導語：席慕容的詩歌之所以能夠獲得廣大讀者喜愛，其中一個重要原因，就是她的詩歌在藝術表現上對中國古代詩歌的繼承。

　　20世紀80年代以來，臺灣社會進入了富裕年代，整個臺灣幾乎成為“都市島”，工業社會造成的人與人之間的疏離感，使讀者呼喚有關都市社會和都市人心靈關照的詩。同時，一些現代派詩人不少已經轉向“新古典主義”，早在20世紀60-70年代，他們或力圖再續我國古代詩詞的抒情傳統，或傾力尋求西方現代派與我國古典文學在藝術表現上的契合之處;到了80年代，面對新的社會思潮，他們更以種種方式發揚此“新古典主義”。席慕蓉在70-80年代初的寫作思維與寫作傾向不會脫離時代背景與臺灣的社會現實，更不會跳出整個詩潮的影響與浸染。“新古典主義”詩歌效應也影響到她的詩歌創作中。她從13歲開始接觸中國古典文學，當她第一次閱讀到《古詩十九首》選詩時，內心受到過強烈的震撼。古詩中閃耀的生命之彩與哲理之光，使席慕蓉詩作烙上深深的古典印記，她的詩是“遁入古典的婉約”。昊奔星認為，席慕容“不像某些現代派詩人公開排斥傳統，她能在消化傳統的基礎上發揚傳統”。

　　羅宗強和陳洪在其主編的《中國古代文學史》中對意境有簡潔明白的解釋：“‘意境’指詩歌作品中情景交融的藝術畫面。”判定一首詩歌是否具有意境，首先應該看這首詩歌是否勾勒了一幅完整的藝術畫面，其次要看這首詩歌是否在這幅完整的藝術畫面里融進了詩人的主觀情意。具有意境的詩歌能夠帶給讀者詩中有畫、詩情與畫景相融合的審美感受。詩歌中的意境可以分為篇中意境與句中意境兩種。整首詩歌表現出來的意境，稱之為篇中意境。一首詩歌中某些詩句表現出來的意境，稱之為句中意境。