蘇軾,字子瞻,又字和仲,號鐵冠道人、東坡居士,世稱蘇東坡、蘇仙。以下是小編精心準備的蘇軾最常用的詩詞風格,大家可以參考以下內容哦!
蘇軾的詞的風格【1】
蘇軾是北宋文壇革新的杰出領袖,也是宋代乃至中國歷史上一個全能的文學天才。他在文學理論上強調“文”、“藝”并重,豐富了美學理論;他的文藝散文,以雋婉的風格和流暢的筆調,顯示出誘人的藝術境界;他的詩歌思想深邃,技巧純熟,代表了北宋詩歌的最高水平;在詞章創作方面更顯示了無以倫比的藝術才華,他“以詩為詞”,提高了詞的表現力,不僅“一洗綺羅香澤之態”,寫下了豪放與曠達的千古絕唱,開創了豪放詞派,而且“寄妙理于豪放之外”,把宋詞濃麗深婉的特色提升到一個嶄新的境界。前人多將蘇詞歸于豪放一派,其實蘇詞風格是多樣化的:既超邁豪放,又至情深婉;既放達深曠,又雋秀清逸。本文僅就其詞風的豪放、婉約與清曠進行初步的分析論證。

一、氣勢恢弘、激情磅礴的豪放風格
蘇軾開創了豪放詞風,是豪放詞的代表,他能夠借助瑰麗恢宏的意象來抒發慷慨豪情,將充沛激昂或悲壯蒼涼的激情融入詞中,并開拓了詞的寫作范圍。
(一)氣勢磅礴、場景宏闊雄壯
氣勢恢弘。蘇詞的豪放詞有氣勢豪邁飛動、場景宏闊雄壯的特點。如:《念奴嬌·赤壁懷古》大江東去,浪淘盡,千古風流人物。故壘西邊,人道是、三國周郎赤壁。亂石穿空,驚濤拍岸,卷起千堆雪。江山如畫,一時多少豪杰。遙想公瑾當年,小喬初嫁了,雄姿英發。羽扇綸巾,談笑間、強虜灰飛煙滅。故國神游,多情應笑我,早生華發。人生如夢,一樽還酹江月。
這是一首著名的豪放詞,磅礴的氣勢、壯美的場景、雄渾的境界,正是豪放詞風的體現。詞的上片寫景,描寫赤壁的景色,前三句,仿佛是描述遠景,長江水浩浩蕩蕩,滔天波浪如大浪淘沙,送走了一代風流人物;次三句,描寫近景,目光投向赤壁古戰場;上片最后兩句,是上片景物描寫的總結。下片懷古,詞人抓住周瑜年輕有為的主要特征,塑造了他雄姿英發的英雄形象,并由此聯想到自己華發早生,功業無成,不免產生人生如夢之感。總體來看,這首詞從江水的東流,感受到時光的逝去,進而把江山與人物合寫,使“江山如畫”與“風流人物”都得到形象的表現,寫得雄渾豪放,氣象恢弘,堪稱歷代詠史懷古詩詞之絕唱,亦開后世豪放一派之先河,給人以撼魂蕩魄的藝術力量。這類詞還如《水調歌頭 黃州快哉亭贈張握詮》(落日繡簾卷)等。
(二)直抒胸臆,自由豪放
豪情奔放。蘇軾的詞注重抒情言志,直抒胸臆,自由豪放。如:《江城子·密州出獵》:“老夫聊發少年狂,左牽黃,右擎蒼。錦帽貂裘,千騎卷平岡。欲報傾城隨太守,親射虎,看孫郎。酒酣胸膽尚開張,鬢微霜,又何妨。持節云中,何日遣馮唐。會挽雕弓如滿月,西北望,射天狼。”
詞中抒寫了作者出獵的豪興和報國的熱情,充滿豪邁奮發之氣,抒發自己報國殺敵的志向,具有一種英雄氣慨。上片開篇寫“老夫聊發少年狂”,出手不凡,一個“狂”字貫穿全篇。接下去的四句,寫出獵的場面,詞人左手牽黃犬,右臂駕蒼鷹,表現了獵者威武豪邁的氣概。作者以少年英主孫權自比,更顯出其“狂”勁和豪興。下片由實而虛,進一步寫詞人“少年狂”的胸懷,抒發由打獵激發起來的壯志豪情。“酒酣胸膽尚開張”,蘇軾為豪放不羈,在此加上“酒酣”,就顯得更加豪情洋溢了。
這類詞還有《南鄉子》(旌旗滿江湖)、《滿江紅寄鄂州朱使君壽昌》(江漢西來)等。
(三)拓展了詞境,涌入了生活波濤
內容廣泛。蘇軾的詞題材眾多,凡詩文所能寫的內容均可入詞。如:《浣溪沙》五首,他第一次把農事寫入詞里。其三“麻葉層層葉光,誰家煮繭一村香?”有著濃郁的生活氣息;“捋春搗, 欠饑腸,問言豆葉幾時黃,”反映了民間的疾苦。其四“簌簌衣中落棗花,村南村北響繅車,牛衣古柳賣黃瓜。酒困路長惟欲睡,日高人渴漫思茶,敲門試問野人家。”及其五“軟草平莎過雨新,輕沙走馬路無塵;何時收拾耦耕身?日暖桑麻光似潑,風來蒿艾氣如熏,使君元是此中人。”其四、其五兩首詞展示了普普通通的農村生活畫面,讀來清新可愛。蘇軾以前,還沒有文人采用過這類題材,蘇軾能把他的創作視野擴展到農村方面,是他在題材和詞境方面的拓展。
此類詞還如《浣溪沙》(徐門石潭謝雨),《阮郎歸初夏》(綠槐高柳咽新蟬)、《臨江仙》(夜歸臨皋)等。
二、委婉纏綿、清麗柔的婉約風格
蘇軾打破了他以前婉約詞以艷情為題材的范圍,以自己的才情將婉約詞推向了高雅的文學殿堂,在內容上去浮艷多雅致,形式蘊藉雅正,語言秀麗清新,情思曲折真切。
(一)詠物詞具有物我相融的境界
詠物是蘇軾婉約詞的主體之一,達到了物我相融的極高境界,通過對具體事物的歌詠,表達詞人的具體感受。如:《西江月》“玉骨那愁瘴霧,冰肌自有仙風。海仙時遣探芳叢,倒掛綠毛幺鳳。素面常嫌粉涴,洗妝不褪唇紅。高情已逐曉云空,不與梨花同夢。”這首詞借詠梅花,抒發自己的哀傷之情。上闋寫梅花的神貌,下闋寫梅花的形貌。在詞中,作者雖寫的是梅花,但能使人很自然地聯想到其侍妾王朝云來。表面看是贊賞梅花不畏瘴霧,實質上是懷念朝云對自己的深情。兩者相契合,達到了詠物詞物我交融的極致。
蘇軾主張神似而不滿“形似”,他的詠物詞《水龍吟 次韻章質夫楊花詞》(似花還似非花)。藝術構思十分精妙,正是他這種藝術見解的實踐。“似花還似非花,也無人惜從教墜。拋家傍路,思量卻是,無情有思。縈損柔腸,困酣嬌眼,欲開還閉。夢隨風萬里,尋郎去處,又還被、鶯呼起。不恨此花飛盡,恨西園、落紅難綴。曉來雨過,遺蹤何在,一池萍碎。春色三分,二分塵土,一分流水。細看來、不是楊花,點點是離人淚。” 作者筆下之楊花,變化多姿,形象飛動,有比興、有寄托,把詠物、寫人、抒情結合起來。在詠花的同時,亦勾勒了一個少婦的形象。上片,劈頭一句“似花還似非花”,入手擒題,首先捕捉住了楊花的特點。楊花與桃李等一般的.花相同,因春風吹拂而開放,亦隨春謝而零落;但又不同于桃李花,無芬芳氣息,無艷麗色彩,無誘人姿態,只有在離樹飄墜之后方被人注意。這里,詞人遺貌取神,跳出物象之外。“縈損柔腸,困酣嬌眼,欲開還閉。”這三句寫楊花墜落時的情態,更進一步跳出物象,把楊花寫成一個刻骨相思而嬌慵厭厭的思婦。“夢隨風萬里,尋郎去處,又還被鶯呼起。” 緊承“困眼”,再以楊花之神魂,進一步寫其因思成夢,夢中歷盡苦辛,萬里尋夫,竟被無情的黃鶯驚醒,使她連夢幻中的希望也被毀滅。作者既沒脫離物象,亦沒為物所物,似物似人,似人似物。楊花有思,思婦有情,其實都傾注了作者飄泊異鄉思歸之情,其妙處是物——人——我三者結合。下片結尾三句:“細看來,不是楊花,點點是離人淚”,近承“流水”,遙應“尋郎”,把思婦傷春之情推到了頂點。楊花與“離人淚”合寫,起到了畫龍點睛作用。這“離人淚”字面上寫思婦傷春,而仔細尋味,卻既反映了章質夫及其家人離別、思念之意,也包含了作者自己飄泊、沉淪的感慨以及作為被棄置之人的“惜春”而又無可奈何的幽怨。
(二)言情詞具有凄美、委婉的美感
言情是婉約詞的傳統題材,蘇軾以前的詞人言情主題大多是寫一些閨閣、相思、離愁、春花秋月等。而蘇軾描寫的言情詞,改變了俗套,給人以凄美、委婉的高雅享受。如:
《蝶戀花》記得畫屏初會遇。好夢驚回,望斷高唐路,燕子雙飛來又去。紗窗幾度春光暮。那日繡簾相見處。低眼佯行,笑整香云縷。斂盡春山羞不語。人前深意難輕訴。
“記得畫屏初會遇”寫美妙愛情的開始,與心上人初次相見,令人難忘。“好夢驚回,望斷高唐路。”寫愛情的破滅。“燕子雙飛來又去,紗窗幾度春光暮。”寫男子對女子的相思。“低眼佯行,笑整香云縷。”寫女性的嬌怩之態和心底的秘密。“斂盡春山羞不語。人前深意難輕訴。”收斂眉頭不說話,不是無情,是嬌羞,越是這樣越招人疼愛。全詞以男子無盡的相思和甜美的回憶作結。這是一首柔情似水的愛情詞,但格調健康。
蘇軾寫這類歌詠真摯愛情的詞作,還有如《江城子》(十年生死兩茫茫)、《蝶戀花》(蝶懶鶯慵春過半)等。前者寫了他悼念原配妻王弗的,抒發的情感自然深摯、凄惻、哀婉、纏綿;后者寫了一位閨中少女傷春的情懷。
(三)沖破 “艷科”的藩籬,提高了詞品
意境是作品中呈現的那種情景交融﹑韻味無窮的詩意空間。創造美的意境,也是婉約詞的基本特征。蘇軾婉約詞擺脫了傳統的“以艷為美”、“以俗為美”的特征,呈現出“以雅為美”的特點。如:
《阮朗歸·初夏》綠槐高柳咽新蟬,薰風初入弦。碧紗窗下水沉煙,棋聲驚晝眠。微雨過,小荷翻。榴花開欲燃。玉盆纖手弄清泉,瓊珠碎卻圓。
“綠槐高柳咽新蟬,”寫了槐、柳、蟬,描繪了初夏一片陰涼清雅的庭院環境。“碧紗窗下水沉煙,”以碧紗和白煙相襯托,給人一種清靜優雅的感受。“微雨過,小荷翻。榴花開欲燃。” 又是一番園池夏季景象,給人一種動態優雅的美的感受。
蘇軾婉約詞中體現“以雅為美”的其它名篇如《點絳唇》(紅杏飄香)、《蝶戀花》(花褪殘紅青杏小)等。
三、超塵拔俗、瀟灑閑逸的清曠風格
蘇軾詞中數量較多、又能代表其思想個性的,是那些表現他超塵拔俗、通脫豁達、瀟灑飄逸、樂觀開朗情懷的清曠詞。前人說過:蘇詞“詞極超曠而意極平和”(吳衡《蓮子居詞話》,“東坡之詞曠,稼軒之詞豪”(王國維《人間詞話》)。
(一)心與景會、神與物游,超越自我
在這類詞中,作者心與景會、神與物游,把自己有限的生命融化在無限的大自然之中,從而得到超脫。如:《水調歌頭·丙辰中秋》:“明月幾時有?把酒問青天。不知天上宮闕,今夕是何年。我欲乘風歸去,又恐瓊樓玉宇,高處不勝寒, 起舞弄清影,何似在人間。轉朱閣,抵綺戶,照無眠。不應有恨,何事偏向別時圓。人有悲歡離合,月有陰晴圓缺,此事古難全。但愿人長久,千里共嬋娟。” 首句,破空而來,奇崛異常。作者陡然發問:明月是什么時候有的?這是一個古老而常新的問題。明月對于人類來說,充滿了神秘色彩和永恒的魅力,把關于月的這一永恒而又神秘的話題重提出來;這是一個充滿理性的疑問,在那個理性之光還未點燃的朦味時代,這理性的疑問勾起人們對理想世界的追求而對俗世的不滿,這就含蓄地表達了作者在出世與入世問題上矛盾,以及最終否定出世、復歸現實的思想過程。下片對月懷人,由中秋的圓月聯想到人間的離別。闡發了月有陰晴圓缺、人有悲歡離合的生活哲理,并對弟弟等離別的人發出深摯祝愿。結尾“但愿人長久,千里共嬋娟。” “嬋娟” 代指明月,“共嬋娟”即共明月的意思。蘇軾認為,既然人類的離別是難免的,那么只要親人長久健在,即使遠隔千里也還可以通過普照世界的明月把兩地聯系起來,把兩心溝通在一起。“但愿”句就時間而言,“千里”句就空間說。要打破時空限域,讓明月這一原型使彼此分離的人結合在一起。表現了他超脫、曠達的人生態度,是一首把自然與人生高度契合的詠嘆之作。
另外如《西江月》(照野彌彌淺浪)、《臨江仙》(夜飲東坡醒復醉)等,都是將美好的自然景色和詩人超曠的襟懷融和為一,形成優美、靜謐的意境和清曠、飄逸的風格,給人以美的享受。
(二)襟懷曠達,清高孤傲,脫離凡俗
這類詞無不寄寓著蘇軾超塵拔俗的曠達襟懷。如:
《定風坡》莫聽穿林打葉聲,何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬,誰怕?一衰煙雨任平生。料峭春風吹酒醒,微冷,山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處,歸去,也無風雨也無晴。
詞的上片寫冒雨徐行時的心境。首句寫雨點打在樹葉上,是客觀存在,而“莫聽”二字,便有了外物不足縈懷之意,“吟嘯”表示意態安閑,“輕”字指心情輕松,大有“無官一身輕”之意,與杜甫的“眼邊無俗物,多病也身輕”中的“輕”字意同。下片寫雨晴后的景色和感受。“料峭春風”三句,由心中事返回到眼前景,“相迎”二字見性情。“回首”三句說心中事,含蘊深邃,是對自己平生宦海風波的感悟和反思,詞人最后以“也無風雨也無晴”收束全篇,精警深刻,耐人尋味,也是蘇軾“坡仙化境”的很好體現。
再如《卜算子》(缺月掛疏桐)描繪了清高孤傲、獨往獨來的“縹緲孤鴻影”,《定風坡·紅梅》寫紅梅艷如桃李又冷若冰霜的“風流標格”,《定風坡》(常羨人間琢玉郎)寫歌女“此心安處是吾鄉”的隨遇而安精神等。
(三)淡泊名利,樂觀豁達,心往歸隱
這類詞體現了蘇軾清高、淡泊、放任、達觀的思想情操,具有閑逸曠遠的風格,達到了一定的境界。如:
《行香子》清夜無塵,月色如銀。酒斟時,須滿十分。浮明浮利,虛苦勞神。嘆隙中駒,石中火,夢中身。雖抱文章,開口誰親。且陶陶,樂盡天真。幾時歸去,作個閑人。對一張琴,一壺酒,一溪云。
蘇軾在詞中有感于人生的虛幻、短暫和無聊,表現出對功名利祿、爭短論長等世俗觀念的否定,以飲酒退隱的方式來超脫現實,自尋樂趣。意境清空曠淡,格調健朗飄逸,虛實結合,情景交融,想象神奇,語言高妙。這都使讀者贊美叫絕,前人所謂“似非吃煙火食人語”(劉熙載《藝概》)。他以其靈氣仙才創作的這些清曠之詞,不僅給人以思想的啟迪,而且給人以美的享受。
這類詞還有《滿庭芳》(窩角虛名)、《哨遍》(為米折腰)等。反映蘇軾的文人氣質和思想個性,前無古人,后無來者,別具一格,獨領風騷。
總之,蘇軾是我國歷史上偉大的詞作家,他不僅開創了豪放派詞風,而且在婉約、清曠等風格方面也做出了巨大的貢獻。他在詞的創作上的創新和突破具有里程碑意義,對后世的影響很大。通過以上分析,我們可以較全面地了解蘇軾詞創作的風格。
本文來源:http://www.nvnqwx.com/wenxue/shici/1920100.htm