng)該是整堂課的主線。

　　另外，在教學(xué)的過程中，同樣還是應(yīng)調(diào)動學(xué)生的主動參與的積極性，創(chuàng)造參與平臺，讓學(xué)生主動去思考意象藝術(shù)作品的形式與內(nèi)涵。注意在課堂的互動中培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的良好習(xí)慣。

　　教學(xué)目標(biāo)

　　如何讓學(xué)生真正明白什么是意象藝術(shù)以及理解意象藝術(shù)的創(chuàng)作構(gòu)思是如何與作者個人的主觀意識、生活經(jīng)驗(yàn)等進(jìn)行整合與聯(lián)系的。（重點(diǎn)與難點(diǎn)）

　　教學(xué)過程與設(shè)計意圖

　　1、啟發(fā)與導(dǎo)入。

　　在學(xué)生對“意象藝術(shù)”的了解還可以說是一片空白的情況下，通過屏幕投影快速展示兩幅同樣以“吶喊”為主題的美術(shù)作品：（1）蒙克《吶喊》（油畫1893）（2）具象攝影作品一張，大致10——15秒后，立即關(guān)閉屏幕，請學(xué)生就剛才所看到的這兩幅美術(shù)作品，展開討論與思考，用最簡短的語言回答“這兩幅同樣表現(xiàn)吶喊的作品哪幅能帶給你更深刻的印象，你認(rèn)為哪一副作品更優(yōu)秀？”

　　圖1、《現(xiàn)代攝影作品》 圖2 、《吶喊》

　　（正如課前所預(yù)料的那樣，通過對同一題材的兩幅作品的簡單對比，大部分的學(xué)生都會認(rèn)為具像攝影作品給他們的印象更加深刻，這是因?yàn)閿z影作品是“寫實(shí)性”的，他們已經(jīng)養(yǎng)成了這種視覺習(xí)慣，寫實(shí)的、容易辨認(rèn)的作品也更符合他們的“審美品位”，而蒙克的這副《吶喊》卻顯得凌亂，不“真實(shí)”，不直觀。由此通過對學(xué)生這種幾乎整齊劃一的看法的簡單講解，從而引出課堂主題：走進(jìn)意象藝術(shù)。）

　　2、比較與回顧。

　　比較欣賞兩幅代表性作品（1）《蒙娜麗莎》（達(dá)芬奇、油畫1503-1505年、意大利）；（2）《馬蒂斯夫人像》（馬蒂斯、油畫1905、法國）。這是兩件題材相同，但表現(xiàn)的藝術(shù)形式不同的人物肖像畫名作。

　　讓學(xué)生以前后桌4人為一個單位，進(jìn)行小組討論、交流，從本書第2課所學(xué)過的“美術(shù)作品的藝術(shù)語言”的角度（畫面的點(diǎn)、線、面、色彩、明暗、構(gòu)圖、意象、具象、抽象等）較為詳細(xì)地尋找出《蒙娜麗莎》與《馬蒂斯夫人像》這兩幅名作不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式，討論完后，各小組推薦一名代表發(fā)言。《蒙娜麗莎》這副畫達(dá)芬奇利用他所擅長的“薄霧法”，使得畫面色調(diào)從明到暗漸漸過渡，沒有明確的分界線，整體上與人物美麗的五官結(jié)構(gòu)自然地融合為一體，從而創(chuàng)造出了我們眼前所見到的符合我們視覺真實(shí)的形象。而《馬蒂斯夫人像》充分反映了馬蒂斯野獸主義畫風(fēng)的特點(diǎn)。畫面色彩極其濃重和強(qiáng)烈，這里的色彩完全是主觀感受的產(chǎn)物，而絕非客觀的如實(shí)模仿。

　　圖3、《蒙娜麗莎》 圖4、《馬蒂斯夫人像》

　　（這個環(huán)節(jié)主要是引導(dǎo)學(xué)生通過比較學(xué)習(xí)的方法，對過去所學(xué)的有關(guān)“藝術(shù)語言”的知識做簡單回顧。結(jié)合這些知識學(xué)生能較好地進(jìn)行自主的描述和分析，加上教師的適度引導(dǎo)和講解，學(xué)生自然能對意象藝術(shù)的表現(xiàn)手法有個宏觀上的初步概念，為后面引出理論性較強(qiáng)地意象及意象性藝術(shù)的定義做鋪墊，從而不會顯得過于抽象、難懂。）

　　3、理解與探究。

　　其實(shí)學(xué)生在老師所設(shè)計的“比較與回顧”環(huán)節(jié)中，他們的討論與分析已經(jīng)在不知不覺當(dāng)中，自己解釋了意象藝術(shù)的一些基本特征，比如夸張、變形、主觀……，因此，在這個階段就可在老師的適度引導(dǎo)下，請學(xué)生結(jié)合“比較與回顧”環(huán)節(jié)中的發(fā)言以及老師的講解，用自己的語言試著總結(jié)一下他們所認(rèn)為的意象及意象藝術(shù)的特征，挖掘他們總結(jié)、歸納的能力。通過學(xué)生的集體討論、發(fā)言及老師的闡述、總結(jié)，意象藝術(shù)的特征大致可包括：（1）背棄古典傳統(tǒng)——也就是說在藝術(shù)的表現(xiàn)上與古典藝術(shù)觀念、表現(xiàn)方法、風(fēng)格面貌審美趣味等方面是完全不同，徹底決裂的（2）表現(xiàn)主體情節(jié)——從本人出發(fā)，從畫家主體出發(fā)，對象表現(xiàn)的是畫家本人的觀念意識、豐富的情感、潛意識的反映等等（3）創(chuàng)造個性語言——擁有個性鮮明的藝術(shù)語言，而這些語言往往是不可復(fù)制的，具有很強(qiáng)的個人色彩。（4）偏執(zhí)獨(dú)特風(fēng)格——意思就是說，藝術(shù)家往往把創(chuàng)造獨(dú)特的、具有視覺沖擊力的藝術(shù)風(fēng)格作為首要的任務(wù)。（5）熱衷多樣探索——不拘泥于某一種固定的表現(xiàn)形式，喜歡挖掘豐富的藝術(shù)語言