在語文的教學中，對于詩歌的教學一直有著較為重要的地位，詩歌不僅語言優美，而且還能讓人身臨其境，《夢游天姥吟》是詩人李白的經典作品，也是高中語文的教學素材。本文的內容是夢游天姥吟留別教學反思，請看看：

　　夢游天姥吟留別教學反思【1】

　　學習詩歌，朗誦是必不可少的環節，要朗誦好一首詩，就必須掌握朗誦技巧，如單調的高低、音量的大小、聲音的強弱、速度的快慢、有對比、有起伏、有變化、使整修朗誦猶如一曲優美的樂章。

　　朗誦詩歌時，要注意節奏鮮明，并根據作品的基本節奏采取相應的速度。該輕快的要朗誦得輕快些，該沉重的要朗誦得沉穩、稍慢些。就一首詩來說，朗誦速度也不是固定不變的，而是根據表現作品內容的需要來決定，并具有一定的變化。

　　而從以住的教學實踐來看，語文教學很注重朗誦，但是僅僅停留在糾正字音，熟悉課文內容等層面，學生對課文尤其是詩歌的理解，更多的是理性認識，而且是從老師那里接受的知識，學生為課堂主體的特點并沒有得到很好的體現，學生仍然處于一種被動接受的狀態，這樣顯然不利于語文教學。

　　古人云:“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟”，又云:“書讀百遍，其義自見”，這都是極有道理的，形象地說明了讀的重要性。語言這個東西*老師講和分析是不能學好的。古代私塾的主要教育方法就是讓學生讀、背，所以我們才收獲了兩千多年無比燦爛的文學碩果。當然現在不可能這樣去做。可是，我們現在的語文課是不是太急功近利了，為什么不我給點時間讓學生自己支讀，去體味，去揣摩呢?學詩歌尤其要重視讀，美讀法就是一種很好的以讀帶講的方法。

　　“所謂美讀，就是指把作者的情感在讀的時候傳達出來，……美讀得其法，不但了解作者說些什么，而且與作者的心靈相感通了，無論興味方面，或受用方面都有莫大的收獲。”(《葉圣陶語文教育論集》)用美讀法來體味詩歌的“三美”、即音樂美、意境美和語言美。音樂美是詩歌區別于其他文學體裁的特質，在緩歌慢唱、密詠恬吟中把握詩的用韻，節拍，停頓，把握聲調的輕重緩急，字音的響沉強弱，語流的疾徐曲折，這就是詩歌的音樂美，古人“情動于中而形于言;言之不足，故嗟嘆之;嗟嘆之不足，故歌詠之”。最早的詩歌不就是在老百姓在勞動中喊出來的嗎?我們為什么就做不到或淺吟，或低唱，動情處放聲高歌又何不可呢?在朗朗讀書聲中，來體味“夜半鐘聲到客船”的落寞之情，“天地一沙鷗”的凄涼之意，“悠然見南山”的散淡之心;在瑯瑯讀書聲中，來揣摩蘇軾、李白的豪放，杜甫、辛棄疾的雄渾，柳詠、李清照的婉約。

　　因此，我就將《夢游天姥吟留別》一詩的教學設計為美讀來帶動講解。鑒于學生朗讀技巧的不足，如果系統講解朗讀技巧，必然會造成課堂的支離破碎，因此，我將朗誦技巧合為6個字“暢”“澀”“重”“長”“短”，具體而形象地將眾多朗誦技巧融會在一起，在課堂上利用教師范讀，學生體會，學生試讀，鞏固提高等環節，教會學生怎樣美讀，并且在讀的過程中，充分調動學生的主觀能動性，引導學生分析品味作者的思想感情，最后再結合對詩歌主旨的理解，提高朗讀效果。