詩人要進入詩的世界，首先要獲得詩的審美觀點。關于余光中詩體美學的三個板塊分別是什么呢?

　　詩就是一種獨特的言說方式。

　　例如鄉愁，應當是詩的永恒主題。這個古老詩題到了余光中這里，即獲得了現代的嶄新光彩。究其緣由，和言說方式的自出機杼大有關系。《當我死時》、《鄉愁》、《鄉愁四韻》、《漂給屈原》、《黃河》都成為新詩的名篇。

　　“詩窮而后工”。中國現代史上十分特別的一頁賦予“鄉愁”以厚重。就像余光中在收入詩集《五行無阻》中的《嘉陵江水―――遠寄曉瑩》唱的那樣：

　　疑真疑幻向燈下回顧

　　老花眼鏡我扶了又扶

　　似乎有一道長的坡梯

　　古舊的石級一級落一級

　　落向茫茫的江水，白樓天涯

　　一個抗戰的少年，圓顱烏發

　　就那樣走下了碼頭，走上甲板

　　走向下江，走向海外，走向

　　年年西望的壯年啊中年啊暮年

　　這深情的“西望”，這傷感的“西望”，這幾近絕望的“西望”，使余光中得以用白話詩語符碼將古老詩情變得年輕而現代。

　　“刷新”，主要還是言說方式即詩體上。

　　如果說散文作家將自己的審美體驗化為內容，那么，詩人就是將自己的審美體驗化為言說方式，化為詩體。從一個視角考察，中國詩史就是一部言說流變史，就是詩體流變史。余光中的詩體創造正是他的作品具有強大藝術感染力和生命力的奧秘。

　　余光中詩體美學包含有三個板塊，現分述如下：