一、作者介紹

　　戴望舒(1905--1950)：原名戴夢鷗，浙江杭州人，現代著名詩人，文學翻譯家。1927年11月，成名作《雨巷》在《小說月報》發表。先后出版詩集《我底記憶》(1929)、《望舒草》(1933)、《望舒詩稿》(1937)、《災難的歲月》(1948)，共存詩90余首。戴望舒的新詩經歷了早期浪漫主義的感傷抒情到成為現代派代表詩人的發展過程?！段业子洃洝啡嫞?ldquo;舊錦囊”共12首;“雨巷”共6首，“我底記憶”共8首?！锻娌荨纷罹叽硇浴Ｔ缙诤统墒炱谧髌范鄬憪矍榭鄲灪蛡€人憂郁。新的轉折點出現在《災難的歲月》，1942年日軍占據香港，戴在香港擔任抗日文化領導任務，后被捕入獄受盡酷刑，思想深沉、堅定，有了飛躍，書寫抗戰爆發后民族苦痛、愛國、斗爭信念。名篇《獄中題壁》、《我用殘損的手掌》等，在藝術上往往將寫實和象征相結合，吸取了法國超現實主義詩人艾呂雅等的手法，創造了一個新的藝術境界。

　　二、《雨巷》賞析

　　《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而贏得了“雨巷詩人”的雅號。

　　這首詩寫于1927年夏天。當時全國處于白色恐怖之中，戴望舒因曾參加進步活動而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼著大革命失敗后的幻滅與痛苦，心匯總充滿了迷惘的情緒和朦朧的希望。《雨巷》一詩就是他的這種心情的表現，其中交織著失望和希望、幻滅和追求的雙重情調。這種情懷在當時是有一定的普遍性的。

　　《雨巷》運用了象征性的抒情手法。詩中那狹窄陰沉的雨巷，在雨巷中徘徊的獨行者，以及那個像丁香一樣結著愁怨的姑娘，都是象征性的意象。這些意象又共同構成了一種象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感傷又有期待的情懷，并給人一種朦朧而又幽深的美感。