兒童是與繪畫最親近的人群之一,從某種意義上說,每個兒童天生都應該是一個畫家,每個兒童都喜歡在繪畫中游弋。然而，在日常課中我也會為了讓學生畫出作品好的效果，往往不自覺地以傳授美術知識,訓練美術技能為主要的目標,以教師為中心,以范例為教學半徑,把美術教育禁錮在固定的區域內,所以有段時間我也發覺學生作品越來越沒有新意了，甚至課堂紀律也開始不好了。后來我從一本名為《教師課堂實用手冊》的書中學到了一些自認為比較奏效的方法。我認識到我的課也許太“實用主義”了，使學生創新的意識和熱情受到極大的抑制，他們失去了繪畫的動力。

　　《教師課堂實用手冊》書上在“教學的變式中”提出了師生要經常進行“雙向對話”、“合作學習”、“口頭陳述”、“多提開放性問題”、“游戲”等多種教學環節設計和設置，實質上就是要進行“開放式教學”，使學生對課堂發生興趣，進一步激發孩子的創新能力。經過學習和實踐，我還嘗試了一些開放式美術教學實踐,取得了一定效果。

　　（一）美術教學過程的開放性

　　課堂應該是師生互動的，只有多樣的教學手段才能生成精彩的課堂，讓美術與生活溝通起來,營造廣闊的美術教學立體空間。如《三百六十行》一課,課前我讓學生在家每人了解一下爸爸媽媽、爺爺奶奶的職業角色,感受一下不同角色的特點和工作所帶來的辛勞。再到課上說說自己的體會，最后畫一畫自己未來職業的情景。讓學生親身體驗,主動參與,最后取得良好的教學效果。

　　《教師課堂實用手冊》書上再三強調了讓交流成為師生溝通的情感橋梁。的確，在開放的美術教學中,教師應營造一種民主,自由,輕松,愉快的氛圍,創設良好的師生關系。如，學生在作畫時，我就走到各個學生中間,嘗試著在指導他們的同時也與他們聊聊家常，縮短和學生心的距離。有時為了獎勵學生的優秀表現，我也會給他們在上課前或下課前看一小會卡通片，用美術的眼光再與他們交流交流觀后感，甚至鼓勵他們把看到的形象畫下來，我再給他們一個分數作為獎勵，學生的上課興趣就會被一下提了起來。在平時，我也會鼓勵孩子們多畫一些自己喜歡的題材，然后在課堂上展示出來，師生一起點評，一起分享他的畫面背后的故事。