徐志摩其詩具有鮮明的藝術個性和強烈的藝術感染力，頗受人們的喜愛。以下是小編分享的徐志摩詩歌的審美特征，歡迎大家閱讀!

　　徐志摩從1921年開始寫詩到1931年離世，在整整十年間共出版了版了詩集《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》，共計詩作290余首。有些人認為徐志摩的詩作內容空泛，用詞過于矯揉造作。雖不認同但也不能否認，徐志摩的詩具有鮮明的藝術個性和強烈的藝術感染力，頗受人們的喜愛。詩歌作為過程就是藝術的創造過程，也是人性本質中的感性爆發。徐志摩的詩是激情與冷靜的耕耘的收獲。

　　一、徐志摩詩歌的意象之美

　　1.復疊美。這里所說的復疊指的是同一次與反復多次的出現。如《康橋西野色》中的第四節：“晚霞在林間里，晚霞在原上的溪底，晚霞在風頭風尾，晚霞在村姑的眉際，晚霞在艷喉鴉背，晚霞在雞啼犬吠。”這里共出現了6次“晚霞”。這六次并不是單純形式上的重復，而是在不同場景下對晚霞的不同描述，極力表現晚霞之美，給讀者帶來全方位、立體化美的享受。詩人巧妙地用了這種復沓變奏的手段來抒發情感，通過不同的表現方式，從一個角度出發最終又回歸原地，但每次的循環往復都能夠給人以新鮮之感，讓我們在感受到這意象的復疊美的同時，也能夠體會到詩人的深深情感。

　　2.動態美。動態美是一種有生命力的美，意象中最有吸引人的也是這種流動性的事物。因此，徐志摩的詩歌好似是一個個躍動的水滴組成了川流不息的河流，極具動態美。比如《呻吟語》所描寫的：“我亦愿贊美這神奇的宇宙，我亦愿意忘卻了人間的憂愁，像一只沒有掛累的梅花雀，清朝上歌唱，黃昏時跳躍。假如她清風似的常在我左右，我亦想望我的詩句清水似的流，我亦想望我的心池魚似的悠悠;但如今膏火是我的心，再休問我閑暇的詩情。上帝!你一天不還她生命與自由!”在這首中我們可以清楚地看到詩人描摹的一副生機勃勃、聲色俱佳的畫面，讓讀者從視覺、聽覺和觸覺的感官中體會到自然和諧之美[1]。

　　3.輕柔美。徐志摩詩歌中多喜歡采用輕柔的意象。比如《雪花的快樂》中描寫的就是“雪花”在半空里翩翩起舞，四處翻飛，他經過“冷寞的山谷”、“凄清的山麓”但卻都不進去，不去感受這荒涼的惆悵。徐志摩在進行詩歌創作時不愿意過多地使用厚重感的意象以給人壓抑之感，相反的，他的詩歌意象用柔軟的意象，仿佛羽毛般沾住人們的衣襟，融化到人們的內心。“雪花”這個意象輕盈、活潑、明麗，加上“女郎”的美麗、生動、多情，一起組成了一幅柔情、生動的畫面，使內在的靈魂也含蓄著柔軟的養分。詩人高潔、偉岸的身姿，堅韌不拔的意志，變化多端的藝術手法，將輕柔的意象融化在詩作的字里行間中，柔美仿佛成了每個字的靈魂，生生不息，無法剝離，最終營造出一種柔和恬美的氛圍。