導(dǎo)語：從小說到電影，這兩種藝術(shù)形式完成審美轉(zhuǎn)換，不可避免地需要進(jìn)行改編。以下是文學(xué)網(wǎng)小編整理的莫言小說的電影改編，歡迎大家閱讀!

　　1引言

　　影像時(shí)代背景之下，文學(xué)與電影已形成了雙向互動(dòng)的關(guān)系，作家作品的影視改編己作為一種新的景觀而成為當(dāng)代文學(xué)和影視研究的熱點(diǎn)。關(guān)于莫言小說本身的文學(xué)研究在學(xué)術(shù)界己有豐厚的積累，而對(duì)于其小說的電影改編方面的研究卻不成系統(tǒng)、尚待加強(qiáng)，這也成為文章研究的重點(diǎn)。

　　從文學(xué)到電影，莫言小說與改編電影之間或同構(gòu)或變異，發(fā)生了多元化的審美轉(zhuǎn)向。一是主題的變通，表現(xiàn)為主題的簡(jiǎn)單通俗化、主題的重述與顛覆、對(duì)主題的忠實(shí)或深化;二是結(jié)構(gòu)的變動(dòng)，即結(jié)構(gòu)布局的調(diào)整和具體情節(jié)的變化，以及小說與電影的時(shí)空處理和電影時(shí)空藝術(shù)的主要特點(diǎn);三是小說和電影中典型人物形象的變異。

　2主題的變通

　　從小說到電影，這兩種藝術(shù)形式完成審美轉(zhuǎn)換，不可避免地需要進(jìn)行改編。至于具體改動(dòng)的多少，則視作品內(nèi)涵與導(dǎo)演表達(dá)的契合度而定。憑借文學(xué)的改編電影而家喻戶曉的導(dǎo)演張藝謀，在對(duì)待不同類型的小說文本改編時(shí)就曾指出，即使是非常優(yōu)秀的小說，一般也會(huì)改動(dòng)百分之四十，至于那些本身內(nèi)容一般、思想深度有限的小說，大肆改動(dòng)的部分甚至?xí)_(dá)到百分之九十。莫言的四部小說被改編成電影之后，或多或少發(fā)生了轉(zhuǎn)變，既有幾乎依照小說文本忠實(shí)拍攝、少有改動(dòng)的《白棉花》，也有只借助其中一個(gè)點(diǎn)重新創(chuàng)作、改弦更張的《幸福時(shí)光》。無論改動(dòng)多少，都必然帶給人不同的敘事感受，這根源于兩種完全不同的藝術(shù)在表達(dá)和診釋中的自身特點(diǎn)和表現(xiàn)形式。其中，主題維度的變化最為深層，也非常重要，直接影響其他敘事因素的變化。

　　電影所具有的獨(dú)特性，其藝術(shù)形式的限制、追求商業(yè)效益和對(duì)受眾的需求，使我們不能夠用小說的深刻思想內(nèi)涵去要求或判斷電影的主題含義。通常來說，電影改編之后，會(huì)選擇一個(gè)較為通俗易懂的主題，再通過豐富的電影手段加以美化。具體到依據(jù)莫言小說來改編的電影，其改編主題呈現(xiàn)出三種變化方式，即復(fù)雜深邃主題的簡(jiǎn)單通俗化、忠實(shí)并深化原主題、“另起爐灶”的重述主題等。文學(xué)是人學(xué)，高爾基的這一論斷在文學(xué)領(lǐng)域應(yīng)用廣泛且影響深刻，不僅僅如此，這條規(guī)律同樣適用于以形象來反映生活的電影藝術(shù)。所以說，無論是小說的文學(xué)話語敘事，還是電影的影像闡釋，其中心任務(wù)都是寫人、表現(xiàn)人，既而通過人物的塑造，達(dá)到突出主題和反映人類現(xiàn)實(shí)生活的目的。不過，這兩種不同的藝術(shù)形式在形象的塑造方式和表現(xiàn)手段上各有不同。總的來說，小說以語言文字塑造文學(xué)的人物形象，而電影以鏡頭畫面構(gòu)成直觀的視覺影像。故事總是因人物形象、人物活動(dòng)而變得更加生動(dòng)和精彩，莫言小說故事中一個(gè)個(gè)的精彩傳奇實(shí)際上都依托于人物的活動(dòng)。而綜觀莫言的小說世界，一系列身份各異、性格鮮明、形象典型的人物十分引人注目，在其文學(xué)價(jià)值空間中占據(jù)了極其重要的地位。

　　諸如愛憎分明的年輕女性、忠厚老實(shí)的長(zhǎng)工、詭秘的啞巴、可怕的麻風(fēng)病人莫言沒有在小說里描繪完美無缺的人物形象，反而是不論男女老少，都突出表現(xiàn)他們作為生命個(gè)體的缺點(diǎn)與復(fù)雜性格。“他們是一群融丑行和浪漫氣質(zhì)于一身的尷尬人，一群驚世駭俗的怪誕的人。”①《紅高粱》中殺人越貨的余占鰲，骨子里擁有反抗壓迫、抗擊敵寇的正義，戴鳳蓮有勇有謀，也情欲旺盛;師傅越來越幽默》中曾經(jīng)的全省勞模丁師傅下崗后經(jīng)營(yíng)起自己所不齒的幸福旅館;《白棉花》表現(xiàn)了人物的勢(shì)利、懦弱和自私;《白狗秋千架》的還鄉(xiāng)人“我”曾是違背承諾的負(fù)心人。這些人尷尬的身份處境共同源于人的合理欲望與傳統(tǒng)的倫理道德相沖突，主體性的追求在社會(huì)生活環(huán)境中無法實(shí)現(xiàn)。

　　因而莫言塑造的這些人物多是具有反叛精神的，歌頌的是人物鄉(xiāng)野自由的彪悍人性和雷厲風(fēng)行的行動(dòng)力量。小說離不開人物的塑造，電影同樣是表現(xiàn)人的活動(dòng)和思想情感的藝術(shù)形式。莫言的小說《白狗秋千架》、《紅高粱》、《白棉花》的時(shí)間跨度長(zhǎng)達(dá)十年、十幾年、甚至幾十年，涉及了廣闊的生活畫面和歷史敘事，塑造豐滿的人物形象群。但電影卻不能籠統(tǒng)地將小說中的人物全部搬到影片中，無法對(duì)主次人物進(jìn)行逐一的塑造。導(dǎo)演根據(jù)自身對(duì)小說文本的理解和對(duì)電影的多方構(gòu)想，往往集中精力抓住人物這一具有豐富表現(xiàn)力的形象進(jìn)行塑造。

　　被改編成電影的這四部小說就紛紛塑造了獨(dú)具個(gè)性、讓人過目不忘的人物，并通過人物形象的樹立，表達(dá)了各自的電影主題，豐富了電影的形象化敘事。“在原作中的人物是通過語言塑造的，是‘死’的;而電影中的人物是形體、動(dòng)作、對(duì)話等多種因素構(gòu)成的，是‘活’的。”①所以電影的“活”主要是通過活生生的人物來展現(xiàn)的，而要使人物真正在銀幕上生動(dòng)鮮活起來，最重要的是將他們視覺化。這需要改編者通力合作，將所領(lǐng)會(huì)的原作人物精神置入導(dǎo)演思想中，經(jīng)過宏觀調(diào)配之后再選擇具有藝術(shù)創(chuàng)造力的演員來扮演這些人物角色，通過演員的表演來展現(xiàn)人物性格、推動(dòng)情節(jié)的發(fā)展。