歐陽修是在宋代文學史上最早開創一代文風的文壇領袖。以下是小編分享的蝶戀花歐陽修，歡迎大家閱讀!

　　《蝶戀花·庭院深深深幾許》

　　年代: 宋 作者: 歐陽修

　　庭院深深深幾許，

　　楊柳堆煙，

　　簾幕無重數。

　　玉勒雕鞍游冶處，

　　樓高不見章臺路。

　　雨橫風狂三月暮，

　　門掩黃昏，

　　無計留春住。

　　淚眼問花花不語，

　　亂紅飛過秋千去。

　　【注釋】：

　　[1]幾許：多少。

　　[2]堆煙：形容楊柳濃密。

　　[3]玉勒：玉制的馬銜。雕鞍：精雕的馬鞍。游冶處：指歌樓妓院。

　　[4]章臺：漢長安街名。《漢書·張敞傳》有“走馬章臺街”語。唐許堯佐《章臺柳傳》，記小姐柳氏事。后因以章臺為歌妓聚居之地。

　　[5]亂紅：落花。

　　此詞寫暮春閨怨，一起一結頗受推賞。“庭院”深深，“簾幕”重重，更兼“楊柳堆煙”，既濃且密——生活在這種內外隔絕的陰森、幽遂環境中，女主人公身心兩方面都受到壓抑與禁錮。疊用三個“深”字，寫出其遭封鎖，形同囚居之苦，不但暗示了女主人公的孤身獨處，而且有心事深沉、怨恨莫訴之感。因此，李清照稱賞不已，曾擬其語作“庭院深深”數闋。顯然，女主人公的物質生活是優裕的。但她精神上的極度苦悶，也是不言自明的。

　　“玉勒雕鞍”以下諸句，逐層深入地展示了現實的凄風苦雨對其芳心的無情蹂躪：情人薄幸，冶游不歸;春光將逝，年華如水。篇末“淚眼問花”，實即含淚自問。花不語，也非回避答案，“亂花飛過秋千去”，不是比語言更清楚地昭示了她面臨的`命運嗎?在淚光瑩瑩之中，花如人，人如花，最后花、人莫辨，同樣難以避免被拋擲遺棄而淪落的命運。這種完全用環境來暗示和烘托人物思緒的筆法，深婉不迫，曲折有致，真切地表現了生活在幽閉狀態下的貴族少歸難以明言的內心隱痛。

　　當然，溯其淵源，此前，溫庭筠有“百舌問花花不語”(《惜春詞》)句，嚴惲也有“盡日問花花不語”(《落花》)句，歐陽修結句或許由此脫化而來，但不獨語言更為流美，意蘊更為深厚，而且境界之渾成與韻味之悠長，也遠過于溫、嚴原句。

　　【集評】

　　李清照《詞序》：歐陽公作《蝶戀花》有“庭院深深深幾許”之句，予酷愛之，用

　　其語作庭院深深數闋。

　　俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：此詞簾深樓迥及“亂紅飛過”等句，殆有寄托，不

　　僅送春也。或見《陽春集》。李易安定為六一詞。易安云：

　　“此詞余極愛之。”乃作“庭院深深”數闋，其聲即舊《臨江仙》也。

　　毛先舒《古今詞論》：永叔詞云“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”此可謂層

　　深而渾成。何也?因花而有淚，此一層意也;因淚而問花，此一層意也;花竟不語，此

　　一層意也;不但不語，且又亂落，飛過秋千，此一層意也。人愈傷心，花愈惱人，語愈

　　淺而意愈入，又絕無刻畫費力之跡，謂非層深而渾成耶?

　　這首詞以生動的形象 、清淺的語言，含蓄委婉、深沉細膩地表現了閨中思婦復雜的內心感受，是閨怨詞中傳誦千古的名作。

　　此詞首句“深深深”三字，其用疊字之工，致使全詞的景寫得深，情寫得深，由此而生深遠之意境。詞人首先對女主人公的居處作了精心的描繪。“楊柳堆煙，簾幕無重數”這兩句，似乎是一組電影搖動鏡頭，由遠而近，逐步推移，逐步深入。隨著鏡頭所指，先是看到一叢叢楊柳從眼前移過。“楊柳堆煙 ”，說的是早晨楊柳籠上層層霧氣的景象 。著一“ 堆 ”字，則楊柳之密，霧氣之濃，宛如一幅水墨畫 。隨著這一叢叢楊柳過去 ，詞人又把鏡頭搖向庭院，搖向簾幕。這簾幕不是一重，而是過了一重又一重。究竟多少重，他不作瑣屑的交代，一言以蔽之曰“無重數 ”。“ 無重數”，即無數重。一句“無重數”，令人感到這座庭院簡直是無比幽深。至此，作者用一句“玉勒雕鞍游冶處”，宕開一筆，把視線引向她丈夫那里;然后折過筆來寫道：“樓高不見章臺路”。原來這詞中女子正獨處高樓，她的目光正透過重重簾幕、堆堆柳煙，向丈夫經常游冶的地方凝神遠望。

　　詞的上片著重寫景，但“一切景語，皆情語也”(王國維《人間詞話》)，在深深庭院中，已宛然見到一顆被禁錮的與世隔絕的心靈。詞的下片著重寫情，雨橫風狂，催送著殘春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但風雨無情，留春不住。于是她感到無奈：“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”，只好把感情寄托到命運同她一樣的花上。這兩句包含著無限的傷春之感。清人毛先舒評曰：“‘淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去’，此可謂層深而渾成。”(王又華《古今詞論》引)他的意思是說語言渾成與情意層深往往是難以兼具的，但歐詞這兩句卻把它統一起來。這兩句情感層次如下：第一層寫女主人公因花而有淚 。見花落淚 ，對月傷情，是古代女子常有的感觸。此刻女子正在憶念走馬章臺(漢長安章臺街，后世借以指游冶之處)的丈夫，可是望而不可見，眼中唯有在狂風暴雨中橫遭摧殘的花兒，由此聯想到自己的命運，不禁傷心淚下。第二層是寫因淚而問花。淚因愁苦而致，勢必要找個發泄的對象。這個對象此刻已幻化為花，或者說花已幻化為人。于是女主人公向著花兒癡情地發問。第三層是花兒在一旁緘默，無言以對。緊接著詞人寫第四層：花兒不但不語，反而象故意拋舍她似地紛紛飛過秋千而去 。人兒走馬章臺，花兒飛過秋千 ，有情之人 、無情之物對她都報以冷漠 ，怎能不讓人傷心 !這種借客觀景物的反應來烘托 、反襯人物主觀感情的寫法，正是為了深化感情。

　　詞人一層一層深挖感情，并非刻意雕琢，而是象竹筍有苞有節一樣 ，自然生成，逐次展開，在自然渾成、淺顯易曉的語言中，蘊藏著深摯真切的感情。

　　這首詞意境深遠。詞中寫景寫情，而景與情又是那樣的融合無間 ，渾然天成 ，構成了一個完整的意境。詞人刻畫意境也是有層次的。從環境來說，它是由外景到內景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄慘的色彩渲染孤獨傷感的心情。從時間來說，上片是寫濃霧彌漫的早晨 ，下片是寫風狂雨暴的黃昏，由早及晚，逐次打開人物的心扉。過片三句，近人俞平伯評曰 ：“‘三月暮’點季節，‘風雨’點氣候，‘黃昏’點時刻，三層渲染，才逼出‘無計’句來。”(《 唐宋詞選釋 》)暮春時節，風雨黃昏;閉門深坐，情尤怛惻。個中意境，仿佛是詩，但詩不能寫其貌;是畫，但畫不能傳其神;唯有通過這種婉曲的詞筆才能恰到好處地勾畫出來。尤其是結句，近人王國維認為這是一種“ 有我之境”。所謂“有我之境”，便是“ 以我觀物 ，故物皆著我之色彩”(《人間詞話》)。也就是說，花兒含悲不語，反映了詞中女子難言的苦痛;亂紅飛過秋千，烘托了女子終鮮同情之侶 、悵然若失的神態。而情思之綿邈，意境之深遠，尤令人神往。