教育教學反思的主體就是從事教育教學活動的“我”。在活動中，“我”把自己所處的環境和所做的事情，作為觀照對象予以關注，時時感到“我”在從事教育教學工作，下面是關于鐘聲嘀嗒教學反思的內容，歡迎閱讀！

　　鐘聲嘀嗒教學反思

　　本課以鐘聲為線索，以“審美”為核心，有序整合教學內容，層層深入展開教學。

　　首先，我根據三年級學生特點，通過啟發引導學生模仿鐘聲，積累感性經驗。我在設計本環節時，合理利用口風琴輔助教學，先啟發學生用“叮”“當”這兩個象聲詞模仿鐘聲練唱，再用口風琴吹奏1—i的自然音階和4、7、i的音準，同時滲透歌曲低音聲部的初步練習，為歌曲學習打下基礎。

　　其次，在教學過程中力求通過創設濃郁的情境和多中感受體驗音樂的形式通道，把低聲部形容成“大鐘”、高聲部形容成“頑皮的小鐘”，形象而生動讓學生在輕松愉悅、和諧互動的氣氛中主動參與歌曲的吹奏和學唱，使三年級學生在剛剛接觸合唱這種合作的演唱形式時避免枯燥、機械的練習。

　　再次，我設計了圖形譜，幫助學生更直觀地理解音樂。還啟發學生們小組合作，自主探究學習，通過唱、奏結合使孩子們感到親切、輕松，讓音樂真正走進孩子的心靈。

　　本節課從目標的提出、到過程的安排、學習方法的確定、乃至學習成果的呈現，都讓學生有更大的自主性、更多的實踐性、更濃的創造性。

　　鐘聲嘀嗒教學反思

　　三年級最近已經開始接觸二聲部教學了。如何讓孩子們不會感到二聲部演唱很困難，心里產生畏懼感；如何高質量地開好這個頭為今后高年級進一步學習二聲部歌曲做好鋪墊，我一直思索著。

　　能不能將故事情境教學也有效應用于聲部教學，或者說故事情境教學能否在聲部教學中也發揮它的獨特魅力？經過兩周的實驗驗證，回答是肯定的。故事情境將枯燥專業的聲部形象化、具體化，利用孩子們的主動投入去參與。

　　教授第五冊第四單元歌曲《鐘聲叮叮當》時，全曲歌詞只有“叮當”兩個字。僅僅干唱，相當無趣、單調，一定要想辦法創造意境，使學生參與其中才行。為此我先敘述故事做情境導入的描述，接著上節課《船歌》的故事：小PETER和蘇珊娜坐船游到了湖邊，忽聽樹林間傳來悠揚的鐘聲，若隱若現。大家仔細聽聽這鐘聲來自一處（是單音嗎）？接著又引導學生有目的地聆聽，邊放錄音（一聲部）邊用鋼琴伴奏，同時唱出二聲部來。

　　大家一下子注意力就被吸引過來了。很容易分辨出老師和錄音唱得不同。也就是鐘聲不是單一的，很自然地給大家分享了和聲這個概念。孩子們歡喜地稱高聲部旋律為小鐘發出的聲音，低聲部旋律為大鐘發出的聲音。正是這大小鐘齊鳴給了音樂不一樣的和聲色彩和效果。在這里專業抽象的和聲概念被形象化，孩子自然樂于理解和接受。

　　接下來就是分別演唱大小鐘的旋律了。教師的指揮在這里也可以十分地形象化。比如：一開始我先把重點放在音高的提示和引導上。指揮的手勢的高低根據旋律的走向而變化。指揮大鐘的手勢甚至更具體地模擬成敲鐘的動作——握成拳頭，隨音高變化敲高或敲低。我用一只手代表一個聲部，兩個聲部的學生只需要注意看老師給每個聲部的手位變化就可以輕松地唱準音高。這里，我沒有給出專業的指揮圖示，指揮手勢甚至不符合學術專業標準，但是只要有利于學生掌握，我認為就是實用的。

　　待學生基本建立起音準概念后（熟悉旋律）后，我又進一步依靠指揮手勢進行坐在游船上起伏飄動的情緒引導。學生隨我手臂擺動的方向做身體律動，不僅展示著三拍子節奏的起伏律動感，而且很自然地進入舒緩流暢的演唱狀態。

　　由學生分角色扮演的大鐘和小鐘帶著搖船的韻律互相聆聽、互相碰撞，逐步和諧著。不強調枯燥的聲部概念，不追求規范的和聲理論，不就拘泥于模仿標準技巧化的指揮手勢，一切都融入了角色表現的情境之中。孩子們流露出了多么自然的表情，生成了多么真實的情感。這正是印證了“音樂是表達情感的一種需要”這句話。課堂上，調動啟發學生投入真實的情感應放在首要位置。教師就是這種情感的傳遞者。從這個角度考慮，什么“雙基”內容都遠不如引導孩子如何表達真實、自然的情感來得重要。因此，我們備課時，正是應該將情感傳遞放在第一位去設計安排教學。我想，這樣做了，一切“雙基、知識技能、重難點”都會迎刃而解。

　　忽然想起上次參加省級歌唱教學研討的專家劉德昌老師為我們帶來“以情傳情”的專業指導。作為美育先鋒的音樂教師首要關注的是“是否能夠調動和傳遞情感”。而我們很長時間都只是注重如何在技能技巧和專業知識上武裝自己，卻沒有發現和最最重要的情感交流漸行漸遠。專家的點撥加上自己的教學實踐反思使我豁然開朗。今后教學中繼續跟進，使自己在美育的傳遞中獲得幸福。