導語：席慕容的詩歌之所以能夠獲得廣大讀者喜愛，其中一個重要原因，就是她的詩歌在藝術(shù)表現(xiàn)上對中國古代詩歌的繼承。

　　20世紀80年代以來，臺灣社會進入了富裕年代，整個臺灣幾乎成為“都市島”，工業(yè)社會造成的人與人之間的疏離感，使讀者呼喚有關(guān)都市社會和都市人心靈關(guān)照的詩。同時，一些現(xiàn)代派詩人不少已經(jīng)轉(zhuǎn)向“新古典主義”，早在20世紀60-70年代，他們或力圖再續(xù)我國古代詩詞的抒情傳統(tǒng)，或傾力尋求西方現(xiàn)代派與我國古典文學在藝術(shù)表現(xiàn)上的契合之處;到了80年代，面對新的社會思潮，他們更以種種方式發(fā)揚此“新古典主義”。席慕蓉在70-80年代初的寫作思維與寫作傾向不會脫離時代背景與臺灣的社會現(xiàn)實，更不會跳出整個詩潮的影響與浸染。“新古典主義”詩歌效應也影響到她的詩歌創(chuàng)作中。她從13歲開始接觸中國古典文學，當她第一次閱讀到《古詩十九首》選詩時，內(nèi)心受到過強烈的震撼。古詩中閃耀的生命之彩與哲理之光，使席慕蓉詩作烙上深深的古典印記，她的詩是“遁入古典的婉約”。昊奔星認為，席慕容“不像某些現(xiàn)代派詩人公開排斥傳統(tǒng)，她能在消化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)揚傳統(tǒng)”。

　　羅宗強和陳洪在其主編的《中國古代文學史》中對意境有簡潔明白的解釋：“‘意境’指詩歌作品中情景交融的藝術(shù)畫面。”判定一首詩歌是否具有意境，首先應該看這首詩歌是否勾勒了一幅完整的藝術(shù)畫面，其次要看這首詩歌是否在這幅完整的藝術(shù)畫面里融進了詩人的主觀情意。具有意境的詩歌能夠帶給讀者詩中有畫、詩情與畫景相融合的審美感受。詩歌中的意境可以分為篇中意境與句中意境兩種。整首詩歌表現(xiàn)出來的意境，稱之為篇中意境。一首詩歌中某些詩句表現(xiàn)出來的意境，稱之為句中意境。