納蘭性德被稱為清初“第一詞人”，其詞是他人格和情感的真實流露。以下是小編分享的關于納蘭性德的詠物詩，歡迎大家閱讀!

　　納蘭性德(1655―1685)，字容若，清初權傾朝野的一代名相納蘭明珠的長子。他自幼聰穎過人，十七歲入太學，十八歲中舉人，二十二歲進士，晉升康熙帝的御前侍衛。二十四歲，結集出版《側帽集》、《飲水集》，享譽文壇，后因“寒疾”而卒，年僅三十一歲。納蘭一生短暫，他的詞清新雋秀、哀感頑艷，深情地吐露著他對自然的熱愛，人生情感的眷顧，朋友情義的堅定，被王國維譽為：“以自然之眼觀物，以自然之舌言情”。納蘭詞的最大秘密，就在于他以一顆極其真實的心，讓文字重新回歸于“詩三百”那種“蒹葭蒼蒼，白露為霜”的極端純凈的意境。清末況周頤稱他為“國初第一詞人”，王國維更是在《人間詞話》中給予納蘭性德“北宋以來，一人而已”的極高評價。

　　納蘭詞最大的藝術成就是純真、自然，他詠物詩中所詠之物，不僅有花鳥、樹木，也有風云雨露，所寫之物雖極其平常，卻寄寓了他賞心自然，尊重生命的美好志趣。自古以來，寫得妙的詠物詞，都不只停留在詠物上，而是在曲盡事物妙處的基礎上來寄托人物的情思， 納蘭的詠物詞精妙地做到了這點。

　　一、托物言志，凸顯理想與現實的矛盾，體現其高潔的品性

　　納蘭之父明珠是康熙初年顯赫一時的權相，納蘭因此也深得康熙帝的寵愛和信任，可他畢竟只是個“日常值班侍衛，掌引導奏事官及引見官員并稽查出入。遇皇帝出巡則隨扈保駕，駐行宮則守衛戒備”的侍衛官。他是一個才華出眾的青年，不滿足于做一個深陷森嚴禮法束縛泥潭的侍衛，總希望能有機會一展抱負，做一番經天緯地的大事業，“竟須將、銀河親挽，普天一洗。麟閣才教留粉本，大笑拂衣歸矣。”(《金縷曲》)遠大理想與被壓抑的現實處境形成了深不可解的矛盾。這從《眼兒媚・詠梅》中得到充分展示：

　　“莫把瓊花比淡妝，誰似白霓裳。別樣清幽，自然標格，莫近東墻。冰肌玉骨天分付，兼付與凄涼。可憐遙夜，冷煙和月，疏影橫窗。”

　　周振甫在《詩詞例話》中說：“最好的詠物詩，既刻畫了物，也把作者的人格寫進去，把作者的思想感情寫進去。” 納蘭筆下的梅花，通篇無一梅字，卻表現出梅花“別樣清幽，自然標格”，不與凡花為伍的獨特魅力，顯示出詩人高潔、孤高自賞、不墜俗流的精神品質。

　　“冰肌玉骨天分付，兼付與凄涼”，梅花雖有天賜予的冰肌玉骨，卻處在“可憐遙夜，冷煙和月，疏影橫窗”的凄冷的環境中，詞人將自己在現實中感受到的心靈壓抑、人格侮辱，都寓于對梅花深深的憐愛之中，借梅花抒發了自己的理想，表現了自己高潔的品性，也表達了自己在理想和現實的矛盾中苦苦掙扎的感情。

　　在《金縷曲》中，詞人同樣詠了梅，他卻從映在書卷上的梅影入手寫起，“疏影臨書卷，帶霜華，高高低低”，以“脂粉都遣”寫出梅花清新脫俗的本質，肆意渲染了梅花綻放時的美麗情態，描摹出梅花超逸出塵的風姿，表達了愿與梅花為伴，高潔自持的精神境界。詞的下闋，詞人以“但得白衣時慰藉，一任浮云蒼犬。塵土隔，軟紅偷免”幾句，抒寫了自己不甘與世俗同流合污的高潔志向。

　　再如《點絳唇・詠風蘭》：

　　“別樣幽芬，更無濃艷催開處。凌波欲去，且為東風住。忒煞蕭疏，爭奈秋如許。還留取，冷香半縷，第一湘江雨。”

　　風蘭，只是長在深山野壑中的不起眼的白色的小野花，詩人卻贊美它“別樣幽芬，更無濃艷”，“凌波欲去”，也憐惜它在冷酷蕭瑟的秋風中的“忒煞蕭疏”，擔心這淡雅幽香的小花會隨著秋風飄落在河水里。但即使這樣，也要“還留取，冷香半縷，第一湘江雨”。納蘭借花抒情，字字刻畫，字字天然，不即不離，不粘不妥，風蘭的形象歷歷可見，處處又流露出作者的真性情。風蘭所處之秋風，難道不是納蘭所處的現實嗎?風蘭的性情，不就是納蘭的性情嗎?納蘭借花表達了自己不圖榮華富貴，只愿在塵世里保留自己高潔品行的愿望。

　　納蘭的詞中，還有許多并不是富貴花的意象，納蘭贊美它們清新淡雅、幽香馥郁、冰肌玉骨的自然品行，將它們放在秋風蕭瑟或冰冷嚴寒的自然界，表現了自己在理想和現實無法調和的矛盾中的痛苦，也表達了自己不愿同流合污的孤高亮節。

　　二、詠物懷人，盡訴相思之苦，表達脈脈柔情

　　納蘭詞中最美的地方，就是他能夠在自己所看到的景物中，抒發出自己真摯的感情。納蘭是一個懷有“競須將銀河親挽，普天一洗”(《金縷曲》)的遠大抱負的詞人。理想的破滅，加深了他對黑暗現實的認識，心愛的原配妻子盧氏的突然去世，更使納蘭的心境深感凄涼。他在詠物詞中盡訴了自己的相思之苦，向愛人表達了自己的脈脈柔情。如：《臨江仙・寒柳》：

　　“飛絮飛花何處是，層冰積雪摧殘。疏疏一樹五更寒，愛他明月好，憔悴也相關。最是繁絲搖落后，轉教人憶春山。湔裙夢斷續應難，西風多少恨，吹不散眉彎。”

　　此首詞，“言中有物，幾令人感激涕零。”寫的不僅是經受“層冰積雪”摧殘的寒柳，更是一個遭受喪妻不幸的滿含相思之情的人。詞委婉含蓄，意境幽遠。納蘭借詠寒柳，抒發了自己刻骨的相思。“飛絮飛花”的依依楊柳，被“層冰積雪摧殘”，只剩下“疏疏一樹”，在五更寒夜的明月下，顯得更加憔悴。納蘭以物喻人，刻畫出了亡妻美麗的外表和多舛的命運。下片追憶往昔，抒寫對亡妻無限思念之情。伊人已逝，即使夢里相見，可慰相思，但卻好夢易斷，美夢難續。最后的嘆息，寫出了納蘭多少的柔情，多少的惆悵，多少的悲苦。

　　又如《海棠月・瓶梅》：

　　重檐淡月渾如水，浸寒香、一片小窗里。雙魚凍合，似曾伴、個人無寐。橫眸處，索笑而今已矣。 　　與誰更擁燈前髻，乍橫斜、疏影疑飛墜。銅瓶小注，休教近、麝爐煙氣。酬伊也，幾點夜深清淚。

　　乍一看，這首詞的意境十分清淡，可讀下去就會發現，淡然未必就是平靜，詞人將眼前之梅和對往事的追憶交錯刻畫，“橫眸處，索笑而今已矣”，回憶中戀人美麗的眼眸，動人的微笑，清晰如故，但海角天涯，卻無法再相見，怎能不叫人悲傷。“與誰更擁燈前髻，乍橫斜、疏影疑飛墜，”回憶往昔，昔日擁燈前髻與今日孤獨相對照，渾白如水的淡月，橫斜的疏影，小窗內寒梅的幽香，香爐里繚繞的煙霧，營造了一個凄清、朦朧、傷感的意境。詞人的憐愛不只是憐惜梅花，更是對故人深深的思念。對無計可消除的相思，詞人只能對著梅花，流幾點清淚，而這，更增添了他內心的凄苦。

　　納蘭的筆下，詠物詞被賦予了幽怨纏綿、純潔美麗的人間至情，借詠物而懷人，情感真摯，凄美動人，令人為之嘆息。

　　三、借物憑吊，言盡今昔之感，表達憂患意識

　　納蘭出身富貴之家，仕途雖不盡人意，但也一直平坦，受到康熙的信任，他的父親也是權傾一時寵臣，但是，作為一個清醒的文人，納蘭對清初的一段興盛之象卻有一定的思考。封建社會歷朝歷代的興衰更迭證明了任何封建王朝都不可能世代相傳。封建社會出現的種種弊端，讓具有一定理性思考、生長在統治集團核心的貴族家庭的納蘭有了一定的認識，所以，他總是帶著一種不寧的情緒和莫名的憂愁，這種憂愁，反映在了他的詠物詞里。如《眼兒媚・詠紅姑娘》：

　　騷屑西風弄晚寒，翠袖倚闌干。霞綃裹處，櫻唇微綻，紅殷。

　　故宮事往憑誰問，無恙是朱顏。玉墀爭采，玉釵爭插，至正年間。

　　納蘭的心思細密，細致到連小小的野果都能勾起他的重重憂慮。“紅姑娘”，指的是元代棕櫚殿前曾種植的野果。納蘭游覽元宮故地之后，看到元宮殿前大量種植的漿果“紅姑娘”至今“無恙是朱顏”，再想想盛極一時的、已經早被歷史塵埃湮沒的元朝，心里感慨萬分。“騷屑西風弄晚寒，翠袖倚闌干。霞綃裹處，櫻唇微綻，紅殷”，詞人著重描寫了“紅姑娘”的外貌，“紅姑娘”好似少女般溫婉可愛，花冠好似絲綢，美艷輕柔，殷紅得像少女的櫻唇，又像紅瑪瑙。詞的上片基調積極，呈現了歡愉之情。下片語意頓轉，“故宮事往憑誰問”，轉為沉重的歷史之思，洋溢了悲苦之情。野果如今還蔥蔥郁郁地生活著，一代一代點綴著世間，當年的王朝卻早已淪為陳跡，只依稀記得當年元代至正年間，“紅姑娘”一片嬌艷，宮中女子爭相采摘插戴，一片活潑場面，而今天，美景依舊，元宮只留下了一片蕭條。元末至正年間，由于順帝昏庸，致使政治腐敗，民不聊生，各地起義軍蜂起，最后元朝滅亡，政權被朱元璋所奪。詞入處雖小，小中見大，表達了詞人對時下的深深憂慮。

　　再如《臨江仙・盧龍大樹》：

　　雨打風吹都似此，將軍一去誰憐。畫圖曾見綠陰圓，舊時遺鏃地，今日種瓜田。 系馬南枝猶在否，蕭蕭欲下長川。九秋黃葉五更煙，只應搖落盡，不必問當年。

　　詞的上片，詞人撫今追昔，感嘆千百年前的大將軍倚靠過的大樹，雖然飽經歷史風霜，但還是生機勃勃，而建立了不朽功業的大將軍卻早已被埋在了歷史的塵埃之中。古代征戰之地，埋了多少征人的野骨，埋了多少殺人的箭鏃，如今，都成了農人種瓜之所。詞的下片，慨嘆時光的一去不復返。 任何人都無力阻擋那“蕭瑟兮草木搖落而變衰”的自然輪回，一切雄心壯志與豐功偉績都會歸于黃土。詞人通過詠將軍樹抒發了歷史興亡之感。詞中用典刻畫，描寫形容，極其平實自然。

　　納蘭的詠物詞，繼承和發展了古代詠物詞的特點，借詠物表達了自己的高潔的品行，把自己對歷史、現實、人生和情感的思索，全都借寓在了花草樹木中，表達自己真誠的感情，清純婉麗，不事雕琢，達到了“詞中有畫，畫中有詞”的完美的藝術境界。